2000 – 2010: Ο Σωκράτης Σωκράτους φωτογραφίζει την Αθήνα. Έκθεση φωτογραφίας, Μουσείο Μπενάκη, 1-20 Ιουνίου -Πειραιώς 260 (Αποθήκη Η’), 3-15 Ιουλίου στα πλαίσια του Φεστιβάλ Αθηνών και Επιδαύρου 2010.

Μουσείο Μπενάκη, 1-20 Ιουνίου

Πειραιώς 260 (Αποθήκη Η’), 3-15 Ιουλίου

Έκθεση φωτογραφίας
2000 – 2010: Ο Σωκράτης Σωκράτους φωτογραφίζει την Αθήνα

Ο νεαρός καλλιτέχνης Σωκράτης Σωκράτους, εκθέτει για πρώτη φορά σε ατομική παρουσίαση φωτογραφίες του από την Αθήνα. Ο Σωκράτους ήταν η επίσημη συμμετοχή στην 53η Διεθνή Έκθεση Σύγχρονης Τέχνης/ Μπιενάλε Βενετίας (2009), με μία παρουσία που άφησε έντονες εντυπώσεις. Η έκθεση θα φιλοξενηθεί αρχικά στο Μουσείο Μπενάκη, τον Ιούνιο, και θα μεταφερθεί τον Ιούλιο στην Αποθήκη Η’ της οδού Πειραιώς 260.

Η έκθεση του Σωκράτους είναι μία ιδιότυπη μορφή ημερολογίου, που ο καλλιτέχνης ανανεώνει καθημερινά με στιγμές από την καθημερινή ζωή, αποτυπώνοντας τον παλμό της πόλης. Δεν πρόκειται όμως για ρεπορτάζ: η ματιά του είναι τόσο προσωπική και διεισδυτική που γκρεμίζει κάθε όριο ανάμεσα στον φακό και το αντικείμενο φωτογράφησης. Πορτραίτα αγνώστων και γνωστών προσωπικοτήτων, πολιτικά και κοινωνικά επίκαιρα, άλλοτε ευχάριστα κι άλλοτε δυσάρεστα, πορτραίτα που έχουν τραβηχτεί μέσα από μία διαδικασία κατά την οποία ο φωτογράφος και ο φωτογραφιζόμενος γίνονται φίλοι.

ΙΣΤΟΡΙΕΣ ΤΡΟΜΟΥ ΚΑΙ ΜΥΣΤΗΡΙΟΥ ΑΠΟ ΤΗΝ ΙΑΠΩΝΙΑ – ΟΜΑΔΑ BUZZ PRODUCTIONS, κριτική Θεάτρου Νίκης Πρασσά

ΑΠΟΣΠΑΣΜΑΤΑ ΑΠΟ ΤΗΝ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗ-ΣΥΝΕΝΤΕΥΞΗ ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΩΝ

Αν σας ακούγεται  ο τίτλος ενδιαφέρων, σας διαβεβαιώνω  πως η παράσταση στην οποία  αναφέρεται είναι. Μια μικρή ομάδα  νέων ανθρώπων καταθέτουν στο ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης, την απόδειξη της αγάπης τους για το θέατρο. Χωρίς  να μπουν στον πειρασμό να ασχοληθούν με τηλεοπτικής αισθητικής παραγωγές  ή να αποδομήσουν χωρίς νόημα  ένα κλασικό έργο, ερευνούν με μεράκι τις ανατολίτικες ρίζες μιας λογοτεχνικής παράδοσης, φυτεύοντας στο έδαφος του  πειραματισμού.

Χώρος μικρός η αίθουσα 2 του Ιδρύματος, τόσο όσο ένα γιαπωνέζικο  δωμάτιο, όπως έχουμε συνηθίσει να βλέπουμε σε ανάλογες ταινίες. Αντί όμως για  την γκέισα που μπαίνει για  να σερβίρει σάκε, στη σκηνή εμφανίζονται 3 φιγούρες, που αυτοσυστήνονται  με χαρακτηριστικές κινήσεις. Ανάλαφρος βηματισμός, σχεδόν χορευτικός, παρασύρει τους θεατές πίσω στο χρόνο και πέρα στο χώρο, εκεί όπου ζουν μύθοι για μοναχούς, στοιχειά, παραμορφωμένες γριές και περιπλανώμενους πολεμιστές. Χωρίς άλλα αντικείμενα επί σκηνής παρά μονάχα δύο ξύλινους πάγκους και τις απαραίτητες σε αυτό το είδος θεάτρου μάσκες, οι ηθοποιοί οδήγησαν τα μάτια μας στους τόπους όπου κάθε φορά ταξίδευαν.

Δολοφονική επίθεση ειδικών δυνάμεων του ισραηλινού στρατού με 16 τουλάχιστον νεκρούς έως τώρα εναντίον των πλοίων της πρωτοβουλίας «Ένα Καράβι για τη Γάζα». Δελτίο Τύπου της πρωτοβουλίας – Ένα Καράβι για τη Γάζα

16-19 νεκροί και 60 τραυματίες έως τώρα μετά την επιχείρηση ισραηλινών στρατιωτικών δυνάμεων εναντίον των πλοιαρίων της πρωτοβουλίας «Ένα Καράβι για τη Γάζα».

Ηχητικό Ντοκουμεντο

http://www.ipadio.com/phlogs/Gaza_TVNews/2010/05/30/Gaza-TVs-phlog-Breaking-News-3-Israeli-War-Ships-Approa

Δελτίου Τύπου της πρωτοβουλίας -
Ένα Καράβι για τη Γάζα

Τα ξημερώματα της Κυριακής 31 Μαΐου, στις 4:50, ειδικές δυνάμεις του ισραηλινού στρατού, επιβαίνοντας σε ελικόπτερα και φουσκωτά σκάφη επιτέθηκαν ενάντια στα σκάφη του Στόλου της Ελευθερίας, κάνοντας χρήση πραγματικών πυρών Το αποτέλεσμα της πειρατικής αυτής επίθεσης, που έγινε σε διεθνή χωρικά ύδατα, 80 ναυτικά μίλια μακριά από τις ακτές του Ισραήλ και της Γάζας, ήταν τουλάχιστον 10 νεκροί (τόσους έχει παραδεχτεί μέχρι στιγμής ο ισραηλινός στρατός) και περισσότεροι από 30 τραυματίες, κυρίως στο τουρκικό σκάφος Mavi- Marmara. Καταγγέλλουμε το κράτος-τρομοκράτη του Ισραήλ για μια ακόμη πράξη διεθνούς πειρατείας ενάντια σε πολίτες από τουλάχιστον 50 χώρες που μετέφεραν ανθρωπιστική βοήθεια στην πολιορκημένη Γάζα. Η ελληνική κυβέρνηση όχι μόνο δεν έκανε τίποτα για να προστατεύσει τη ζωή και την ασφάλεια ελλήνων πολιτών που επέβαιναν σε σκάφη που έφεραν την ελληνική σημαία, αλλά συνεχίζει τις κοινές στρατιωτικές ασκήσεις με το Ισραήλ, την ίδια στιγμή που αυτό καταλαμβάνει ελληνικό έδαφος και κακοποιεί έλληνες πολίτες.

