O Aρτό Απαρτιάν δεν είναι πια κοντά μας από τις 30 Ιουνίου 2010. Πέθανε στα 54 του χρόνια.

image

O πρώτος φίλος (που τουλάχιστον μου έγινε γνωστό) από το Facebook που έφυγε από την ζωή. Δεν είχα την τύχη να τον γνωρίσω από κοντά βαθύτερα , α ν και συναντηθήκαμε αρκετές φορές σε πολιτιστικούς χώρους. Ανέβαλλα ίσως την γνωριμία του για να την χαρώ καλύτερα. Πολλές φορές όταν διψάμε ή πεινάμε η αναβολή του να πιούμε νερό η να φάμε μεγαλώνει την απόλαυση. Αυτή η αναβολή όταν πρόκειται για την γνωριμία και επαφή με ανθρώπους μπορεί να αποβεί ακόμα και καταστροφική γιατί σε αυτή την επαφή και την άλλη και την άλλη μπορεί απλά να κρύβεται η σωτηρία της ψυχής μας.  Γ.Κ.

Στα 54 χρόνια του πέθανε ο Αρτό Απαρτιάν, ο αρμενικής καταγωγής σεμνός και προτιμών να μιλάει με την δουλειά του αξολογότατος ηθοποιός . Γεννημένος στην Αθήνα το 1956, αποφοίτησε το 1984 από τη δραματική σχολή του Πέλου Κατσέλη και έπαιξε στο θέατρο, στον κινηματογράφο και στην τηλεόραση. Συμμετείχε σε περίπου πενήντα θεατρικές παραστάσεις, υπηρετώντας όλα τα είδη, κλασικό και σύγχρονο ρεπερτόριο και αρχαίο δράμα. Η πρώτη εμφάνιση στο θέατρο έγινε το 1982 στο «Εν Αθήναις τόπος Ελλάς» και η τελευταία στην «Εκατομμυριούχο» στο «Μέγαρο Μουσικής Αθηνών», στο πλευρό της Νόνικας Γαληνέα (2009). Συνεργάστηκε με πολλούς σκηνοθέτες: Σπ. Ευαγγελάτο, Μ. Βολανάκη, Σ. Χατζάκη, Θ. Μουμουλίδη, Στ. Λιβαθινό, Στ. Φασουλή, Γ. Μιχαηλίδη, Κ. Τσιάνο, Γ. Κιμούλη κ.ά.

Η τελευταία κινηματογραφική εμφάνισή του έγινε στην ταινία του Βασίλη Μαζωμένου «Guilt», ενώ η πρώτη στη «Σκιάχτρα» του Μανούσου Μανουσάκη το 1984. Από την πλούσια φιλμογραφία του σημειώνουμε τους «Απόντες» του Νίκου Γραμματικού , τη «Φανουρόπιτα» του Δημήτρη Γιατζουζάκη, τον «Ομηρο» του Κωνσταντίνου Γιάνναρη, το «Θα το μετανιώσεις» της Κατερίνας Ευαγγελάκου και το «Μικρό έγκλημα» του Χρίστου Γεωργίου. Για την προσεχή σεζόν είχε ήδη κλείσει στην «Τρισεύγενη» του Κωστή Παλαμά, την οποία θα σκηνοθετήσει η Λυδία Κονιόρδου στη Νέα Σκηνή του Εθνικού Θεάτρου.

image

Θέατρο


2009 . .. Η Εκατομμυριούχος Σω Μπ. σκην. Χατζάκης Σ. Δικηγόρος Μέγαρο Μουσικής Αθηνών 
2009 . .. Το Μάθημα Ιονέσκο Ε. σκην. Νταλιάνης Κ. Καθηγητής Θέατρο Άλμα 
2008 . .. Το Καφενείο σκην. Κουρτάκης Δ. ένας από τους έξι θαμώνες Φεστιβάλ Αθηνών – Πειραιώς 260 
2008 . .. Σαν Τραγούδι Μαγεμένο σκην. Χατζάκης Σ. Μάρκος Βαμβακάρης Συναυλία Γ. Νταλάρα,  Μέγαρο Μουσικής Αθηνών
2007 . .. Ιφιγένεια εν Αυλίδι Ευριπίδης σκην. Χατζάκης Σ. Πρεσβύτης, Α’ Αγγελιαφόρος ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Λάρισας  Συνέχεια ανάγνωσης «O Aρτό Απαρτιάν δεν είναι πια κοντά μας από τις 30 Ιουνίου 2010. Πέθανε στα 54 του χρόνια.»

