3×3 Σουηδικός Κινηματογράφος σε 2Κ, 17, 18 και 19 Δεκεμβρίου 2010, Ταινιοθήκη της Ελλάδας. Πρόκειται για ένα τριήμερο αφιέρωμα-φόρο τιμής σε τρεις μεγάλους Σουηδούς σκηνοθέτες (Ingmar Bergman, Vilgot Sjoman, Mai Zetterling).

Η Ταινιοθήκη της Ελλάδας και η Σουηδική Πρεσβεία στην Αθήνα παρουσιάζουν το αφιέρωμα: 3×3 Σουηδικός Κινηματογράφος σε 2Κ Πρόκειται για ένα τριήμερο αφιέρωμα-φόρο τιμής σε τρεις μεγάλους Σουηδούς σκηνοθέτες (Ingmar Bergman, Vilgot Sjoman, Mai Zetterling) μέσα από 6 σπάνιες ταινίες που θα προβληθούν στην υψηλότερη ψηφιακή ανάλυση 2Κ. Το αφιέρωμα θα διεξαχθεί στις εγκαταστάσεις της Ταινιοθήκης στον Κεραμεικό στις 17, 18 και 19 Δεκεμβρίου 2010. Πραγματοποιείται σε συνεργασία με τη Europe’s Finest, την πρώτη διακρατική υπηρεσία «Cinema On Demand» για ψηφιακή κινηματογραφική διανομή σε Ευρωπαϊκούς κινηματογράφους και την εταιρία διανομής Artfree. Χορηγοί Επικοινωνίας: Αθηνόραμα, ελculture.gr, tvxs.gr, myfilm.gr, cinemag.gr, forfree.gr

Λίγα λόγια για τις ταινίες του αφιερώματος:

Δύο σπάνιες ταινίες του Ίνγκμαρ Μπέργκμαν:

o Η ταινία Βρέχει στην αγάπη μας (Det regnar på vår kärlek) (1946)είναι ένα καλλιτεχνικά ώριμο δράμα νεανικού έρωτα. Το νεαρό ζευγάρι Μάγκι και Ντάβιντ συναντώνται τυχαία σε ένα σιδηροδρομικό σταθμό και ερωτεύονται. Εκείνη βρίσκεται σε σύγχυση, ενώ εκείνος μόλις βγήκε από τη φυλακή. Τους ενώνει το σκληρό παρελθόν τους και τώρα προσπαθούν να φτιάξουν τη ζωή τους μαζί σε μια μικρή καλύβα. Υπάρχουν πολλά εμπόδια στο δρόμο τους και ανακαλύπτουν ότι δε μπορούν να εμπιστευτούν τους συνανθρώπους τους. Πρώτη συνεργασία του Μπέργκμαν με τον Έρλαντ Γιόζεφσον ο οποίος εμφανίζεται σε ένα πολύ μικρό ρόλο. Διευθυντής φωτογραφίας ο Γκόραν Στρίντμπεργκ, εγγονός του διάσημου θεατρικού συγγραφέα και συνεργάτης του Μπέργκμαν σε τέσσερις ταινίες.

BOLSHOI BALLET “Η ΚΑΚΟΦΥΛΑΓΜΕΝΗ ΚΟΡΗ” 15 12 2010 ΜΕΓΑΡΟ ΜΟΥΣΙΚΗΣ ΑΘΗΝΑΣ (Video, ελληνική πολιτιστική διαδικτυακή τηλεόραση artD)

Μπαλέτο σε 2 πράξεις

Μουσική: PETER LUDWIG HERTEL
Χορογραφία: ΓΙΟΥΡΙ ΓΚΡΙΓΚΟΡΟΒΙΤΣ
Σκηνικά – Κοστούμια: JEAN PIERRE CASSIGNEUL