“Τσολιάδες 30-5-2010″-”Kινηματογραφώντας Όψεις της Αθήνας”: Παραγωγή: artD TV, CameraStylo Online

Ο πρώτος ελληνικός διαδικτυακός   πολιτιστικός τηλεοπτικός  σταθμός  artD TV σε συνεργασία με το CameraStylo Online  ξεκινάει μια καινούρια  σειρά με τίτλο “ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΩΝΤΑΣ ΟΨΕΙΣ ΤΗΣ ΑΘΗΝΑΣ”

όπου θα φιλοξενούνται βίντεο που θα απεικονίζουν τις όψεις της καθημερινής ζωής της Αθήνας εκτός των συντακτών και των αναγνωστών & θεατών των δύο διαδικτυακών μέσων.

Tony Kushner, Angels in America Σκηνοθεσία: Νίκος Μαστοράκης. 1 – 7 Ιουνίου 2010, 21:00 / Πειραιώς 260, Χώρος Δ΄

ΦΩΤΟ: Catherine Tafur

Μετάφραση: Γιώργος Δεπάστας
Δραματουργική επεξεργασία – Σκηνοθεσία – Μουσική επιμέλεια: Νίκος Μαστοράκης
Σκηνικά – Κοστούμια: Μανόλης Παντελιδάκης
Φωτισμοί: Σάκης Μπιρμπίλης
Βοηθός Σκηνοθέτη: Αργύρης Καβίδας
Βοηθός Σκηνογράφου: Πάνος Κουντουράς
Ενδυματολογική Επιμέλεια: Σεμίραμις Μοσχοβάκη
Επιμέλεια κίνησης: Κώστας Τσιούκας
Επιμέλεια κομμώσεων: Χρόνης Τζίμος

Φωτό: Tierney Gearon

Διανομή:

Ρόυ Μάρκους Κον: Δημήτρης Λιγνάδης
Τζόζεφ Πόρτερ Πιτ: Θανάσης Ευθυμιάδης
Χάρπερ Άματυ Πιτ: Ζέτα Δούκα
Λούις Άιρονσον: Οδυσσέας Παπασπηλιόπουλος
Πράιορ Γουώλτερ: Χρήστος Λούλης
Χάννα Πόρτερ Πιτ: Μάγια Λυμπεροπούλου
Μπελίζ: Νίκος Χατζόπουλος
Ο Άγγελος: Σοφία Σεϊρλή
Ραβίνος Ίσιντορ Κέμελβιτς: Μάγια Λυμπεροπούλου

Από τον ουρανό της Κρήτης, ο Ψαραντώνης στο Ηρώδειο Φιλική συμμετοχή: Γιάννης Αγγελάκας 2 Ιουνίου 2010, 21:00 /

Από τον ουρανό της Κρήτης, ο Ψαραντώνης στο Ηρώδειο
Φιλική συμμετοχή: Γιάννης Αγγελάκας

2 Ιουνίου 2010, 21:00 / Ωδείο Ηρώδου Αττικού

Ψαραντώνης, τραγούδι, λύρα, μαντολίνο, τζουρά
Γιάννης Αγγελάκαs, τραγούδι
Νίκη Ξυλούρη, τραγούδι, τύμπανα, στάμνα
Γιώργης Ξυλούρης, λαούτο
Λάμπης Ξυλούρης, ούτι
Νεκτάριος Κοντογιάννης, λαούτο
Ηχοληψία: Τίτος Καργιωτάκης

O Ψαραντώνης, αδελφός του αείμνηστου Νίκου Ξυλούρη, άρχισε να μαθαίνει λύρα σε ηλικία 9 ετών βόσκοντας πρόβατα ψηλά στον Ψηλορείτη.

ο “Ξένοιαστος Καβαλάρης” Ντένις Χόπερ πέθανε σε ηλικία 74 ετών στις 29-5-2010

Σκηνοθέτησε και πρωταγωνίστησε στο Easy Rider (1969), κερδίζοντας ένα βραβείο στο Φεστιβάλ Κινηματογράφου των Καννών, ενώ ήταν υποψήφιος για το Όσκαρ Καλύτερου Πρωτότυπου Σεναρίου, καθώς συνέγραψε το σενάριο της ταινίας.

Συνέντευξη του Τζεράρντο Γκόσι (Gherardo Gossi) Διευθυντή Φωτογραφίας της ταινίας Κοσμοναύτης (Cosmonauta, 2009) που προβάλλεται στα πλαίσια του 3ου Φεστιβάλ Ιταλικού Κινηματογράφου- Αφιέρωμα στις Ιταλίδες Δημιουργούς από τις 27 Μαΐου έως τις 2 Ιουνίου 2010 στην Ταινιοθήκη της Ελλάδας στον Γιάννη Καραμπίτσο

πρόγραμμα προβολών

-Ποια η σχέση του σύγχρονου ιταλικού κινηματογράφου με τον ιταλικό “κινηματογράφο των δημιουργών” (Βισκόντι, Ταβιάνι, Αντονιόνι κλπ);

–Υπήρξαν μεγάλοι δάσκαλοι και εμπνεόμαστε από αυτούς. Αλλά σίγουρα υπήρχε στο έργο τους και μεγάλη ιδεολογική επιρροή. Μετά την πτώση του τείχους οι ιδεολογίες πέθαναν και σήμερα μπορούμε να μιλάμε για ιδανικά. Ο σύγχρονος ιταλικός κινηματογράφος μιλάει για ιδανικά.

Ο Τζεράρντο Γκόσι απάντησε επίσης στις ερωτήσεις αν οι γυναίκες σκηνοθέτιδες στην Ιταλία είναι τόσες πολλές όσες δηλώνει το αφιέρωμα που γίνεται αυτές τις μέρες στην Ταινιοθήκη της Ελλάδας,

ΔΙΑΒΑΖΟΝΤΑΣ ΣΤ’ ΑΣΤΕΡΙΑ Συγγραφείς και αναγνώστες διαβάζουν ελληνική πεζογραφία στα Πλατανίδια Πηλίου το σαββατόβραδο 3 Ιουλίου 2010.