“8ο Διεθνές Φεστιβάλ Χορού Αθήνας” 1/7/2010 – 18/7/2010

image
Το Διεθνές Φεστιβάλ Χορού της Αθήνας, που διοργανώνεται από τον Πολιτισμικό Οργανισμό του Δήμου Αθηναίων, διαγράφει μια άκρως ενδιαφέρουσα πορεία, αφήνοντας κάθε χρόνο έντονο στίγμα στα πολιτιστικά δρώμενα της πρωτεύουσας.
Το φετινό 8ο Διεθνές Φεστιβάλ, όπως πάντα, θα φιλοξενηθεί στον προαύλιο χώρο της «Τεχνόπολις» του Δήμου Αθηναίων (Πειραιώς 100, Γκάζι) από 1η έως και 18 Ιουλίου, παρουσιάζει μερικές από τις καλύτερες ομάδες χορού της Ευρώπης, πάλι με έναν στόχο: να υπογραμμίσει πως ο σύγχρονος χορός, που απαλλάχτηκε από την τεχνική και τις αρχές του ακαδημαϊκού χορού και από τις αντιλήψεις που ενέπνεαν το κλασσικό μπαλέτο και που ξεκίνησε σαν ρεύμα στις αρχές του 20ου αιώνα, σήμερα ενδιαφέρει σοβαρά όλο και περισσότερο κοινό.
Η Καλλιτεχνική Διευθύντρια του Φεστιβάλ Μαργκώ Περδίκη, φέτος επέλεξε και προσκαλέσαμε τρεις πολύ σημαντικές χορευτικές ομάδες, από την Ισπανία, τη Νορβηγία και τη Γερμανία. Πρόκειται αντίστοιχα για την Gelabert Azzopardi Companyia de Danse from Barcelona που θα παρουσιάσει τα έργα «Sense fi» και «Conquassabit», την Jo Stromgren Kompani που σε πρώτη παρουσίαση θα χορέψει το «A Dance Tribute to the art of football» και την ομάδα Folkwang Tanzstudio που θα παρουσιάσει τα «Frauenballet» και «Schimmer». Συνέχεια ανάγνωσης «“8ο Διεθνές Φεστιβάλ Χορού Αθήνας” 1/7/2010 – 18/7/2010»

Eugenio Bennato-Taranta Power Παρασκευή 2 Ιουλίου 2010, στις 21:15, Aμαλιείο (Λ. Κηφισίας 219, Μαρούσι, 210 8056314). Καλοκαιρινές Βραδιές Πολιτισμού Δήμου Αμαρουσίου 2010

image

Καλοκαίρι 2010

Δήμος Αμαρουσίου /  Καλοκαιρινές Βραδιές  Πολιτισμού

Aμαλιείο (Λ. Κηφισίας 219, Μαρούσι, 210 8056314)

Παρασκευή 2 Ιουλίου 2010, στις 21:15

Eugenio Bennato και το σχήμα του Taranta Power

υπόσχονται  μία ιδιαίτερη βραδιά με τραγούδια και χορό από τη Νότια Ιταλία

Την Παρασκευή 2 Ιουλίου 2010, στις 21:15 στο Αμαλιείο, στο πλαίσιο των Καλοκαιρινών Βραδιών Πολιτισμού του Δήμου Αμαρουσίου, ο  συνθέτης Γιάννης Μαρκόπουλος,  Καλλιτεχνικός Διευθυντής της διοργάνωσης,  προσφέρει μία ξεχωριστή βραδιά με πρωταγωνιστή τον βραβευμένο συνθέτη και μουσικό Εουτζένιο Μπεννάτο (Eugenio Bennato).

Με εξαιρετικές μελωδίες μπολιασμένες με βορειο-αφρικάνικους ρυθμούς ο Μπενάτο με το σχήμα του Ταράντα Πάουερ (Taranta Power- η Δύναμη της Ταραντέλας) αναμένεται να παρασύρει μικρούς και μεγάλους στα χορευτικά βήματα της ταραντέλας και στα τραγούδια της Νότιας Ιταλίας. Εξάλλου είναι ο ίδιος καλλιτέχνης που 30 χρόνια τώρα συστήνει και ξανασυστήνει στο διεθνές κοινό, μέσα από κάθε είδους διοργάνωση, με  προεξέχον το Womad Festival (Peter Gabriel), τη λαϊκή μουσική της Νότιας Ιταλίας, με ένα σύγχρονο, ελκυστικό τρόπο. Το Taranta Power δεν είναι μόνο το όνομα του συγκροτήματός του αλλά και ένα κίνημα που ίδρυσε ο συνθέτης και μουσικός, που με αυτό τον τρόπο μετατρέπει τη δύναμη ενός παραδοσιακού χορού, της ταραντέλας σε όργανο επικοινωνίας με τους σημερινούς νέους και σημείο όπου παρελθόν, παρόν, και μέλλον συναντώνται δημιουργικά. Συνέχεια ανάγνωσης «Eugenio Bennato-Taranta Power Παρασκευή 2 Ιουλίου 2010, στις 21:15, Aμαλιείο (Λ. Κηφισίας 219, Μαρούσι, 210 8056314). Καλοκαιρινές Βραδιές Πολιτισμού Δήμου Αμαρουσίου 2010»

Συνέντευξη Κριστόφ Βαρλικόφσκι στην Ιφιγένεια Ταξοπούλου (εφημερίδα Φεστιβάλ Αθηνών): Ένα Λεωφορείο διαρκώς σε κίνηση.

PHOTO: Stefan_Okolowicz

Διαβάστε περισσότερα για την παράσταση

Ένας «Γάλλος» στην Πολωνία ή ένας Πολωνός στη Γαλλία; Ή μήπως ένας ευρωπαίος σκηνοθέτης του πολωνικού θεάτρου; Ο Κριστόφ Βαρλικόφσκι, πολυβραβευμένος και συχνά αμφιλεγόμενος, διεκδικεί για το θέατρο του διπλή υπηκοότητα και, για τον εαυτό του, τις πολλαπλές ταυτότητες που ανακαλύπτει σε κάθε νέο καλλιτεχνικό εγχείρημα. Μέσα σε δεκαπέντε χρόνια διέγραψε μια εντυπωσιακή πορεία, ξεκινώντας ως αφοσιωμένος επίγονος του σημαντικότερου εν ζωή Πολωνού θεατράνθρωπου, του Κρίστιαν Λούπα, για να κατακτήσει τελικά ένα γοητευτικό προσωπικό ιδίωμα, που τον ανέδειξε σε έναν από τους πλέον περιζήτητους σκηνοθέτες στην Ευρώπη. Σταθερή πλέον -καλλιτεχνική (λένε οι θαυμαστές του) και εμπορική (λένε οι επικριτές του)-αξία στο ευρωπαϊκό θεατρικό στερέωμα, είναι μόνιμος επισκέπτης ή συνεργάτης στις μεγαλύτερες σκηνές και τα πιο φημισμένα φεστιβάλ.

