Η ΤΕΛΕΥΤΑΙΑ ΜΕΡΑ Θεατρική σύνθεση βασισμένη σε κείμενα του Φεδερίκο Γκαρθία Λόρκα και του Ραφαέλ Μαρτίνεθ Ναδάλ στο Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης

Πρώτη σκηνική παρουσίαση

Η ΤΕΛΕΥΤΑΙΑ ΜΕΡΑ

Θεατρική σύνθεση βασισμένη σε κείμενα

του Φεδερίκο Γκαρθία Λόρκα και του Ραφαέλ Μαρτίνεθ Ναδάλ

Σκηνοθεσία: Γιάννης Ιορδανίδης

Με τους Όθωνα Μεταξά – Ορέστη Σοφοκλέους

Πρεμιέρα: Δευτέρα 7, στις 21:00

Παραστάσεις: Τρίτη 8 και Τετάρτη 9 Φεβρουαρίου 2011

Δευτέρα 14, Τρίτη 15 και Τετάρτη 16 Φεβρουαρίου 2011, στις 21:00

Αφιέρωμα στον Φεδερίκο Γκαρθία Λόρκα

Με τη συμπλήρωση 75 χρόνων από τον θάνατο του

Χορηγία του Κύκλου Όπερας στο πλαίσιο της συνεργασίας του Μεγάρου με το Teatro alla Scala του Μιλάνου από τη Εurobank για 3 ακόμα χρόνια/ Συνέντευξη Τύπου 31 1 2011.

1994 – 2013

Συνεπής αρωγός της Τέχνης

και του Πολιτισμού

η Εurobank

ανανεώνει με νέα τριετή χορηγία

την εμπιστοσύνη της

στο έργο του Μεγάρου Μουσικής Αθηνών

Χορηγία του Κύκλου Όπερας στο πλαίσιο της συνεργασίας

του Μεγάρου με το Teatro alla Scala του Μιλάνου

Το Μέγαρο Μουσικής Αθηνών, ο όμιλος Eurobank EFG και το Κοινωφελές Ίδρυμα Ιωάννη Σ. Λάτση ανακοίνωσαν τη νέα τριετή πολιτιστική συνεργασία τους για τον Κύκλο «Όπερα στο Μέγαρο Μουσικής». Η συμφωνία ανακοινώθηκε από την κυρία Μαριάννα Λάτση και τον κύριο Ιωάννη Μάνο.

Πέθανε η Καίτη Λαμπροπούλου (1926 – 2011)

Πέθανε χθες τα ξημερώματα 31 Ιανουαρίου 2011 , σε ηλικία 85 ετών, η ηθοποιός Καίτη Λαμπροπούλου , την ώρα που κοιμόταν στο σπίτι της  στο κέντρο της Αθήνας από ανακοπή καρδιάς .

Η κηδεία της θα γίνει στις 3 το μεσημέρι της Τετάρτης από το Α’ Νεκροταφείο Αθηνών.

Η Καίτη Λαμπροπούλου γεννήθηκε στην Αθήνα το 1926. Ξεκίνησε τα μαθήματα στο θέατρο από τα μαθητικά της χρόνια το 1942, αρχικά στο Θέατρο Τέχνης.

Πάρτυ στο Μεγάλη Βρετανία 2-2-2011 για την συμπλήρωση 100 παραστάσεων των “Κοριτσιών με τα Μαύρα”

Την Τετάρτη 2 Φεβρουαρίου στις 23:00 θα πραγματοποιηθεί party του Αλέξανδρου Ρήγα και Δημήτρη Αποστόλου στο GB Corner, στο ξενοδοχείο Μεγάλη Βρετανία με αφορμή τη συμπλήρωση 100 παραστάσεων  (ΟΙ ΓΥΝΑΙΚΕΣ ΜΕ ΤΑ ΜΑΥΡΑ).