«…η πιο γλυκιά πατρίδα είναι η καρδιά…»

Ένα γλυκό φιλί, μια ζεστή αγκαλιά, το πρώτο ραντεβού, το βλέμμα που ζητάει το άλλο βλέμμα, το χάιδεμα στα μαλλιά, οι κρυφές ματιές, ο πόθος που γίνεται ανατριχίλα στο δέρμα, η κλινοπάλη. Ο έρωτας. Μπορεί να μην είναι η λύση ή η σωτηρία στον ζόφο των ημερών που ζούμε. Είναι όμως μια διέξοδος για να νιώσουμε, αλλά και να δείξουμε πως ό,τι πιο πολύτιμο έχουμε στη ζωή μας είναι η ίδια η ζωή μας. Μας ανήκει. Αγωνιζόμαστε να την κάνουμε καλύτερη. Ονειρευόμαστε. Θέλουμε να τη μοιραστούμε με τον άλλο. Σύντροφο ή φίλο. Το ταίρι μας.

Για δεύτερη συνεχόμενη χρονιά φίλοι και γνωστοί θα βρεθούμε το σαββατόβραδο 3 Ιουλίου 2010, μετά τις 9 το βράδυ, στο κτήμα του Θωμά Κοροβίνη στα Πλατανίδια Πηλίου (12 χλμ. από τον Βόλο, 300 μέτρα από τη θάλασσα). Θα διαβάσουμε και θα ακούσουμε με τη συνοδεία ζωντανής μουσικής κείμενα της ελληνικής πεζογραφίας (ένα σύντομο διήγημα ή ένα μικρό απόσπασμα από κάποιο μυθιστόρημα, διάρκειας 3-4 λεπτών περίπου), που μιλούν για το καλύτερο φάρμακο ενάντια στη μοναξιά και τη λύπη: την αγάπη και τον έρωτα.

Είστε όλοι, ακροατές και αναγνώστες, ευπρόσδεκτοι.

Σχολείο Β. Ραφαηλίδης Σάββατο 29-5-2010, 17.00, προβολή της ταινίας του Ν. Κορνήλιου “Η Μουσική των προσώπων”. Θα ακολουθήσει συζήτηση με τον δημιουργό και παρουσίαση των θερινών εργαστηρίων του Σχολείου του Σινεμά 1. Υποκριτική μπροστά στην κάμερα 2. Σκηνοθεσίας Καλοκαίρι 2010

| View Show | Create Your Own

ΠΡΟΒΟΛΗ ΤΗΣ ΤΑΙΝΙΑΣ ΤΟΥ ΝΙΚΟΥ ΚΟΡΝΗΛΙΟΥ “Η ΜΟΥΣΙΚΗ ΤΩΝ ΠΡΟΣΩΠΩΝ” ΠΟΥ ΔΙΑΚΡΙΘΗΚΕ ΣΤΟ 49ο ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΥ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ, ΤΟ ΣΑΒΒΑΤΟ 29-5-2010 ΣΤΙΣ 17.00, ΣΤΗΝ ΜΕΘΩΝΗΣ 46, ΣΤΑ ΕΞΑΡΧΕΙΑ,
ΣΤΑ ΠΛΑΙΣΙΑ ΤOY ΣΧΟΛΕΙΟΥ Β. ΡΑΦΑΗΛΙΔΗΣ.

ΕΙΣΟΔΟΣ ΕΛΕΥΘΕΡΗ.

ΘΑ ΠΑΡΑΒΡΕΘΕΙ Ο ΣΚΗΝΟΘΕΤΗΣ ΚΑΙ ΘΑ ΣΥΖΗΤΗΣΕΙ ΓΙΑ ΤΗΝ ΤΑΙΝΙΑ ΜΕ ΟΣΟΥΣ ΤΗΝ ΠΑΡΑΚΟΛΟΥΘΗΣΟΥΝ.

ΘΑ ΑΚΟΛΟΥΘΗΣΕΙ Η ΠΑΡΟΥΣΙΑΣΗ ΤΩΝ ΘΕΡΙΝΩΝ ΕΡΓΑΣΤΗΡΙΩΝ

1. ΥΠΟΚΡΙΤΙΚΗΣ ΜΠΡΟΣΤΑ ΣΤΗΝ ΚΑΜΕΡΑ (19.00)

https://sites.google.com/site/schoolofcinema/cinema-in-front-and-behind-the-camera/acting-for-the-camera

2. ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑΣ ΚΑΛΟΚΑΙΡΙ 2010 (20.00)

https://sites.google.com/site/schoolofcinema/ cinemadirectingworkshop/cinema-directing-workshop-summer-2010

ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΑΘΗΝΩΝ ΚΑΙ ΕΠΙΔΑΥΡΟΥ 2010: ΠΛΗΡΕΣ ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ

Εκθέσεις
Louise Bourgeois, Personages
12 Μαΐου – 12 Σεπτεμβρίου 2010 (εκτός Τρίτης) / Μουσείο Κυκλαδικής Τέχνης

Εκθέσεις
Sarah Lucas, Nuds Cycladic

12 Μαΐου – 12 Σεπτεμβρίου 2010 (εκτός Τρίτης) / Μουσείο Κυκλαδικής Τέχνης

Εγκαταστάσεις
William Kentridge
I Am Not Me, the Horse is Not Mine
1 – 15 Ιουνίου 2010 (19:00 – 23:00) / Πειραιώς 260, Αποθήκη

Θέατρο
Tony Kushner, Angels in America
Σκηνοθεσία: Νίκος Μαστοράκης
1 – 7 Ιουνίου 2010, 21:00 / Πειραιώς 260, Χώρος Δ΄

Εκθέσεις
2000 – 2010: Ο Σωκράτης Σωκράτους φωτογραφίζει την Αθήνα
1 Ιουνίου – 30 Ιουνίου 2010 (εκτός Δευτέρας και Τρίτης) / Μουσείο Μπενάκη

Μουσική
Από τον ουρανό της Κρήτης, ο Ψαραντώνης στο Ηρώδειο
Φιλική συμμετοχή: Γιάννης Αγγελάκας
2 Ιουνίου 2010, 21:00 / Ωδείο Ηρώδου Αττικού

Jazz στο Γαλλικό Ινστιτούτο – Hot club de Grèce, 28 Μαΐου 2010, 21.00.

2010, εορτασμός των 100 χρόνων του Django

To Hot Club de Grèce τιμά τον Django Reinhardt

21.00’

Auditorium

Πιό γνωστός με το όνομα Django Reinhardt, ο Jean Reinhardt (23 Ιανουαρίου 1910, Liberchies, Pont-à-Celles, Βέλγιο,– 16 Μαίου 1953, Samois-sur-Seine, Γαλλία,), τσιγγάνικης καταγωγής, είναιο πατέρας της «τσιγγάνικης τζάζ». Με μεγάλη μουσική επιρροή μέχρι σήμερα αποτελεί έναν από τους σπουδαιότερους κιθαρίστες στην ιστορία της τζάζ. Το 2010 γιορτάζουμε τα 100 χρόνια από την γέννησή του.

Το κουϊντέτο του Hot Club de France ήταν ένα ευρωπαϊκό συγκρότημα τζάζ που ιδρύθηκε το 1934 από τους Django Reinhardt, Stéphane Grappelli, Joseph Reinhardt, αδελφό του Django,Roger Chaput και Louis Vola.