-Υπήρξατε μαθητής του Κρίστιαν Λούπα, ενός ανθρώπου που έχει διαμορφώσει μια ολόκληρη γενιά σκηνοθετών, η οποία σήμερα συνιστά σε μεγάλο βαθμό το σύγχρονο πολωνικό θέατρο. Επιπλέον, είχατε την ευκαιρία στα πρώτα σας βήματα να συναντήσετε μεγάλες μορφές του ευρωπαϊκού θεάτρου, τον Τζόρτζιο Στρέλερ, τον Ίνγκμαρ Μπέργκμαν, τον Πίτερ Μπρουκ – με τον οποίο μάλιστα συνεργαστήκατε. Ήταν τόσο μεγάλη η τύχη σας ή είχατε φτιάξει συνειδητά ένα τέτοιο σχέδιο για τον εαυτό σας;

Κ.Β.: Δεν ήταν ακριβώς τυχαία όλα αυτά. Στις αρχές της δεκαετίας του ’90 το θέατρο της Ανατολικής Ευρώπης βρισκόταν στο επίκεντρο του ενδιαφέροντος. Επρόκειτο για μια γενικότερη τάση της εποχής: η Ευρώπη κοίταζε ανατολικά και εμείς ανοιγόμασταν προς τη Δύση. Ο Στρέλερ, βέβαια, έπαιξε μεγάλο ρόλο σε αυτή την προσέγγιση. Από την άλλη, ο Κρίστιαν Λούπα ήταν τότε στο απόγειο της καριέρας του και συνομιλητής όλων αυτών των καλλιτεχνών. Αυτό άλλωστε οδήγησε και στη γνωριμία μου με τον Π ίτερ Μπρουκ. Συνέχεια ανάγνωσης «Συνέντευξη Κριστόφ Βαρλικόφσκι στην Ιφιγένεια Ταξοπούλου (εφημερίδα Φεστιβάλ Αθηνών): Ένα Λεωφορείο διαρκώς σε κίνηση.»

ΚΥΚΛΟΣ ΔΙΑΛΟΓΟΥ ΓΙΑ ΤΟ ΝΕΡΟ Ημερίδα για το Περιβάλλον-Τρίτη 29 Ιουνίου 2010, 9:30-13:45, Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης Πειραιώς 206, Ταύρος, Αθήνα 117 78, τηλ. 210 3418 550

kyklos_dialogou_water

Τρίτη 29 Ιουνίου 2010, 9:30-13:45

ΚΥΚΛΟΣ  ΔΙΑΛΟΓΟΥ ΓΙΑ ΤΟ ΝΕΡΟ

Ημερίδα για το Περιβάλλον

Υδατικοί  Πόροι: Υποχρέωση  για Διατήρηση και Προστασία

Το Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης (ΙΜΚ) σε συνεργασία με τον Εθελοντικό Οργανισμό για το Αστικό Περιβάλλον ECOCITY και επικεντρώνοντας στο αδιαμφισβήτητα νευραλγικό τομέα διατήρησης, προστασίας και διαχείρισης των υδατικών πόρων, διοργανώνουν Ημερίδα με θέμα: Υδατικοί Πόροι: Υποχρέωση για Διατήρηση και Προστασία, την Τρίτη 29 Ιουνίου 2010, στο Ίδρυμα ΜΚ, από τις 9.30 έως τις 13.45.

Στόχος της Ημερίδας  είναι η σύνθεση και επικαιροποίηση διαφόρων απόψεων και θέσεων για το τρόπο Διαχείρισης και Προστασίας του «Νερού», τομείς, που βρίσκονται σε κρίση και αποτελούν, σήμερα, έναν από τους πιο απαιτητικούς και ζωτικούς τομείς του ανθρώπινου πολιτισμού.  Οι συνδιοργανωτές απευθύνουν ανοικτή πρόσκληση προς όλους τους ενδιαφερόμενους φορείς και επιστήμονες αλλά και στο πλατύ κοινό να συμμετέχουν στο προβληματισμό αλλά και στη αναζήτηση λύσεων και προτάσεων για δράσεις και πρωτοβουλίες. Συνέχεια ανάγνωσης «ΚΥΚΛΟΣ ΔΙΑΛΟΓΟΥ ΓΙΑ ΤΟ ΝΕΡΟ Ημερίδα για το Περιβάλλον-Τρίτη 29 Ιουνίου 2010, 9:30-13:45, Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης Πειραιώς 206, Ταύρος, Αθήνα 117 78, τηλ. 210 3418 550»

16ο Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου της Αθήνας – Νύχτες Πρεμιέρας: Πρώτη ενημέρωση

image

Benda Bilili!

Στο 16ο Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου της Αθήνας – Νύχτες Πρεμιέρας Conn-X που διοργανώνεται από τις 15 έως τις 26 Σεπτεμβρίου 2010 στους κινηματογράφους Αττικόν Cinemax Class, Απόλλων Cinemax Class και Δαναός 1 & 2 κάνουν φέτος πρεμιέρα ανεξάρτητες ταινίες του παγκόσμιου σινεμά, καινούργιες ελληνικές παραγωγές, ατίθασοι νέοι δημιουργοί και μια τεράστια γκάμα κινηματογραφικών θεμάτων  .