“ΛΕΗΛΑΤΩΝΤΑΣ ΜΙΑ ΜΑΤΩΜΕΝΗ ΧΩΡΑ” Κινηματογραφική Προβολή Τρίτη 1 Φεβρουαρίου 2011, στις 21:00 στο Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης και Εγκαίνια Έκθεσης “Culture Matters”: Παρασκευή 4.2.2011

Κινηματογραφική Προβολή: Λεηλατώντας μία Ματωμένη Χώρα,

Τρίτη 1.2.2011

και Εγκαίνια Έκθεσης “Culture Matters“:

Παρασκευή 4.2.2011

στο Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης

Maryam Ζaree και Uros Tomic στις ”Κακές παρέες” στο Ίδρυμα ”Μιχάλης Κακογιάννης”

Tilva Ros (2010)

Η Maryam Ζaree και ο Uros Tomic, δύο από τα πιο ενδιαφέροντα πρόσωπα του σύγχρονου ευρωπαϊκού κινηματογράφου στις ”Κακές παρέες” στο Ίδρυμα ”Μιχάλης Κακογιάννης”

Μετά τον Τούρκο σκηνοθέτη Tayfun Pirselimoglu, άλλοι δύο επίσημοι καλεσμένοι από τον χώρο του ευρωπαϊκού σινεμά έρχονται να ”προστεθούν” στις ”Κακές παρέες”.

Πρόκειται για την Ιρανή ηθοποιό Maryam Zaree και τον Σέρβο παραγωγό Uros Tomic, οι οποίοι θα είναι παρόντες στις προβολές των ταινιών τους στις ”Κακές παρέες” τις επόμενες ημέρες.

Και οι δύο τους προέρχονται από ένα ιδιαίτερα επιτυχημένο κινηματογραφικό background : Η 27χρονη Μaryam Ζaree από την Τεχεράνη πρωταγωνίστησε στην ταινία ”Shahada” του σκηνοθέτη Βurhan Qurbani, η οποία προκάλεσε αίσθηση στο Φεστιβάλ Βερολινου 2010 ενώ έγινε δεκτή και με ενθουσιασμό στο πρόσφατο Φεστιβάλ Θεσσαλονίκης. Το εν λόγω φιλμ, μάλιστα, βραβεύτηκε στο φεστιβάλ του Βερολίνου με το Prize of the Guild of German art house.

“Περί “Κυνόδοντα”, Oscar, κριτικής και αισθητικής κινηματογράφου, ηθικής, αισθητικής και δημοσιογραφικής δεοντολογίας” του Γιάννη Καραμπίτσου

Το CameraStylo έμπρακτα έχει αποδείξει την αγάπη του γενικότερα για τον κινηματογράφο, για τον ελληνικό ιδιαίτερα αλλά και για την αισθητική, την θεωρία και την κριτική του κινηματογράφου.  Επίσης για την αλήθεια.

Προκειμένου να υπηρετήσει με συνέχεια και συνέπεια αυτούς τους σκοπούς από την αρχή της διαδικτυακής λειτουργίας του αλλά και κατά τη διάρκεια της έντυπης κυκλοφορίας του, πρόσφερε και  προσφέρει  το βήμα του ελεύθερα σε νέους (και όχι μόνο) ανθρώπους που καταπιάνονται με τον κινηματογράφο και την τέχνη γενικότερα  και επιθυμούν να γράψουν και εκφραστούν για αυτή. Κριτήρια εννοείται υπάρχουν και δεν έχουν να κάνουν με την ιδιότητα μόνο όποιου επιθυμεί να εκφραστεί μέσω άρθρου,

Ο Arturo Ripstein μιλά με την Paz Alicia Garciadiego για το “Κάστρο της Αγνότητας” (1972)