Η ΤΡΙΛΟΓΙΑ ΤΗΣ ΑΜΦΙΣΒΗΤΗΣΗΣ, 27 Μαΐου έως και 2 Ιουνίου 2010 Κινηματογράφος ΙΝΤΕΑΛ (Πανεπιστημίου 46 ) Τρεις ταινίες με ενιαίο εισιτήριο 8ευρώ ΩΡΕΣ ΠΡΟΒΟΛΩΝ ΚΑΘΗΜΕΡΙΝΑ, 18:30 ΝΑ ΠΕΘΑΙΝΕΙΣ ΣΤΑ ΤΡΙΑΝΤΑ , 20:30 ZABRISKIE POINT , 22:30 PUNISHMENT PARK.

Τρεις κορυφαίοι  σκηνοθέτες

ξετυλίγουν  την πολιτική τους σκέψη,

για να κρατήσουν τη μνήμη ζωντανή

εμπνέοντας  τις επόμενες γενιές για περισσότερες διεκδικήσεις

και λιγότερες  υποχωρήσεις.

Η ΤΡΙΛΟΓΙΑ

ΤΗΣ ΑΜΦΙΣΒΗΤΗΣΗΣ

Η τριλογία της αμφισβήτησης στο σελιλόιντ. Μεγαλειώδη στιγμιότυπα μιας γενιάς που γαλουχείται με τα οράματα ενός κόσμου πιο ελεύθερου, που προβάλλει τις διεκδικήσεις μιας παγκόσμιας επαναστατικής αλήθειας. Λάβαρο της, η εναντίωση στην αδικία. Και επειδή το δίκαιο αυτού του κόσμου μοιάζει φτιαγμένο από τους ισχυρούς για κείνους μόνο, η αλλαγή θα έρθει από το «περιθώριο», από την ανάγκη όσων ακόνισαν την κριτική τους σκέψη σε φυλακές, εργοστάσια, αμφιθέατρα και αποπνιχτικά οικογενειακά περιβάλλοντα και έμαθαν μέσα από την καταπίεση πρωτοβουλίας και ενστίκτων να οσφραίνονται την αλλαγή και να τη προβάλλουν ως πρόταση ζωής.

27 Μαΐου έως και 2 Ιουνίου 2010

Κινηματογράφος ΙΝΤΕΑΛ

(Πανεπιστημίου  46, Στάση ΜΕΤΡΟ Πανεπιστήμιο)

Τρεις ταινίες με ενιαίο εισιτήριο 8ευρώ

ΩΡΕΣ ΠΡΟΒΟΛΩΝ ΚΑΘΗΜΕΡΙΝΑ

18:30 ΝΑ ΠΕΘΑΙΝΕΙΣ ΣΤΑ ΤΡΙΑΝΤΑ

20:30 ZABRISKIE POINT

22:30 PUNISHMENT PARK

«Να πεθαίνεις στα 30»

Γαλλία  – 1982 – Ντοκιμαντέρ – A/M – 97΄

Χρυσή Κάμερα Κάννες 1982

Ο Ρομάν Γκουπίλ δεν είναι ο γραφικός εκφραστής ενός αριστερού κινήματος που άνθισε τον Μάη του ’68 στη Γαλλία και σώπασε με την κατάπνιξη των απεργιών και των διαδηλώσεων. Είναι ο ιδεολόγος του παρελθόν και του μέλλοντος που χαρίζει στις γενιές του χτες και του αύριο την εικόνα μιας αιματηρής μαχητικότητας που στήθηκε απέναντι από το προδιαγεγραμμένο αδιέξοδο των συντηρητικών πεποιθήσεων της γαλλικής κυβέρνησης. Η εικόνα των εξεγερμένων στο δρόμους είναι ασπρόμαυρη τονίζοντας την πολιτική αντίθεση των δυο άκρων, αντικομφορμιστική γιατί υπακούει στην ουτοπία, γλυκόπικρη γιατί μπορεί το μήνυμα της αμφισβήτησης να είναι αισιόδοξο, η αλήθεια όμως της καθημερινής πάλης σημαδεύεται και από θάνατο.

Σκηνοθέτης: Roman Goupil

Σενάριο: Roman Goupil

Φωτογραφία: Sophie Goupil, Jean Chiabaut, Renan Polles

Μοντάζ: Francoise Prenant

Ήχος: Dominique Dalmasso, Jacques Kebadian

Παραγωγή: ΜΚ2

«Punishment Park»

ΗΠΑ – 1971 –  88 λεπτά – Έγχρωμο

H παράνοια της αμερικανικής νομοθεσίας και η πολιτική βούληση του Νίξον για παραδειγματική τιμωρία εκείνων που εξέφρασαν την αντίθεσή τους στον πόλεμο του Βιετνάμ ανάγκασε ειρηνιστές, ακτιβιστές, φοιτητές, κομμουνιστές, φεμινίστριες, υπερασπιστές των ανθρωπίνων δικαιωμάτων να στερηθούν νερό, τροφή και ξεκούραση επί τρεις μέρες και κυνηγημένοι από την Εθνοφρουρά να διασχίσουν την έρημο της Καλιφόρνιας.

ΔΙΕΘΝΕΣ ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΠΕΤΡΑΣ 2010 : ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ

| View Show | Create Your Own

Σας ενημερώνουμε ότι με ευθύνη των εταιρείων παραγωγής, λόγω των αντίξοων οικονομικών συνθηκών, ακυρώνονται οι πιο κάτω συναυλίες

• Δευτέρα 7 Ιουνίου – ΘΑΝΑΣΗΣ ΠΟΛΥΚΑΝΔΡΙΩΤΗΣ -ΟΙ ΕΠΟΜΕΝΟΙ – ΧΑΛΚΙΝΑ ΤΗΣ ΓΟΥΜΕΝΙΣΣΑΣ

• Πέμπτη 15 Ιουλίου – ACTIVE MEMBER

THE INFERNAL COMEDY – ΕΞΟΜΟΛΟΓΗΣΕΙΣ ΕΝΟΣ ΚΑΤΑ ΣΥΡΡΟΗΝ ΔΟΛΟΦΟΝΟΥ με τον Τζον Μάλκοβιτς, κριτική θεάτρου της Νίκης Πρασσά.

Τελευταίο «κάλεσμα»  της – πάντα ενδιαφέρουσας  σε θεατρικές προτάσεις – Αττικής  πολιτιστικής εταιρείας  για τη φετινή χρονιά. Μετά τον Κραπ του Γουίλσον και τους κακούς του Μπέρκοφ, επιστρατεύτηκε η «σατανική» περσόνα του Τζον Μάλκοβιτς, προκεμένου να γοητεύσει  το ελληνικό κοινό. Κατεβήκαμε για ακόμα μία φορά, λοιπόν, στην Πειραιώς, και μπήκαμε στο φιλόξενο ΘΕΑΤΡΟΝ του Ελληνικού Κόσμου για να διασχίσουμε το αφιλόξενο μυαλό ενός κατά συρροήν δολοφόνου.