H Κακοφυλαγμένη Κόρη είναι από τα παλαιότερα μπαλέτα στην ιστορία του χορού. Είναι μια ιστορία αγάπης με αίσιο τέλος, όπου πρωταγωνιστούν «πραγματικοί» άνθρωποι και όχι πρίγκιπες, πριγκίπισσες, μάγισσες κ.ά.
Η ιστορία εκτυλίσσεται στη γαλλική επαρχία του 18ου αιώνα με πρωταγωνίστρια τη Λίζα, κόρη μιας πλούσιας και αυστηρής μητέρας. Η Λίζα είναι ερωτευμένη με τον Κολά, έναν νεαρό χωρικό που εργάζεται στα κτήματα της οικογένειάς της, ενώ η μητέρα της την προορίζει για τον γιο ενός πλούσιου γείτονα. Τελικά η Λίζα παντρεύεται τον φτωχό αγαπημένο της σε πείσμα όλων, και φυσικά της μητέρας της.

O Μπλέικ Έντουαρντς πέθανε προχθές το βράδυ 15 12 2010 σε ηλικία 88 ετών

Ο Μπλέικ Έντουαρντς ευρύτερα γνωστός ως ο σκηνοθέτης και ο σεναριογράφος της σειράς των ταινιών «Ροζ Πάνθηρας», του «10», του «Πάρτυ» καθώς και του κλασσικού αριστουργήματος «Πρωινό στο Τίφανις».

Η “Διαβολογυναίκα” του Karl Schönherr στο Αμφι-Θέατρο του Σπύρου Ευαγγελάτου από τις 17 12 2010.

Ένα έργο με απρόσμενες εξελίξεις της πλοκής και συναρπαστικές μεταπτώσεις, τη Διαβολογυναίκα του Τιρολέζου Καρλ Σένχερ θα ανέβει από τις 17 Δεκεμβρίου στο Αμφι-Θέατρο του Σπύρου Ευαγγελάτου

Πρόκειται για ένα κείμενο των αρχών του 20ου αιώνα, που η δράση του ξετυλίγεται σε μια καλύβα, σε βουνά κοντά στα σύνορα δυο κρατών. Εκεί κατοικούν ένας ασθενικός Άντρας και η συναρπαστική Γυναίκα του. Η περιοχή είναι πέρασμα λαθρεμπόρων και ο Αντρας είναι κλεπταποδόχος. Ενας νεαρός τελωνοφύλακας, που στο έργο αποκαλείται ο «Κυνηγός», αναλαμβάνει να διαλευκάνει το μυστήριο της ορεινής, ερημικής καλύβας. Ο Αντρας το μαθαίνει και πείθει τη Γυναίκα του να «ριχτεί» στον Κυνηγό, ώσπου αυτός να απομακρύνει τα κλοπιμαία απ’ το υπόγειο. Από κει και πέρα η πλοκή καλπάζει και οδηγεί στην κορύφωση με ένα αναπάντεχο τέλος.

Game On 2.0 Έκθεση για τα video games από 16 Δεκεμβρίου 2010 έως 31 Ιανουαρίου 2011 στη Τεχνόπολη.

Η διεθνούς φήμης έκθεση Game On 2.0, έχοντας ήδη προσελκύσει εκατομμύρια επισκέπτες στη Μελβούρνη, το Λονδίνο, το Σιάτλ, το Τελ Αβίβ, το Σικάγο, το Ελσίνκι και το Εδιμβούργο, έρχεται για πρώτη φορά και στην Ελλάδα.

Η έκθεση παρουσιάζει δεκάδες ηλεκτρονικά παιχνίδια από την «προϊστορία» όπως το Pong, το Asteroids και το Pac-man έως το «πολύ μακρινό μέλλον», όπως παιχνίδια επικοινωνίας, χωρίς κονσόλα, διαδικτυακά και 3D.