A.R. Το θέμα του Κάστρου της αγνότητας γεννήθηκε από ένα fait divers, στο οποίο δόθηκε μεγάλη δημοσιότητα όταν συνέβη, στα τέλη της δεκαετίας του ’50. Απασχόλησε πολύ τις εφημερίδες και την -τότε νεογέννητη- τηλεόραση. Έγινε θεατρικό έργο και μυθιστόρημα. Είναι ολόκληρη περιπέτεια το πώς έγινε η ταινία. Η Dolores del Rio ζητάει απ’ τον Bufluel να σκηνοθετήσει το θεατρικό έργο Los motives del lobo του Sergio Magana. Ο Bunuel, όμως, είναι πολύ απασχολημένος και τους προτείνει εμένα. Με παίρνουν, λοιπόν, στο τηλέφωνο. Ποτέ πριν δεν μ’ είχε πάρει κανείς τηλέφωνο να μου προτείνει το παραμικρό, και γι’ αυτό ενθουσιάστηκα. Μου ζητούν να διασκευάσω το θεατρικό του Magana, κι εγώ τους λέω ότι προτιμώ να πάω κατευθείαν στο αρχείο της εφημερίδας και να στηριχτώ στην πραγματική ιστορία.

Arturo Ripstein: Το κάστρο της αγνότητας (1972), «Έξω είναι άσχημα»

1. Το κάστρο της αγνότητας (1972)
(Πρωτότυπος τίτλος: El Castillo de la pureza)

Σκηνοθεσία: Arturo Ripstein. Σενάριο: Arturo Ripstein, Jose Emilio Pacheco. Φωτογραφία: Alex Phillips. Σκηνογραφία: Manuel Fontanals. Κοστούμια: Carlos Chavez. Μοντάζ: Eufemio Rivera. Ήχος: Jesus Gonzalez Gancy. Μουσική: Joaquim Guttierez Heras. Ηθοποιοί: Claudio Brook (Γκαμπριέλ Λίμα, ο πατέρας), Rita Macedo (Μπεατρίς, η μητέρα), Diana Bracho (Ουτοπία, η κόρη), Arturo Beristain (Πορβενίρ, ο γιος), Gladys Bermejo (Βολουντάδ, η κόρη), David Silva (ο επιθεωρητής της αστυνομίας), Maria Barber (γειτόνισσα), Maria Rojo (η υπάλληλος του φαρμακείου), Ines Murillo (η μητέρα της), Cecilia Leger (Μαρία Λουίσα, μια καταστηματάρχις), Mario Castillon Bracho (αστυφύλακας), Emma Roldan (μια καταστηματάρχις). Διευθυντής παραγωγής: Antonio Guajardo. Παραγωγός: Angelica Ortiz. Παραγωγή: Estudios Churubusco-Azteca. 35mm, Έγχρωμη. Διάρκεια: 110 λεπτά.

Κλεισμένος στο παλιό του σπίτι, ο Γκαμπριέλ Λίμα παρασκευάζει ποντικοφάρμακο με τη βοήθεια της γυναίκας του, Μπεατρίς, και των παιδιών τον: των εφήβων Ουτοπία και Πορβενίρ (Μέλλον) και της μικρής Βολουντάδ (Θέληση). Ο Γκαμπριέλ δεν επιτρέπει στους δικούς του να βγουν από το σπίτι, τους επιβάλλει αυστηρή πειθαρχία κι ασχολείται ο ίδιος με τη μόρφωση των παιδιών του, τα παραπτώματα των οποίων, ακόμα και τα πιο ασήμαντα, τιμωρούνται με τον εγκλεισμό σ’ ένα κλουβί. Έξω από το σπίτι, ο Γκαμπριέλ τρώει το κρέας που απαγορεύει στους δικούς του, πλαγιάζει με ιιια πόρνη και κάνει ερωτικές προτάσεις στη νεαρή υπάλληλο ενός μαγαζιού, προσφέροντας της χρήματα. Μια μέρα, ο Γκαμπριέλ πιάνει την Ουτοπία και τον Πορβενίρ αγκαλιασμένους στο πίσω κάθισμα ενός αυτοκινήτου παρκαρισμένου στο σπίτι.