Η «κολασμένη κωμωδία» , όπως μεταφράζεται ο τίτλος του  έργου, είναι ένα κείμενο που έγραψε ο Michael  Sturminger, βασιζόμενος στην πραγματική ιστορία του συγγραφέα & δημοσιογράφου Jack Unterweger, για το πρώτο «βιολί» του, τον καταξιωμένο Αμερικάνο ηθοποιό. Δανειζόμενος την εγκληματκή φύση ενός ήρωα που αποθεώνεται ως σταρ από την κονωνία της εποχής στην οποία έδρασε (σχεδόν η δική μας), ο θεατρικός συγγραφέας αναζητά τον πυρήνα σκέψης μιας βασανισμένης ύπαρξης. Αν όλο αυτό ακούγεται σχεδόν καφκικό, πόσο μάλλον με τη συνδρομή της μελοδραματικής επένδυσης – κυριολεκτικά μιλώντας – σε καμία περίπτωση δεν είναι, αφού η παράσταση βλέπει τον εαυτό της ανάλαφρα, μέσα από τα μάτια του καυστικού κυρίου Μάλκοβιτς.

EcoFilms 2010 (22-27 Ιουνίου): Όλα για το Φεστιβάλ, αφιερώματα, ταινίες, κριτική επιτροπή, trailers

Το ECOFILMS είναι ένα από τα πιο οικεία φεστιβάλ, όπου υπάρχει πραγματική επαφή μεταξύ δημιουργού και θεατή. Μία επικοινωνία που επιτυγχάνεται με τις συζητήσεις μετά από τις προβολές, αλλά και τα σκηνοθετικά «πηγαδάκια» που είναι ανοιχτά στο κοινό κάτι ζεστά μεσημέρια…
Έτσι, ο κινηματογραφικός μαραθώνιος που ίσως κάποιοι θελήσουν να βιώσουν, ξεκινάει με 113  ταινίες δημιουργών από 36 χώρες, που καταθέτουν την αγωνία τους για το μέλλον του πλανήτη αλλά και των ανθρώπινων σχέσεων.

Οι δημιουργοί παρουσιάζουν με ψύχραιμη ματιά και γνώση, κάποτε όμως με αγανάκτηση και καταγγελτική διάθεση, τις διάφορες πλευρές των περιβαλλοντικών προβλημάτων, όπως η φωτορρύπανση, η ρύπανση λιμνών και ποταμών, η εξαφάνιση σπάνιων ειδών ζώων, η δραματική μείωση πρώτων υλών κτλ αλλά και την έλλειψη σεβασμού στην βιοποικιλότητα, τον περιφρονητικό τρόπο αντιμετώπισης άλλων πολιτισμών και άλλων τύπων κοινωνικών σχέσεων από το κυρίαρχο δυτικό μοντέλο.

Ταινίες που αγγίζουν με ποιητική ευαισθησία την ομορφιά του πλανήτη, τη πολυπλοκότητα των σχέσεων και των αντιλήψεων, την τέχνη και τον έρωτα. Με κλασική αφήγηση ή με τολμηρά και πρωτότυπα αφηγηματικά μέσα, με μια μίξη τεχνικών που προέρχονται από το ντοκιμαντέρ και την μυθοπλασία, αποτυπώνουν την εικόνα του κόσμου μας. Ο καθένας καταθέτει την υπογραφή, καθώς και τη δική του ιδιαίτερη εθνική, πολιτική, καλλιτεχνική και ηθική του στάση. Έτσι λοιπόν, με τα «Μάτια Ορθάνοιχτα» θα μάθουμε για την τρέχουσα πολιτική κατάσταση στην Λατινική Αμερική, ενώ η ταινία «Μπανάνες!» θα μας αποκαλύψει το συγκλονιστικό σκάνδαλο της εταιρείας Dole. Τα «Όνειρα των Σκουπιδιών» θα μας διηγηθούν την ιστορία τριών παιδιών που παραδόξως ζουν στο μεγαλύτερο σκουπιδότοπο του πλανήτη, ενώ «Οι Μαχητές του Ουράνιου Τόξου» θα μας ταξιδέψουν στο ιστορικό παρελθόν των πρώτων ηρώων-ακτιβιστών της Greenpeace. Δεν θα μπορούσαμε να παραλείψουμε «Το Πιάνο στο Δάσος» του οποίου οι μαγικές μελωδίες κέρδισαν την προσοχή των μαθητών στο φετινό Ecokids, αλλά και την τρυφερή κωμωδία «Μπιλόμπα» που θα αποτελέσει τον πιο αισιόδοξο επίλογο, κλείνοντας την αυλαία του φεστιβάλ. Επίσης, θα παρουσιαστούν σημαντικά αφιερώματα στον ανεξάρτητο ινδικό κινηματογράφο και τη σύγχρονη αρχιτεκτονική, ενώ για πρώτη φορά θα προβληθούν ταινίες που δημιουργήθηκαν από κινηματογραφιστές κατά τη διάρκεια της περσινής διοργάνωσης, με θέμα το νησί της Ρόδου. Αξίζει να σημειωθεί ότι το Ecofilms θα φιλοξενήσει στο πρόγραμμά του τις δέκα καλύτερες ταινίες του Πανελλήνιου Διαγωνισμού Ερασιτεχνικού Ντοκιμαντέρ που διοργανώνεται από το National Geographic.

Οι ταινίες του Ecofilms θα προβληθούν στον θερινό κινηματογράφο «Ρόδον», στο Δημοτικό θέατρο και στο Εθνικό θέατρο Ρόδου.
Το Φεστιβάλ οργανώνεται από την εταιρεία «Εικόνα και Περιβάλλον», το Δήμο Ροδίων και τον Πολιτιστικό Οργανισμό και τελεί υπό την αιγίδα του Υπουργείου Πολιτισμού.
Διαγωνιστικό μέρος και Κριτική Επιτροπή
Στο διαγωνιστικό μέρος συμμετέχουν ταινίες που διαγωνίζονται για δύο (2) βραβεία σε κάθε κατηγορία –μεγάλου, μεσαίου και μικρού μήκους. Θα τιμηθούν, επίσης, οι καλύτερες ελληνικές συμμετοχές του Φεστιβάλ.

Συνέντευξη Tύπου του Τζον Μάλκοβιτς και του Μάρτιν Χάσελμπεκ στο Ιντερκοντινένταλ -Πρεμιέρα της “Κολασμένης Κωμωδίας στο “Θέατρον” του “Ελληνικού Κόσμου, Τρίτη 25 Μαΐου 2010 στα πλαίσια του “Θεάτρου Πέρα από τα Όρια” της Αττικής Πολιτιστικής Εταιρείας. 3 αποκλειστικά Videos με τον Τζον Μάλκοβιτς, κείμενο & φωτογραφίες απο την Συνέντευξη Τύπου και την Πρεμιέρα.