Ελληνικός Κινηματογράφος

Το Φεστιβάλ Κινηματογράφου της Αθήνας στηρίζει και φέτος τους Έλληνες κινηματογραφιστές κι έτσι για δεύτερη συνεχή χρονιά θα απονείμει βραβεία  στον Καλύτερο Πρωτοεμφανιζόμενο Σκηνοθέτη και τους Καλύτερους Πρωτοεμφανιζόμενους  Ηθοποιούς.
Υποψήφιοι για το Βραβείο Καλύτερου Πρωτοεμφανιζόμενου Σκηνοθέτη είναι όλοι οι πρωτοεμφανιζόμενοι δημιουργοί ελληνικών ταινιών μεγάλου μήκους, οι οποίες έχουν κάνει τουλάχιστον μία δημόσια προβολή με εισιτήριο σε κινηματογραφική αίθουσα ή κινηματογραφικό Φεστιβάλ, σε οποιοδήποτε σημείο της Ελληνικής επικράτειας, από την 1η Σεπτεμβρίου 2009 έως τις 31 Αυγούστου 2010.
Αντίστοιχα, τα βραβεία Καλύτερου Πρωτοεμφανιζόμενου Ηθοποιού (ένα σε πρωτοεμφανιζόμενο άνδρα και ένα σε πρωτοεμφανιζόμενη γυναίκα) θα απονεμηθούν στους ηθοποιούς που ξεχώρισαν για της ερμηνείες τους συμμετέχοντας για πρώτη φορά σε οποιαδήποτε ελληνική ταινία μεγάλου μήκους που προβλήθηκε με εισιτήριο, κατά το ίδιο διάστημα.
Η παρουσία του Ελληνικού κινηματογράφου αναμένεται για μία ακόμη φορά εντυπωσιακή. Η 16η διοργάνωση εξασφάλισε, μεταξύ άλλων,  τη νέα ταινία του Νίκου Παναγιωτόπουλου«Τα Οπωροφόρα της Αθήνας», η οποία θα προβληθεί το τελευταίο Σάββατο του Φεστιβάλ (25/9) στην βραδιά του ελληνικού σινεμά. Πριν την πρεμιέρα της ταινίας θα απονεμηθούν τα βραβεία των Πρωτοεμφανιζόμενων και μετά θα ακολουθήσει μεγάλο πάρτυ. Συνέχεια ανάγνωσης «16ο Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου της Αθήνας – Νύχτες Πρεμιέρας: Πρώτη ενημέρωση»

ΤΖΟΝ ΓΑΒΡΙΗΛ ΜΠΟΡΚΜΑΝ – ΤΟΜΑΣ ΟΣΤΕΡΜΑΓΕΡ, κριτική θεάτρου της Νίκης Πρασσά

image

PHOTOS: Arno Declair

Ανατριχιαστικά επίκαιρος  για την σύγχρονη ελληνική πραγματικότητα, ο ιψενικός ήρωας Τζον Γαβριήλ Μπόρκμαν, επισκέφθηκε την Αθήνα αυτές τις μέρες, προκειμένου να κοινωνήσει τις ιδέες του Γερμανού Οστερμάγερ για την πτώση μίας ούτως ή άλλως συντετριμμένης κοινωνίας.

Δεν είναι μόνο ο  Τζον πρωταγωνιστής σε αυτό το προτελευταίο έργο του Νορβηγού δραματουργού. Ένα σύνολο προσώπων χορεύουν – ο καθένας στον δικό του ρυθμό – με τη μελωδία που εκείνος πρωταρχικά έστησε, για να ενορχηστρώσει την όπερα που θα τον έχρηζε βασιλιά μίας κοινωνίας έτοιμης να υποκλιθεί μπροστά του. Ο Ίψεν ωστόσο δεν αθωώνει κανένα από τα πρόσωπα ως άβουλα αποφάσεων ή κινήτρων. Ακόμα και ο πιο αφελής και ίσως χαριτωμένος φίλος του Μπόρκμαν, ο Βίλχελμ Φόλνταλ, ηθελημένα αφήνει τον εαυτό του έρμαιο της «φιλικής» διάθεσης του παλαίτερου μεγαλοτραπεζίτη.

image

Όταν ένα έργο έχει ως κεντρικό του ήρωα, έναν φιλόδοξο μεσήλικα που διψάει για οικονομική εξουσία αλλά και ως αντίπαλο δέος το εικοσάχρονο τέκνο του που φωνάζει για να ζήσει, δεν θα μπορούσε παρά να αγγίζει τον άνθρωπο που εν έτει 2010, βιώνει τη μεγαλύτερη ανατροπή και ακύρωση του ιδεώδους μίας δήθεν οικονομικής ευμάρειας. Στην εξαιρετική απόδοση του Marius von Mayenburg ( με βάση τη μετάφραση του Sigurd Ibsen) κάθε φράση τσάκιζε κόκκαλα, υπενθυμίζοντας διαρκώς το πνιγηρό πλαίσιο δράσης των ηρώων, σε μία κοινωνία που θυσίασε τα πάντα προκειμένου να αφήσει τελικά στην επόμενη γενιά φρούδες αυταπάτες και την δική της ασφυξία. (παρεμπιπτόντως οι υπότιτλοι δεν ξέρω κατά πόσο βοήθησαν , μιας και το κοινό φάνηκε να μην μπορεί να παρακολουθήσει τις λεπτές αποχρώσεις χιούμορ, με τις οποίες είχε εμπλουτιστεί το ύφος της μετάφρασης). Συνέχεια ανάγνωσης «ΤΖΟΝ ΓΑΒΡΙΗΛ ΜΠΟΡΚΜΑΝ – ΤΟΜΑΣ ΟΣΤΕΡΜΑΓΕΡ, κριτική θεάτρου της Νίκης Πρασσά»