[video] ΓΚΡΗΣ ΗΛΕΒΕΝ – ΓΙΩΡΓΟΣ ΝΑΝΟΥΡΗΣ – ΙΔΡΥΜΑ ΜΙΧΑΛΗ ΚΑΚΟΓΙΑΝΝΗ, κριτική της Νίκης Πρασσά

Το Γκρης Ηλέβεν δεν είναι τίποτα περισσότερο από, θεατρικά δοσμένες, σκόρπιες σκέψεις ενός νέου ανθρώπου, όπως άλλωστε και η ίδια η παράσταση μας αυτοσυστήθηκε μέσω του βασικού δημιουργού της. Τα προβήματα της ελληνικής κοινωνίας του 21ου αιώνα, αποκρυσταλλωμένα στην αυγή του 2011. Ο Γιώργος Νανούρης προσκάλεσε έναν καταξιωμένο ηθοποιό και μία ταλαντούχα τραγουδίστρια και συγκέντρωσε 18 ακόμα σπουδαστές δραματικών σχολών, προκειμένου να φτιάξει μία επιθεωρησιακού τύπου περφόρμανς για να διασκεδάσει το κοινό του.

ART της Γιασμίν Ρεζά-Θέατρο Βαφείο, 10.01.2011 έως 12.04.2011 Δευτέρα και Τρίτη: 21:15

Η Εταιρεία Θεάτρου «Προσωδία» και το «Θέατρο Χρωμάτων» του Γιώργου Βούρου παρουσιάζουν στην Κεντρική Σκηνή του Θεάτρου …

«Βαφείο-Λάκης Καραλής» το «Βlack and White», ένα ξεχωριστό project αποτελούμενο από μια «λευκή» κωμωδία με τρεις άντρες («ART») και από μια «μαύρη» κωμωδία με τέσσερεις γυναίκες («Creve Coeur»).

Έτσι, και ενώ συνεχίζονται με επιτυχία οι παραστάσεις του «Creve Coeur» του Τένεσσι Ουίλιαμς που ξεκίνησε τον περασμένο Δεκέμβριο από την «Προσωδία», από τη Δευτέρα 10 Ιανουαρίου 2011 θα παρουσιάζεται από το «Θέατρο Χρωμάτων» και το διάσημο έργο τηςΓιασμίνα Ρεζά «ART».

[video] ΕΥΑΝΘΙΑ ΡΕΜΠΟΥΤΣΙΚΑ Αθήνα Κωνσταντινούπολη 29 1 2011 ΠΑΛΛΑΣ

Στο πάντα κατάμεστο Παλλάς (η κρίση εδώ μοιάζει να μην κάνει στάση) περάσαμε άλλη μια πανέμορφη μουσική βραδιά. Η Ευανθία Ρεμπούτσικα,  οι πολυτάλαντοι μουσικοί της, ο υπέροχος CIHAN OKAN, οι μελωδίες που παρέπεμπαν ευθέως στην  στενή και δυνατή σχέση Αθήνας αντί Ελλάδας και Κωνσταντινούπολης αντί Τουρκίας με άρωμα Ελλάδας μας άφησαν παντελώς ικανοποιημένους (Γ.Κ.)

ΕΥΑΝΘΙΑ ΡΕΜΠΟΥΤΣΙΚΑ

«Αθήνα-Κωνσταντινούπολη»

ΣΑΒΒΑΤΟ 29 ΙΑΝΟΥΑΡΙΟΥ
ΤΡΑΓΟΥΔΗΣΕ Ο CIHAN OKAN

ΣΤΟ ΠΑΛΛΑΣ ΣΤΙΣ 21.00

«Υπο τη σκιά του Βόυτσεκ» από την ομάδα Πλεύσις από 29/1/2011 στο “ΑΚΗΣ ΔΑΒΗΣ”

Η Πλεύσις προτείνει μία νέα εκδοχή του Βόυτσεκ, του αντι-ήρωα του Μπύχνερ, στήνοντας μία παράσταση σωματικού θεάτρου εμπνευσμένη από το αριστούργημα του γερμανού συγγραφέα.
Σ’ ένα αφαιρετικό σκηνικό όπου επίκεντρο είναι μία μεγάλη ντουλάπα και ένας μακρόστενος ξύλινος πάγκος, πέντε ερμηνευτές καλούνται να αφηγηθούν με την κίνηση των σωμάτων τους την ιστορία του στρατιώτη Βόυτσεκ, ενός προσώπου που πάσχει σωματικά και ψυχικά πρ…οσπαθώντας να επιβιώσει σ’ έναν κόσμο που τον εξοντώνει καθημερινά με την ταπείνωση, την καταπίεση, τη δουλειά και τον πόνο.