“Λάτρεψα πραγματικά την συμμετοχή στο “The Infernal Comedy” ήταν μια συναρπαστική και ταυτόχρονα εκπαιδευτική εμπειρία αν λάβει κανείς υπόψη ότι κάθε βραδιά είναι διαφορετική”, είπε ο Τζον Μάλκοβιτς.

Για τη σχέση Κινηματογράφου και Θεάτρου όσον αφορά την υποκριτική, «Για έναν ηθοποιό όταν παίζει στον κινηματογράφο είναι σαν να παίζει μια νότα την ημέρα από μια συμφωνία. Ενδιαφέρον μεν, αλλά δεν παίζει όλη τη συμφωνία μέσα σε μια βραδιά. Ο Κινηματογράφος και το Θέατρο θεωρώ ότι δεν συγγενεύουν σχεδόν καθόλου. Ούτε καν μακρινά ξαδέλφια δεν είναι.

3ο Φεστιβάλ Ιταλικού Κινηματογράφου- Αφιέρωμα στις Ιταλίδες Δημιουργούς από τις 27 Μαΐου έως τις 2 Ιουνίου στον ολοκαίνουργιο θερινό κινηματογράφο Λαΐς στην ταράτσα της Ταινιοθήκης της Ελλάδας. Πρόγραμμα Προβολών.

πρόγραμμα προβολών

Η Πρεσβεία της Ιταλίας στην Αθήνα και η Ταινιοθήκη της Ελλάδαςπαρουσιάζουν το:3ο Φεστιβάλ Ιταλικού Κινηματογράφου- Αφιέρωμα στις Ιταλίδες Δημιουργούςαπό τις 27 Μαΐου έως τις 2 Ιουνίου στον ολοκαίνουργιο θερινό κινηματογράφο Λαΐς στην ταράτσα της Ταινιοθήκης της Ελλάδας.

Η Πρεσβεία της Ιταλίας στην Αθήνα σε συνεργασία με την Ταινιοθήκη της Ελλάδας διοργανώνουν το 3ο Φεστιβάλ Ιταλικού Κινηματογράφου στην Ελλάδα, από τις 27 Μαΐου έως τις 2 Ιουνίου 2010 στον ολοκαίνουργιο θερινό κινηματογράφο Λαΐς στην ταράτσα της Ταινιοθήκης της Ελλάδας.

Το φετινό Φεστιβάλ είναι αφιερωμένο στις Ιταλίδες Δημιουργούς και σηματοδοτεί την επίσημη έναρξη των αφιερωμάτων της Ταινιοθήκης στο θερινό κινηματογράφο Λαΐς. Το αφιέρωμα πραγματοποιείται με τη συνεργασία του Διεθνούς Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης, της Ταινιοθήκης του Μιλάνο (Fondazione Cineteca Italiana), και εταιρείας διανομής PCV.

Στην τελετή έναρξης την Πέμπτη 27 Μαΐου θα προβληθεί η ταινία Κοσμοναύτης (Cosmonauta, 2009) της Susanna Nicchiarelli, που απέσπασε δύο βραβεία στο περσινό (2009) Φεστιβάλ της Βενετίας, παρουσία του διευθυντή φωτογραφίας της ταινίας Gherardo Gossi, ο οποίος θα προλογίσει και θα συζητήσει με το κοινό (Περισσότερες πληροφορίες θα βρείτε στην ιστοσελίδα του www.gherardogossi.com).

Η είσοδος στην προβολή αυτή είναι μόνο με προσκλήσεις, η ταινία “Cosmonauta” ωστόσο θα επαναληφθεί τις υπόλοιπες μέρες του αφιερώματος.

Ο βραβευμένος ιταλός διευθυντής φωτογραφίας θα είναι παρών και στη συνέντευξη τύπου που θα γίνει στην Πρεσβευτική Κατοικία της Ιταλίας στην Αθήνα, την Τετάρτη 26 Μαΐου για να απαντήσει στις ερωτήσεις των δημοσιογράφων.

Ημέρες Σύγχρονου Τσέχικου Κινηματογράφου στην Αθήνα από την Πέμπτη 3 έως το Σάββατο 5 Ιουνίου στην Ταινιοθήκη της Ελλάδας στον ολοκαίνουργιο θερινό σινεμά.

Η Ταινιοθήκη της Ελλάδας και η Πρεσβεία της Τσεχικής Δημοκρατίας στην Ελλάδα παρουσιάζουν τις:Ημέρες Σύγχρονου Τσέχικου Κινηματογράφου στην Αθήνα από την Πέμπτη 3 έως το Σάββατο 5 Ιουνίου στον ολοκαίνουργιο θερινό κινηματογράφο Λαΐς στην ταράτσα της Ταινιοθήκης της Ελλάδας (Ιερά Οδός 48 & Μεγάλου Αλεξάνδρου 134-136, μετρό Κεραμεικός).

Οι Ημέρες Σύγχρονου Τσέχικου Κινηματογράφου στην Αθήνα, συνδιοργανώνονται από την Πρεσβεία της Τσεχικής Δημοκρατίας στην Αθήνα, το Κέντρο Κινηματογράφου της Τσεχικής Δημοκρατίας και την Ταινιοθήκη της Ελλάδος. Στο πλαίσιο του αφιερώματος, που εστιάζει στην πρώτη δεκαετία του 21^ου αιώνα, παρουσιάζονται ταινίες μεγάλου μήκους παραγωγής 1999-2007 των καταξιωμένων και διεθνούς φήμης σκηνοθετών Γιαν Χρζέμπεϊκ (Jan Hřebejk), Οντρζέϊ Τρόγιαν (Ondřej Trojan), Πετρ Ζέλενκα (Petr Zelenka), και οι τρεις πρώην συμφοιτητές και απόφοιτοι της Σχολής Κινηματογράφου FAMU και νυν συνεργάτες, αλλά και της νεότερης πολυτάλαντης Άλιτσε Νέλις (Alice Nellis). Οι 4 ταινίες, από τις οποίες οι 3 προβάλλονται για πρώτη φορά στην Ελλάδα, περιλαμβάνουν θεματικά τόσο παρόν, όσο και το παρελθόν της χώρας, εκφράζοντας τη συγχρονη κοινωνική, πολιτική και πολιτιστική πραγματικότητα.

Στην τελετή έναρξης την Πέμπτη 3 Μαΐου θα προβληθεί η ταινία Μυστικά (Tajnosti, 2009) της Άλιτσε Νέλις, παρουσία της σκηνοθέτιδας, η οποία θα προλογίσει την ταινία και θα συζητήσει με το κοινό. Η είσοδος στην προβολή αυτή είναι μόνο με προσκλήσεις, η ταινία ωστόσο θα επαναληφθεί τις υπόλοιπες μέρες του αφιερώματος.