“Οι Δαίμονες”: Προσαρμογή – σκηνοθεσία Peter Stein -Tieffe Teatro (Μιλάνο) & Wallenstein (Βερολίνο) ΠΕΙΡΑΙΩΣ 260 (Δ) 3 & 4 Ιουλίου Ώρα Έναρξης: 11 π.μ. ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΑΘΗΝΩΝ & ΕΠΙΔΑΥΡΟΥ 2010.

image ©Tomasso Le Pera

Η παράσταση διαρκεί 8 1/2 ώρες με 6 ενδιάμεσα διαλείμματα (συνολικά 12 ώρες)

Το κλασικό αριστούργημα του Φιοντόρ Ντοστογιέφσκι Οι Δαιμονισμένοι επέλεξε να φέρει επί σκηνής ο σπουδαίος γερμανός σκηνοθέτης Πέτερ Στάιν. Οι 950 σελίδες μυθιστορήματος έχουν μετατραπεί σε ένα θέαμα διάρκειας σχεδόν 12 ωρών, που ξεπερνάει κατά πολύ την κλασική μορφή της θεατρικής παράστασης, με 30 ιταλούς ηθοποιούς επί σκηνής και την Μανταλένα Κρίπα στον πρωταγωνιστικό ρόλο της Βαρβάρα Πέτροβνα. Οι Δαίμονες, που συνάντησαν πολλές δυσκολίες μέχρι την πραγματοποίησή τους, πρωτοπαίχτηκαν το 2009 στην ιταλική εξοχή, όπου οι ηθοποιοί και οι 400 θεατές πέρασαν μία ημέρα στο δάσος και πηγαινοέρχονταν στο κοντινό χωριό στα διαλείμματα. Συνέχεια ανάγνωσης «“Οι Δαίμονες”: Προσαρμογή – σκηνοθεσία Peter Stein -Tieffe Teatro (Μιλάνο) & Wallenstein (Βερολίνο) ΠΕΙΡΑΙΩΣ 260 (Δ) 3 & 4 Ιουλίου Ώρα Έναρξης: 11 π.μ. ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΑΘΗΝΩΝ & ΕΠΙΔΑΥΡΟΥ 2010.»

Krzysztof Warlikowski Ένα λεωφορείο βασισμένο στο Λεωφορείο ο Πόθος του Τεννεσσί Ουίλλιαμς με την Ιζαμπέλ ΥΠΠΕΡ. ΠΕΡΑΙΩΣ 260 [Η] 2, 3, 4 και 5 Ιουλίου Ώρα έναρξης: 9.00 μ.μ. ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΑΘΗΝΩΝ & ΕΠΙΔΑΥΡΟΥ 2010

PHOTO: Stefan_Okolowicz

ΔΙΑΒΑΣΤΕ ΤΗΝ ΣΥΝΕΝΤΕΥΞΗ ΤΟΥ ΚΡΙΣΤΟΦ  ΒΑΡΛΙΚΟΦΣΚΙ ΣΤΗΝ ΙΦΙΓΕΝΕΙΑ ΤΑΞΟΠΟΥΛΟΥ

Το Φεστιβάλ Αθηνών υποδέχεται ξανά τον πολωνό Κριστόφ Βαρλικόφσκι, έναν από τους σημαντικότερους ανερχόμενους σκηνοθέτες στο σύγχρονο ευρωπαϊκό θέατρο. Η παράσταση Ένα Λεωφορείο, αφού παρουσιάστηκε με επιτυχία την άνοιξη στο Odéon-Théâtre de l’Europe στο Παρίσι, κάνει στάση στην Αθήνα, στο θέατρο της Οδού Πειραιώς. Η Ιζαμπέλ Υππέρ, παλιά γνώριμη του Φεστιβάλ και αυτή, ενσαρκώνει την Μπλανς Ντυμπουά, σε αυτήν την ιδιαίτερη διασκευή του έργου του Τεννεσσί Ουίλλιαμς.


image

Η Μπλανς Ντυμπουά φτάνει με τη βαλίτσα στο χέρι στη Νέα Ορλεάνη, με το λεωφορείο της γραμμής που ονομάζεται Πόθος. Το ισόγειο διαμέρισμα της αδερφής της Στέλλας, στο μυαλό της αποτελεί το τελευταίο καταφυγίο της, μετά από μία ζωή γεμάτη απογοήτευση, απελπισία, μοναξιά, προδομένα όνειρα και βαριά μυστικά. Όμως καθώς περνούν οι μήνες και καθώς η κοιλιά της εγκύου αδερφής της μεγαλώνει, τόσο προχωρά και η Μπλανς προς μια δραματική κατάληξη, προς την τρέλα.