ΤΟ ΠΑΡΤΥ ΤΗΣ ΒΑΣΙΛΙΣΣΑΣ ΣΕ ΚΕΙΜΕΝΑ ΘΕΟΦΙΛΟΥ ΚΟΚΚΑΛΗ ΚΑΙ ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ ΓΙΩΡΓΟΥ ΣΥΜΕΩΝΙΔΗ – ΘΥΡΑ ΤΕΧΝΗΣ, κριτική της Νίκης Πρασσά

Απαραίτητη ένδυση: Ανοιχτό μυαλό – Προαιρετικά: Καλή διάθεση

Όρεξη και κέφι να έχουμε, παραστάσεις νέων ομάδων να βλέπουμε στις αθηναϊκές σκηνές. Το θέατρο αποτελεί μελίσσι που ελκύει τους κηφήνες γύρω από μία βασίλισσα. Την κορώνα δεν φοράει άλλη από την ίδια την θεατρική τέχνη, το κεφάλι της οποίας ενίοτε αποκεφαλίζεται από τους “ταπεινούς” ,πλην ανίκανους να μεθέξουν της εξουσίας της, “υπηκόους” της. Πολλές φορές όμως κάποιοι τροφοδοτούν με το αίμα της δημιουργικής ανησυχίας τους, τις αδύναμες φλέβες της, κι έτσι ευτυχεί να ξαναβρίσκει το παλιό της μεγαλείο, χαιρετώντας τα πλήθη από τον υψηλό της θρόνο. Και αν όλα αυτά σας φαίνονται σαν περιττή εισαγωγή και φλύαρη θεωρητική γενίκευση, είμαι απολύτως βέβαιη πώς θα τα βρείτε λίγα ως συνειρμική λειτουργία της σκέψης σας, άμα τη συμμετοχή σας στο “Πάρτυ της Βασίλισσας”.

Ο Αλέν Μπαντιού (τρίτη διάλεξη) στο Ινστιτούτο Νίκος Πουλαντζάς (Σαρρή 14) Σάββατο 29/1/2011, στις 11.30π.μ.

Η τρίτη διάλεξη του Αλέν Μπαντιού θα έχει ως θέμα το κεντρικό ερώτημα  όλων των επαναστάσεων και των κινημάτων χειραφέτησης: «Τι σημαίνει να αλλάξουμε τον κόσμο;».  Στην ομιλία θα υπάρχει παράλληλη μετάφραση στα ελληνικά.

“Στην Μοναξιά των Κάμπων με Βαμβάκι” σε σκηνοθεσία Ανέστη Αζά στο BIOS από 28-1-2011

Στην Μοναξιά των Κάμπων με Βαμβάκι

του Bernard-Marie Koltés

Στις παρυφές μιας πόλης, σε κάποια χώρα της δύσης, συναντιούνται ένας Ντήλερ ικανός να πραγματοποιήσει κάθε επιθυμία και αποφασισμένος να πουλήσει οπωσδήποτε κάποιο πράγμα κι ένας υποψήφιος Πελάτης που ισχυρίζεται ότι δεν επιθυμεί απολύτως τίποτε και ούτε είναι διατεθειμένος κάτι να αγοράσει. Αρχίζει μια μονομαχία λόγου και επιχειρημάτων για το δίκαιο του καθενός. Ένα παζάρι για το ποιος θα υποχωρήσει πρώτος. Ένα κωμικό λεκτικό παιχνίδι πάνω στην έννοια της Αγοράς, που θα φτάσει μέχρι τα πρόθυρα πολέμου.