Λίγα λόγια το αφιέρωμα

Ο τσέχικος κινηματογράφος δεν είναι εντελώς άγνωστος στο ελληνικό κοινό. Για μια χώρα τόσο μικρή (μόλις 10 εκατομμύρια κάτοικοι), ιδιαίτερο ενδιαφέρον παρουσιάζει η σταθερή εκπροσώπησή του στα κινηματογραφικά φεστιβάλ και η διεθνής κινηματογραφική του επιρροή που βασίζεται σε μια μεγάλη κινηματογραφική παράδοση. Πόσο μάλλον που ως Τσεχοσλοβακία (πριν τη διάσπαση της χώρας σε Τσεχία και Σλοβακία το 1992), κέρδισε δυο Όσκαρ τη δεκαετία του ‘60, και ως Τσεχική Δημοκρατία ένα Όσκαρ τη δεκαετία του ’90.

Ο τσέχικος κινηματογράφος έχει μακρά παράδοση και ιστορία, και μπορεί να υπερηφανεύεται για ορισμένες από τις πιο ελκυστικές και επιδραστικές ευρωπαϊκές ταινίες της δεκαετίας του ’60, με το Τσέχικο Νέο Κύμα να αποτελεί τη «χρυσή εποχή» στην ιστορία του.

Συναυλία με τον Rufus Wainwright 5 Ιουνίου 2010, 21:00 / Θέατρο Λυκαβηττού στα πλαίσια του Φεστιβάλ Αθηνών.

ΘΕΑΤΡΟ ΛΥΚΑΒΗΤΤΟΥ

5 Ιουνίου

Ώρα έναρξης: 9.00 μ.μ.

Συναυλία με τον Rufus Wainwright

Φωτισμοί Paul Normandale, ήχος Suneil Pusari, βίντεο Andy Scott

Οπλισμένος με ένα μικρόφωνο, ένα πιάνο και μια κιθάρα ο Ρούφους Γουέινράιτ έρχεται για πρώτη φορά στην Ελλάδα, για μια μοναδική συναυλία στο πλαίσιο του Φεστιβάλ Αθηνών. Ο χαρισματικός τραγουδιστής και τραγουδοποιός, που ακροβατεί ανάμεσα στη ροκ, την ποπ, την τζαζ, την όπερα και το καμπαρέ, υπόσχεται να μας συνεπάρει με τις μελωδίες και την μοναδική ερμηνεία του.

Αναγνωρισμένος από κριτικούς και συναδέλφους ως ένας από τους πιο χαρισματικούς καλλιτέχνες της εποχής μας, συνδυάζει την κλασσική παιδεία με την φολκ παράδοση και εντυπωσιάζει με την ευρεία γκάμα του ρεπερτορίου του, αλλά και με την ταχύτητα που ωριμάζει ως συνθέτης.

Γεννημένος σε οικογένεια μουσικών με πατέρα τον τραγουδοποιό Loudon Wainwright III και μητέρα την Kate McGarrigle, μια από τις μεγάλες folk φωνές των ’70s, ήταν μάλλον αναμενόμενο να ανακηρυχθεί «καλύτερος νέος καλλιτέχνης» από το περιοδικό Rolling Stone, αμέσως μετά την κυκλοφορία του πρώτου του δίσκου.

Έχει αφήσει το στίγμα του και στον χώρο του κινηματογράφου ως συνθέτης στις ταινίες «Aviator», «Shrek», «I am Sam», «Moulin Rouge», και «Brokeback Mountain». Συμμετείχε επίσης ως ηθοποιός στο «Aviator», και στο ντοκιμαντέρ-φόρο τιμής στον σπουδαίο τραγουδοποιό Leonard Cohen μαζί με τους Bono, Nick Cave, Jarvis Cocker.

Έτος Νίκου Καββαδία 100 χρόνια από τη γέννησή του Αφιέρωμα από το Δεύτερο Πρόγραμμα 103,7 σε συνεργασία με το ΕΚΕΒΙ

Φέτος συμπληρώνονται 100 χρόνια από τη γέννηση του μεγάλου ποιητή και το 2010 έχει κηρυχθεί «Έτος Νίκου Καββαδία». Ο θαλασσινός ποιητής, ναυτικός, Νίκος Καββαδίας ή «Κόλλιας» γεννήθηκε στις 11 Ιανουαρίου 1910 σε μια επαρχιακή πόλη του Χαρμπίν στη Μαντζουρία, από γονείς Κεφαλλονίτες. Το Νοέμβριο του 1928, έβγαλε το πρώτο του ναυτικό φυλλάδιο ως “ναυτόπαις” και μπαρκάρισε τον επόμενο χρόνο στο φορτηγό “Άγιος Νικόλαος”. Από το 1954 μέχρι και το 1974, ταξίδευε διαρκώς με πολύ μικρά διαλείμματα. Τα πιο σημαντικά του έργα: Μαραμπού (1933), Πούσι (1947), Τραβέρσο (1975),Το ημερολόγιο ενός τιμονιέρη: Αθησαύριστα πεζογραφήματα και ποιήματα, επιμέλεια Guy (Michel) Saunier, Βάρδια (1954), Λι (1987), Του πολέμου/Στ’ άλογό μου (1987), έμειναν χαραγμένα στη μνήμη και στην καρδιά των Ελλήνων και μεγαλώνουν γενιές σε σχολεία και πανεπιστήμια.

Το Δεύτερο Πρόγραμμα 103,7 σε συνεργασία με το Εθνικό Κέντρο Βιβλίου παρουσιάζει από τις 31 Μαΐου μέχρι τις 4 Ιουνίου ένα αφιέρωμα στον σπουδαίο Έλληνα ποιητή. Κάθε ημέρα, από τις 7 το απόγευμα μέχρι τις 10 το βράδυ, το έργο του Νίκου Καββαδία μέσα από το μάτια των ανθρώπων που τον έζησαν, τον μελέτησαν, τον μελοποίησαν και τον τραγούδησαν.

Βραβεία Φεστιβάλ Καννών 2010. Στον σκηνοθέτη από την Ταϊλάνδη, Απιτσατπόνγκ Βερασετάκουλ, απονεμήθηκε ο Χρυσός Φοίνικας του φετινού 63ου Φεστιβάλ Καννών.

Στον σκηνοθέτη από την Ταϊλάνδη, Απιτσατπόνγκ Βερασετάκουλ, απονεμήθηκε ο Χρυσός Φοίνικας του φετινού 63ου Φεστιβάλ Καννών.

Στη χώρα του, τις τελευταίες ημέρες,  πραγματοποιήθηκαν αντικυβερνητικές διαδηλώσεις οι οποίες πνίγηκαν στο αίμα από τον στρατό με περισσότερους από 50 άμαχους νεκρούς.