Η ιστορία θα μπορούσε να είναι πολύ απλή, μας πληροφορεί ο δραματουργός της παράστασης Piotr Gruszczynski. Ένα ζευγάρι ζει συμβατικά στη Νέα Ορλεάνη. Εμφανίζεται η αδερφή της συζύγου, που έχουν χρόνια να δουν, για να ζήσει μαζί τους. Η ζωή όλων παίρνει μία άλλη κατεύθυνση, την οποία η ιδιοφυία του Τεννεσσί Ουίλλιαμς οδηγεί στην κορύφωση, δημιουργώντας μία «λαϊκή τραγωδία». Συνέχεια ανάγνωσης «Krzysztof Warlikowski Ένα λεωφορείο βασισμένο στο Λεωφορείο ο Πόθος του Τεννεσσί Ουίλλιαμς με την Ιζαμπέλ ΥΠΠΕΡ. ΠΕΡΑΙΩΣ 260 [Η] 2, 3, 4 και 5 Ιουλίου Ώρα έναρξης: 9.00 μ.μ. ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΑΘΗΝΩΝ & ΕΠΙΔΑΥΡΟΥ 2010»

«Ιππής» Αριστοφάνη Σκηνοθεσία Βασίλης Νικολαΐδης Θεατρική Διαδρομή σε συνεργασία με το ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Αγρινίου ΑΡΧΑΙΟ ΘΕΑΤΡΟ ΕΠΙΔΑΥΡΟΥ 2, 3 Ιουλίου Ώρα έναρξης 9:00. ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΑΘΗΝΩΝ ΚΑΙ ΕΠΙΔΑΥΡΟΥ 2010

image

PHOTOS: Χαρά Βαρσαμίδου

Μετάφραση Κ. Χ. Μύρης

Σκηνοθεσία Βασίλης Νικολαΐδης

Σκηνικά – Κοστούμια Γιάννης Μετζικώφ

Μουσική Αντιγόνη Τσολάκη

Χορογραφία Χρήστος Παπαδόπουλος

Φωτισμοί Νίκος Βλασόπουλος, Κώστας Χλίβας

Ερμηνεύουν

Αλλαντοπώλης Παύλος Χαϊκάλης

Παφλαγόνας Γιώργος Αρμένης

Α’ Δούλος Σαμψών Φύτρος

Β’ Δούλος Θύμιος Κούκιος

Δήμος Γιάννης Κοτσαρίνης

Χορός: Κωνσταντίνος Αρμένης, Θωμάς Γκάγκας, Φοίβος Δουδωνής, Μανώλης Θεοδωράκης, Ιωσήφ Ιωσηφίδης, Χρήστος Καρνάκης, Καρύδας Ορέστης, Θύμιος Κούκιος, Δημήτρης Μόσχος, Σάββας Μπαλτζής Βιατσεσλάβ, Κωνσταντίνος Μυλώνης,

Δημήτρης Παπαδάτος, Πρόδρομος Τοσουνίδης, Αλμπέρτο Φάις

image

Δεν είναι τυχαίο το γεγονός ότι δύο καταξιωμένοι καλλιτεχνικοί οργανισμοί, η Θεατρική Διαδρομή και το ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Αγρινίου, επέλεξαν να παρουσιάσουν από κοινού σε αυτό το δύσκολο καλοκαίρι του 2010, μία άκρως πολιτική κωμωδία του Αριστοφάνη, του κωμικού συγγραφέα που διεκδικεί τη μερίδα του λέοντος στα φετινά Επιδαύρια. Συνέχεια ανάγνωσης ««Ιππής» Αριστοφάνη Σκηνοθεσία Βασίλης Νικολαΐδης Θεατρική Διαδρομή σε συνεργασία με το ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Αγρινίου ΑΡΧΑΙΟ ΘΕΑΤΡΟ ΕΠΙΔΑΥΡΟΥ 2, 3 Ιουλίου Ώρα έναρξης 9:00. ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΑΘΗΝΩΝ ΚΑΙ ΕΠΙΔΑΥΡΟΥ 2010″

THE TRACKWORKERS WHALETRACKING unlimited, M.D.- ΠΕΙΡΑΙΩΣ 260 – [E] 28 & 29 Ιουνίου Ώρα έναρξης 9:00. ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΑΘΗΝΩΝ & ΕΠΙΔΑΥΡΟΥ 2010

image PHOTOS: Heiko Schδfer

THE TRACKWORKERS

WHALETRACKING unlimited, M.D.

Ζωντανή σκηνική εγκατάσταση με ηλεκτρονικό και φυσικό ήχο

Τον Μόμπυ Ντικ (M.D.), το μυθιστόρημα-ορόσημο της παγκόσμιας λογοτεχνίας, που αποτέλεσε επιρροή και πηγή έμπνευσης για κάθε μορφή τέχνης, φέρνει στη σκηνή η πρωτοποριακή καλλιτεχνική ομάδα από τη Γερμανία, Trackworkers. Ένα ξεχωριστό θέαμα, μία «ζωντανή εγκατάσταση» η οποία ξεπερνά κατά πολύ την κλασική έννοια του μουσικού θεάτρου και συνδυάζει μουσική –ζωντανή και ηχογραφημένη-, βίντεο και περφόρμανς, αναδεικνύοντας έτσι όχι τόσο την πλοκή, όσο το πρωτογενές υλικό της ιστορίας.