Άνουαρ Μπράχεμ 1 Φεβρουαρίου 2011, 20:30 Στέγη Γραμμάτων και Τεχνών

Άνουαρ Μπράχεμ

1 Φεβρουαρίου 2011, 20:30 Κεντρική Σκηνή

Τέχνη του Κόσμου, με αραβικές ρίζες που δεν κυριαρχούν, αλλά συνεισφέρουν σε μια παν-μεσογειακή αύρα. Φράσεις και χρώματα που αναμειγνύονται με τζαζ –και όχι μόνο– παραδόσεις. Γεννημένος στην Τυνησία (Τύνιδα, 1957) και μαθητής του περίφημου Αλί Σρίτι, ο Άνουαρ Μπράχεμ έχει κατάρτιση στην περίπλοκη γνώση των αραβικών θεωρητικών.

[VIDEO] CUT Project / DE-FENCES από το Θέατρο ΕΝΤΡΟΠΙΑ/ 27 –1 –2011/ Ίδρυμα Μιχάλη Κακογιάννη/ η Μαρίλλη Μαστραντώνη μιλάει για την παράσταση

Αποσπάσματα από την πρεμιέρα – Η Μαρίλλη Μαστραντώνη μιλάει για την παράσταση στην κάμερα του artd

Πέμπτη 27  Ιανουαρίου 2011, στις 21:00

CUT Project / DE-FENCES

από το Θέατρο ΕΝΤΡΟΠΙΑ

Το Θέατρο ΕΝΤΡΟΠΙΑ παρουσιάζει την Performance “DE-FENCES”, αποτέλεσμα του διεθνούς “CUT Project”.

Κούφιος κυνόδοντας; του Αδάμ Αδαμόπουλου

This slideshow requires JavaScript.

Στην ταινία του Άγγελου Γεωργιάδη «Ο τελευταίος αιχμάλωτος», παραγωγής του 1970, ο Αλέκος Αλεξανδράκης υποδύεται ως κεντρικό χαρακτήρα τον μοναδικό επιζώντα μιας ομάδας Ελλήνων ανταρτών – σαμποτέρ που δρουν κατά τη διάρκεια της γερμανικής Κατοχής. Η ομάδα αυτή πέφτει θύμα προδοσίας και εξοντώνεται από τους Γερμανούς κατακτητές. Ο ήρωας της ταινίας – μοναδικός επιζών – καταφέρνει να ξεφύγει και βρίσκει καταφύγιο στο σπίτι μιας ανάπηρης κοπέλας (την οποία υποδύεται η Πέρυ Ποράβου). Η κοπέλα τον κρατά κρυμμένο στο υπόγειο του σπιτιού της καθ’ όλη τη διάρκεια της γερμανικής κατοχής. Όμως, η παροχή καταφύγιου μετατρέπεται ουσιαστικά σε ακούσια φυλάκιση, καθώς η ερωτευμένη με τον ήρωα κοπέλα, συνεχίζει να τον κρατά στο υπόγειο κρύβοντάς του την αλήθεια σχετικά με το γεγονός της εκδίωξης των στρατευμάτων Κατοχής και την απελευθέρωση της χώρας.

Σεμινάρια Κινηματογράφου-Σχολείο Β. Ραφαηλίδης Σάββατο 29 1 2011, 16.00-20.00, εκδόσεις Αιγόκερως (Τσαμαδού 8). Θέμα: Ο Κινηματογράφος της Ποίησης

1. 16.00-16.30 Σύντομη  εισαγωγή-εισήγηση Γιάννη Καραμπίτσου

2. 16.30 Προβολή ταινίας του Ζαν Κοκτώ: Το Αίμα του Ποιητή (1930) και αποσπασμάτων από χαρακτηριστικές ταινίες των Ταρκόφσκι,  Παρατζάνωφ,  (Χρώμα του Ροδιού), Παζολίνι  κ.α. διαβάστε αναλυτικά για το Αίμα του Ποιητή

18.00 διάλειμμα

3.  18.10 Εισήγηση Ανδρέα Ταρνανά

ΠΡΟΣΚΛΗΣΗ ΣΕ ΑΚΡΟΑΣΗ για τον Γυάλινο Κόσμο για γυναίκες ηθοποιούς έως 30 ετών.