Χρυσός Φοίνικας

«Ο Θείος Μπομέ που Μπορεί να Θυμηθεί τις Παλιές του Ζωές» (Lung Boonmee Raluek Chat) του Ταϊλανδού Απιτσατπόνγκ Βερασετάκουλ

Grand Prix

«Περί Ανθρώπων και Θεών» (Des Homme et des Dieux) του Γάλλου Ξαβιέ Μποβουά

Βραβείο Σκηνοθεσίας

Στον Γάλλο Ματιέ Αμαλρίκ για το «Τουρνέ» (Tournee)

Βραβείο Σεναρίου

Στον Κορεάτη Λι Τσανγκ- Ντονγκ για την ταινία του «Ποίηση» (Poetry)

ART-ATHINA 2010 Απολογισμός

Η 16^η Διεθνής Συνάντηση Σύγχρονης Τέχνης ART-ATHINA έγινε για ένα τετραήμερο το θέμα συζήτησης της Αθήνας. Ο εκθεσιακός χώρος, το Κλειστό Π. Φαλήρου, που συγκέντρωσε σχεδόν 16.000 επισκέπτες μέσα σε αυτές τις ημέρες λειτούργησε και φέτος με τον καλύτερο δυνατό τρόπο για τη φιλοξενία του μεγαλύτερου ετήσιου εικαστικού γεγονότος της Ελλάδας.

ο διευθυντής του ART-ATHINA 2010 Αλέξανδρος Στάνας
δίνει συνέντευξη στην ΕΡΤ

Αξίζει να σημειωθεί ότι μόνο κατά την ημέρα των εγκαινίων παρευρέθηκαν 5.000 άτομα. Η διοργάνωση έδωσε την ευκαιρία σε γκαλερίστες, καλλιτέχνες, επιμελητές, εκπροσώπους πολιτιστικών οργανισμών και μουσείων, τεχνοκριτικούς και δημοσιογράφους να συναντηθούν και να συσφίξουν τις σχέσεις τους. Νέα πνοή στη φουάρ έδωσε η συμμετοχή πάνω από 40 πολιτιστικών φορέων, οι οποίοι παρουσίασαν το πρόγραμμά τους στο κοινό και ήρθαν σε επαφή με καλλιτέχνες και γκαλερί.

Οι 57 γκαλερί από 10 χώρες παρουσίασαν κατά γενική ομολογία ενδιαφέρουσες δουλειές Ελλήνων και ξένων καλλιτεχνών, ενώ πραγματοποιήθηκε σημαντικός αριθμός πωλήσεων έργων. Ο βασικός όγκος των πωλήσεων αφορούσε έργα των οποίων η αξία κυμαινόταν από €1.000 έως €3.000. Παράλληλα όμως πουλήθηκαν και έργα αρκετών δεκάδων ευρώ.

Ενδεικτικό του αγοραστικού ρεύματος ήταν ότι ήδη από το Σάββατο, σε αρκετά περίπτερα είχαν αντικατασταθεί τα έργα που είχαν πουληθεί, με άλλα καινούρια. Επίσης, οι ιδιοκτήτες των γκαλερί ανέφεραν ότι υπήρχε πολύ ενδιαφέρον από νέους πιθανούς αγοραστές και ότι εμπλούτισαν το πελατολόγιό τους.

Φεστιβάλ Καννών 2010: Τα πρώτα βραβεία τμημάτων ΕΝΑ ΚΑΠΟΙΟ ΒΛΕΜΜΑ-FIPRESCI-ΕΒΔΟΜΑΔΑΣ ΚΡΙΤΙΚΗΣ

Βραβεία Τμήματος “Ένα Κάποιο Βλέμμα”

Μεγάλο Βραβείο – “Ha Ha Ha”, Ν. Κορέα, Hong Sang-soo

Βραβείο της Επιτροπής – “Octubre”, Περού-Βενεζουέλα-Ισπανία, Daniel Vega

Βραβείο Ερμηνείας – Από κοινού στις τρεις πρωταγωνίστριες του “Los labios”, Αργεντινή

Τέλος, η επιτροπή απένειμε Ειδική Μνεία στην ταινία έναρξης του τμήματος, “The Strange Case of Angelica”, του Πορτογάλου Manoel de Oliveira το οποίο “ανέβασε το επίπεδο ολόκληρου του τμήματος Ένα Κάποιο Βλέμμα”.

Βραβεία FIPRESCI

Επίσημο Διαγωνιστικό – “Tournee”, Γαλλία, Mathieu Amalric

Ένα Κάποιο Βλέμμα – “Adrienn Pal”, Ουγγαρία-Ολλανδία-Γαλλία-Αυστρία, Agnes Kocsis

STEVEN BERKOFF – SHAKESPEARE’S VILLAINS – ΟΤΑΝ ΔΕΝ ΕΧΕΙΣ ΝΑ ΑΠΟΔΕΙΞΕΙΣ ΤΙΠΟΤΑ ΕΠΙΒΕΒΑΙΩΝΕΙΣ ΤΑ ΠΑΝΤΑ, κριτική θεάτρου της Νίκης Πρασσά

Δεύτερο χτύπημα της,  πάντα ενδιαφέρουσας σε παραγωγές , Αττικής Πολιτιστικής Εταιρείας, στα θεατρικά δρώμενα της Αθήνας. Στην Πειραιώς και πάλι, αυτή τη φορά όμως στο νεότευκτο Ίδρυμα «Μιχάλης Κακογιάννης», το κοινό συνάντησε μία εμβληματική περσόνα της υποκριτικής τέχνης, τον πολυπρόσωπο Steven Berkoff.

Στην μέχρι τώρα  καριέρα του, ο ταλαντούχος ηθοποιός ελίσσεται μεταξύ εμπορικών και  πιο αρτιστίκ, περιορισμένης ίσως οικονομικής απήχησης, δημιουργιών – για τα κινηματογραφικά πάντα δρώμενα μιλώντας. Στη σκηνή υπηρετεί το προσωπικό του όραμα, υπερασπίζοντας το δικαίωμά του στην έρευνα και την κατάθεση της αισθητικής του. Από τον Κάφκα μέχρι τον Πόε και τις δικές του συνθέσεις (λόγου χάρη το περίφημο “Decadence”), έχει καταξιωθεί στον χώρο εμπλουτίζοντας διαρκώς την θεατρικές εμπειρίες με εμπνευσμένες ιδέες.

Το Shakespeare’s Villains είναι ένα Masterclass ηθοποιίας, με τον Berkoff να αποδίδει με κέφι μερικούς από τους πιο σκοτεινούς χαρακτήρες της Σαιξπηρικής δραματουργίας, με συρραφή σκηνών αλλά και εμβόλιμους δικούς του αυτοσχεδιασμούς.