Οργώνοντας το Χρόνο (2010) από σήμερα 16 12 2010 (πρεμιέρα) στις 19.00 στην ΑΑΒΟΡΑ (Ιπποκράτους 180 , ΜΕΤΡΟ Αμπελόκηποι, τηλ. 210-6462253, 210-6423271). Κείμενο με στόχο την εξάπλωση της συζήτησης με αφορμή την ταινία του Κώστα Κολημένου (Γ. Καραμπίτσου)

To “Οργώνοντας το Χρόνο” (2010) του Κώστα Κολημένου αποτελεί μια τολμηρή καταγραφή των όσων συνέβησαν στους δρόμους της  Αθήνας κυρίως, από τότε που ο Αλέξης Γρηγορόπουλος έπεσε στα 15 του από σφαίρα αστυνομικού, από τις 6 Δεκεμβρίου 2008 έως την πορεία της 5ης Μαΐου 2010 κατά την διάρκεια της οποίας και χωρίς ευθύνη ουσιαστικά των αυθεντικών διαδηλωτών έχασαν τη ζωή τους  3 άνθρωποι που σε μια επόμενη πορεία ενδεχόμενα θα συμμετείχαν και αυτοί.

Η κάμερα του Κώστα Κολημένου συλλαμβάνει ένα υλικό συναρπαστικό αλλά  και “διδακτικό” ταυτόχρονα,  με την έννοια ότι από τη μία ωθεί στο στοχασμό  τον θεατή αυτού του υλικού αλλά και από την άλλη ότι δεν του αποκαλύπτει κάτι καινούριο, κάτι που δεν είχε φανταστεί, ένα υλικό επιβεβαιωτικό μιας κατάστασης με το οποίο ήδη πολλές φορές ακόμα και από τα δελτία της τηλεόρασης έχει έρθει σε επαφή. To σοκ των εικόνων δεν μπορεί να λειτουργήσει και να αποκτήσει την οντότητα και εμβέλεια που θα αποκτούσε σε μια άλλη χρονική συγκυρία, αφού η πραγματικότητα και η έκθεσή της από τα Μ.Μ.Ε. έχει κορέσει  τις εικόνες και την εντύπωση που αυτές δημιουργούν. Το πρόσφατο ξύλο του βουλευτή  Κωστή Χατζηδάκη από τους διαδηλωτές, δυστυχώς ή ευτυχώς , ενδέχεται να δημιουργήσει μεγαλύτερο σοκ γιατί ήταν κάτι πρωτόγνωρο, αφού η αστυνομική βία και η αποτύπωσή της σε εικόνες θεωρείται πλέον κάτι αυτονόητο. Η επισήμανση αυτή δεν αίρει την αξία της κινηματογράφησης του Κώστα Κολημένου,  που γνωρίζοντας τα παραπάνω επιχειρεί να διεισδύσει στο βαθύτερο φλοιό των πραγμάτων, αλλά δημιουργεί μεγαλύτερες “υποχρεώσεις ” αναφορικά με τη χρήση του υλικού που κινηματογραφεί, την αποτελεσματικότερη διαπραγμάτευσή του.

Ο Κωστας Κολημένος κινηματογραφεί για καιρό και με συνέπεια και εστιάζει κάνοντας χρήση ενός δυναμικού μοντάζ, αναμιγνύοντας υλικά και ύφη ριψοκίνδυνα πολλές φορές, στην άποψη-θέση ότι η εξουσία κυρίως η πολιτική και αστυνομική έκφραση της επιτίθεται σε έναν “ζαβλακωμένο” από την κατανάλωση λαό, σε ένα λαό τόσο αφόρητα καταπιεσμένο από την αστυνομοκρατία και την χυδαία και αυταρχικά αδυσώπητη πολιτική εκδήλωση της εξουσίας,   που δεν αντέχει άλλο και επιχειρεί να αντιδράσει. Κυρίως μέσα από την πάντα ριζοσπαστικότερη έκφρασή του που είναι οι νέοι άνθρωποι. Η δολοφονία του Γρηγορόπουλου ουσιαστικά αποτελεί την αφορμή. Είναι το ποτάμι που είναι έτοιμο να ξεχειλίσει.

1ο Φεστιβάλ Βωβού Κινηματογράφου στο Ίδρυμα Κακογιάννη: η συμβολή της μουσικής και των μουσικών στο αφιέρωμα, της Κατερίνας Μπουρδούκου.