Ζητούνται νέες γυναίκες ηθοποιοί (έως 30 ετών) για τις ανάγκες της παράστασης ‘Ο Γυάλινος Κόσμος’ του Τεννεσσί Ουίλλιαμς , που θα ανέβει στο θέατρο ‘ΔΗΜΗΤΡΗΣ ΧΟΡΝ’ το φθινόπωρο 2011 σε Σκηνοθεσία Κατερίνας Ευαγγελάτου και παραγωγή Ελληνικής Θεαμάτων, με την Ναταλία Τσαλίκη σε εναλλασσόμενο ρεπερτόριο με το έργο που θα ανεβάσει ο Σταμάτης Φασουλής.

Διάλεξη του αρχιτέκτονα Γιάννη Βικέλα 28 1 2011, 19.30 στο Μουσείο Μπενάκη

“Μια προσωπική ματιά στην αρχιτεκτονική από το 1960 έως σήμερα”

Το ζωηρό προσωπικό του ενδιαφέρον για τις εξελίξεις της σύγχρονης αρχιτεκτονικής και την παρακολούθησή τους κατά την εμφάνισή τους καθώς και η συνακόλουθη προσπάθεια κατανόησής τους στον ιστορικό χρόνο και τόπο είχε ως επακόλουθο μία άμεση βιωματική αντίληψη, όπου η περιπλάνηση κατευθυνόταν από την βιβλιογραφία στα ταξίδια και την οπτική επαφή με τα τεκταινόμενα.

Ο Αλέν Μπαντιού στο ΕΜΠ την Παρασκευή 28/01/2011

«Η κρίση του καπιταλισμού και η ιδέα του κομμουνισμού» είναι το θέμα της διάλεξης που θα δώσει ο Γάλλος φιλόσοφος Αλέν Μπαντιού, την ερχόμενη Παρασκευή, 28 Ιανουαρίου στην Αθήνα.

“Η υποψηφιότητα του Κυνόδοντα για τα Όσκαρ αφορά ολόκληρη τη χώρα” Παύλος Γερουλάνος, υπουργός Πολιτισμού και Τουρισμού

«Η είδηση ότι η ταινία “Κυνόδοντας” του Γιώργου Λάνθιμου είναι υποψήφια για Όσκαρ καλύτερης ξενόγλωσσης ταινίας, ξεπερνά κατά πολύ τον χώρο του κινηματογράφου, των τεχνών, του πολιτισμού. Αφορά ολόκληρη τη χώρα, τους ανθρώπους της, τη νέα γενιά δημιουργών που ενσαρκώνουν το “Ναι, γίνεται” σε μια δύσκολη εποχή», αναφέρει ο υπουργός Πολιτισμού και Τουρισμού Παύλος Γερουλάνος σε σχετική ανακοίνωση του υπουργείου.

Incendies, μια ταινία με οιδιπόδειες αναφορές, της Δήμητρας Γιαννακού

Παίζουν: Lubna Azabal, Mélissa Désormeaux-Poulin, Maxim Gaudette, Rémy Girard

O καναδός σκηνοθέτης Denis Villeneuve επανεμφανίζεται στο προσκήνιο των κινηματογραφικών παραγωγών του 2010 με την ταινία Incendies, ελληνικός τίτλος Μέσα από τις φλόγες. Στην Ελλάδα, προβλήθηκε για πρώτη φορά στο 51^ο Φεστιβάλ Θεσσαλονίκης του 2010, αφού πρώτα έκανε το γύρο του κόσμου και απέσπασε διακρίσεις σε έντεκα Φεστιβάλ, αποτελώντας μια από τις σημαντικότερες κινηματογραφικές δημιουργίες του Καναδά.

Όπως και στην προηγούμενή του «Polytechnique », ο σκηνοθέτης αφορμάται από πραγματικά γεγονότα που έχουν να κάνουν με την παράλογη βία, τον πόλεμο, την απελπισία, την απόγνωση και την έκπτωση των ηθικών αξιών από την οποία πλήττεται η εποχή μας.