Ναυτικά ρητά και ιστορίες αναμειγνύονται με ηλεκτρονική μουσική, η οποία μεταδίδεται από ρομπότ που διατρέχουν τη σκηνή. Εφιαλτικές εικόνες προβάλλονται στα πανιά του πλοίου. Μυστηριώδεις μαύρες χήρες αρχίζουν να στοιχειώνουν τη σκηνή. Το κοινό βυθίζεται σταδιακά σε έναν υποθαλάσσιο μαγευτικό κόσμο, που μοιάζει με το στομάχι του Μόμπυ Ντικ, κόσμο άλλοτε γοητευτικό και άλλοτε ενοχλητικό και προκλητικό, σίγουρα όμως γεμάτο εκπλήξεις.

image

Οργανική μουσική Leopold Dick
Μουσική διεύθυνση – Ηλεκτρονική μουσική Timo Kreuser
Διεύθυνση ήχου – Χειρισμός-προγραμματισμός ηλεκτρονικών μέσων Wilm Thoben
Διεύθυνση ήχου Daniel Plewe
Εικαστική επιμέλεια – Διεύθυνση σκηνής Annesofie Norn
Εικαστική επιμέλεια Abulgassim Abdelkader Συνέχεια ανάγνωσης «THE TRACKWORKERS WHALETRACKING unlimited, M.D.- ΠΕΙΡΑΙΩΣ 260 – [E] 28 & 29 Ιουνίου Ώρα έναρξης 9:00. ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΑΘΗΝΩΝ & ΕΠΙΔΑΥΡΟΥ 2010»

Active Member- Κοινός Τόπος. Ερμηνεύουν Active Member (B.D.Foxmoor-Sadahzinia), Όλια Λαζαρίδου Χορός 18 Μποφώρ. ΠΕΙΡΑΙΩΣ 260 – [Δ] 29 & 30 Ιουνίου Ώρα έναρξης 22:30. ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΑΘΗΝΩΝ & ΕΠΙΔΑΥΡΟΥ 2010

image PHOTOS: Ελένη Γρηγοριάδου

B.D. FOXMOOR ΣΥΝΕΝΤΕΥΞΗ ΣΤΟΝ ΓΙΑΝΝΗ ΚΑΡΑΜΠΙΤΣΟ “Νοιώθω ότι στην κατρακύλα που πήραμε θα την πληρώσουν τα σπουδαία πράγματα” 30 6 2010

Στην παράσταση, εκτός από τους Active Member και την Όλια Λαζαρίδου, τους «κορυφαίους» αυτού του χορικού, θα συμμετέχουν ως μέλη του χορού άτομα από την ομάδα 18 Mποφώρ (που αποτελείται από ανθρώπους που έχουν τελειώσει το πρόγραμμα της μονάδας απεξάρτησης του «18 άνω») και μερικά ακόμα πρόσωπα από διαφορετικά κοινωνικά στρώματα.

Κοινός Τόπος, με δυο μόνο λόγια των Αctive Μember, είναι…

«το πέρασμα από την αμηχανία στη δράση…».

Κοινός Τόπος

Κοινός Τόπος για όσους ακόμα ονειρεύονται.

Για όσους μοιράζονται στιγμές και για όσους έχουν μάθει να ζουν με το κεφάλι στη φωτιά.

Ένας Κοινός Τόπος,

ένα παραπόρτι κρυφό για να ξεφεύγουμε απ’ τους φόβους μας ή να τους ανταμώνουμε.

Ένα πέρασμα απ’ την αμηχανία στη δράση.

Μια αυγή βουβή, ζηλευτή και δροσάτη.

Ένας Κοινός Τόπος,

ένα μοίρασμα ψυχής, αγάπης, οργής κι υπομονής.

Ένας Κοινός Τόπος,

για εκείνους που σκαρώνουν τα όμορφα και για κείνους που ψάχνουν να τα βρουν παντού.

Ένας τόπος για όσους αντιστέκονται.

Απλά ένας Κοινός Τόπος.

Μια σημερινή κραυγή από το σήμερα για το πριν, το αυτονόητο.

Επιλογή μας λοιπόν ή κατά τύχη.

ο τόπος μας.

B. D. Foxmoor

Συνέχεια ανάγνωσης «Active Member- Κοινός Τόπος. Ερμηνεύουν Active Member (B.D.Foxmoor-Sadahzinia), Όλια Λαζαρίδου Χορός 18 Μποφώρ. ΠΕΙΡΑΙΩΣ 260 – [Δ] 29 & 30 Ιουνίου Ώρα έναρξης 22:30. ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΑΘΗΝΩΝ & ΕΠΙΔΑΥΡΟΥ 2010»

«Τα Οπωροφόρα της Αθήνας» η νέα ταινία του Νίκου Παναγιωτόπουλου από την Feelgood Entertainment 7 Οκτωβρίου 2010 στους κινηματογράφους

TA OPOROFORA

«Τα Οπωροφόρα της Αθήνας»