Το Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης σε συνεργασία με το Μορφωτικό Τμήμα της Πρεσβείας των ΗΠΑ στην Αθήνα διοργάνωσαν το 1ο Φεστιβάλ Βωβού Κινηματογράφου με Αφιέρωμα στον Αμερικανικό Κινηματογράφο, το οποίο άρχισε από την Πέμπτη 30 Σεπτεμβρίου και ολοκληρώθηκε την Τρίτη 12 Οκτωβρίου 2010. Το φεστιβάλ πραγματοποιήθηκε με την υποστήριξη του Studio, Παράλληλο Κύκλωμα, όπως και τού Προέδρου του Χρήστου Παπαδημητρίου. Ο Μιχάλης Κακογιάννης διάλεξε 19 από τις αγαπημένες του ταινίες, που γυρίστηκαν στις ΗΠΑ, στις απαρχές του κινηματογράφου. Κάποια από τα βασικά χαρακτηριστικά του βωβού κινηματογράφου είναι οι ασπρόμαυρες εικόνες, η έντονη υποκριτική, οι καρτέλες που διακόπτουν τη δράση ενημερώνοντας για τους διαλόγους μεταξύ των προσώπων ή άλλα στοιχεία της αφήγησης καθώς και η μουσική υπόκρουση. Ο Μιχάλης Κακογιάννης διάλεξε να προβληθούν ταινίες των Buster Keaton, Charles Chaplin, Sam Taylor, D.W. Griffith,  Clarence Brown και Rupert Julian. Με πρωταγωνιστές τους ίδιους τους ίδιους τους δημιουργούς ή σημαντικούς ηθοποιούς, όπως η Greta Garbo ή ο Harold Loyd, ταξιδέψαμε στην ιστορία της μορφής έκφρασης που άνθισε στις αρχές του 20ου αιώνα.  Το αφιέρωμα άνοιξε στις 30/9, στις 20:00, με ομιλία του, ο ειδικευμένος στον βωβό κινηματογράφο, διακεκριμένος Αμερικανός καθηγητής Mark Garrett Cooper, ενώ την τελευταία προβολή στις 12 Οκτωβρίου προλόγισε ο Μιχάλης Κακογιάννης. 

Βλακlist – “Τhe Theatre Case” και “Το Νησί” στο θέατρο “Βικτώρια” και “Ειλισσός” αντίστοιχα! της Κατερίνας Μπουρδούκου

Oι μέρες Λονδίνου συνεχίζονται με τις παραστάσεις της… Bλακlist στην Αθήνα! Σε δυο μικρούς και φιλόξενους χώρους παίζονται δυο παραγωγές με την σφραγίδα της ομάδας που δημιουργήθηκε με αφορμή το Αφιέρωμα στο Devised Theatre το 2009 στο Θέατρο του Νέου Κόσμου. Η ομάδα αυτή τη στιγμή αριθμεί έξι μέλη που συμπορεύονται και συνδημιουργούν θεατρικά δρώμενα με φαντασία, χιούμορ και αστείρευτη ενέργεια.

Η παράσταση The Theatre Case ήταν η πρώτη συλλογική δουλειά της ομάδας, σκηνοθέτης της οποίας είναι η Μαργαρίτα Αμαναντίδου. Η ιστορία είναι απλή. Ο Μάριο με μια βαλίτσα στο χέρι γυρίζει τον κόσμο! Μόλις φθάνει στην Αθήνα του κλέβουν το πορτοφόλι, συμπαράσταση και λύσεις από τις αρχές δε βρίσκει, αλλά βρίσκει στέγη στο σπίτι του Κώστα, τον οποίο γνωρίζει τυχαία. Ο Κώστας προσφέρεται να τον φιλοξενήσει καθώς η συγκάτοικός του λείπει. Η επιστροφή της συγκατοίκου επιφυλάσσει μια έκπληξη και για τους τρεις! Η Αλεξάνδρα και ο Μάριο ερωτεύονται κεραυνοβόλα! Η σωματική τους χημεία, εκφρασμένη λεκτικά αλά γαλλικά, τους παρασύρει σε παθιασμένες σκηνές, που ερμηνεύονται με αυθόρμητο χιούμορ!