Ο Νίκος Παναγιωτόπουλος  επιστρέφει

με  την πιο feelgood διάθεση στην αγαπημένη του πόλη

7 Οκτωβρίου στους κινηματογράφους  σε διανομή

Feelgood Entertainment

Ο ήρωας έχει στον νου  του τον χάρτη

με τα οπωροφόρα  της Αθήνας,

τα οποία ταχτικά επισκέπτεται…

Σωτήρης Δημητρίου

image

Ο Νίκος Παναγιωτόπουλος παρουσιάζει τη νέα του ταινία «Τα Οπωροφόρα της Αθήνας», μια κινηματογραφική ξενάγηση στην πόλη, έτσι όπως δεν την είδαμε ποτέ. Η νέα ταινία του σκηνοθέτη της Αθήνας, είναι ένας μαγευτικός περίπατος στην πρωτεύουσα, αλλά και στη χαρούμενη, αισιόδοξη πλευρά της ζωής. Κλείνοντας την άτυπη τριλογία του για την αγαπημένη του πόλη, μετά τα «Πεθαίνοντας στην Αθήνα» και «Αθήνα-Κωνσταντινούπολη», ο Νίκος Παναγιωτόπουλος υπογράφει την πιο feelgood ταινία του, βασισμένος για το σενάριο στο ομώνυμο best-seller του Σωτήρη Δημητρίου. Με ένα δυνατό πρωταγωνιστικό καστ που απαρτίζεται από τους Νίκο Κουρή, Λευτέρη Βογιατζή, Αλεξία Καλτσίκη και μια σειρά από γοητευτικούς τύπους,  η ταινία μας προσκαλεί να ανακαλύψουμε τα πιο γευστικά μυστικά της πόλης. Συνέχεια ανάγνωσης ««Τα Οπωροφόρα της Αθήνας» η νέα ταινία του Νίκου Παναγιωτόπουλου από την Feelgood Entertainment 7 Οκτωβρίου 2010 στους κινηματογράφους»

Η μαγεία του κινηματογράφου καθρέφτης της κοινωνίας τα διεθνή βραβεία του ECOFILMS 2010 υπογραμμίζουν τη αισιόδοξη πλευρά της ζωής μέσα από την δημιουργία και τη συλλογική δράση.

image Γιάννης Γιαννακάκης, Δανιήλ Σπάρταλης, Αγγελική Αντωνίου, George Ovasvili, Nic Balthazar

ecofilms ‘10

Ρόδος, 22-27 Ιουνίου

http://www.ecofilms.gr/ http://rodosecofilms.blogspot.com

Η μαγεία του κινηματογράφου

καθρέφτης της κοινωνίας

τα διεθνή βραβεία του ECOFILMS

υπογραμμίζουν τη αισιόδοξη πλευρά της ζωής

μέσα από την δημιουργία και τη συλλογική δράση

Κυριακή 27 Ιουνίου 2010

Ατμόσφαιρα γιορτής επικράτησε στον υπαίθριο κινηματογράφο «Ρόδον» σε όλη τη διάρκεια της Τελετής Λήξης και Απονομής των Βραβείων του δέκατου Διεθνούς Φεστιβάλ Κινηματογράφου & Εικαστικών Τεχνών Ρόδου – Ecofilms, το βράδυ του Σαββάτου, 26 Ιουνίου.

Η τελετή ξεκίνησε λίγα λεπτά μετά τις 9.00 μ.μ. με τη Φιλαρμονική Καλλιθέας Ρόδου να γεμίζει τον κινηματογράφο χαρούμενες μελωδίες. Παρόντες ήταν εκπρόσωποι της Βουλής, της Νομαρχιακής και Δημοτικής Αρχής, διπλωματικοί εκπρόσωποι ξένων κρατών, Έλληνες και ξένοι σκηνοθέτες, προσωπικότητες από το χώρο του κινηματογράφου και της οικολογίας. Ανάμεσα στο ευδιάθετο κοινό ανακάλυπτε κανείς πολλούς παλιούς φίλους του Φεστιβάλ, από τη Ρόδο αλλά και όλη την Ελλάδα.

ΤΑ ΒΡΑΒΕΙΑ ΤΑΙΝΙΩΝ ΜΕΓΑΛΟΥ ΜΗΚΟΥΣ

Η κριτική επιτροπή των ταινιών μεγάλου μήκους, αποτελούμενη από τους σκηνοθέτες Αγγελική Αντωνίου, Νικ Μπαλτάζαρ (Βελγιο) και Τζόρτζ Οβασβίλι (Γεωργία) έδωσε το πρώτο βραβείο στην ταινία «Όνειρα Σκουπιδιών» της Αιγύπτιας, Mai Iskander.

Τα βραβεία απένειμε ο Αντιδήμαρχος Ροδίων Γιάννης Γιαννακάκης. Το σκεπτικό σύμφωνα με το οποίο έγινε η επιλογή είναι το παρακάτω: Συνέχεια ανάγνωσης «Η μαγεία του κινηματογράφου καθρέφτης της κοινωνίας τα διεθνή βραβεία του ECOFILMS 2010 υπογραμμίζουν τη αισιόδοξη πλευρά της ζωής μέσα από την δημιουργία και τη συλλογική δράση.»

«Ο ΑΚΤΙΒΙΣΜΟΣ ΔΕ ΓΙΝΕΤΑΙ ΜΕ E-MAIL» ECOFILMS 2010, Σάββατο, 26 Ιουνίου 2010

Meet the directors meet the directors

ecofilms ‘10

Ρόδος, 22-27 Ιουνίου

http://www.ecofilms.gr/ http://rodosecofilms.blogspot.com

Σάββατο, 26 Ιουνίου 2010

«Ο ΑΚΤΙΒΙΣΜΟΣ ΔΕ ΓΙΝΕΤΑΙ ΜΕ EMAIL»

Σάββατο, 26 Ιουνίου, πέμπτη μέρα του ένατου Διεθνούς Φεστιβάλ Κινηματογράφου & Εικαστικών Τεχνών Ρόδου – Ecofilms και τελευταία του διαγωνιστικού τμήματος. Η μεγάλη στιγμή της ημέρας είναι η απονομή των βραβείων του Φεστιβάλ στις 9.00 το βράδυ.

Η προηγούμενη μέρα μας βρήκε με τον Νικ Μπαλτάζαρ, να μας παροτρύνει να χορέψουμε για το κλίμα…μπροστά στο «Ρόδον»! Είναι, άλλωστε γνωστά τα βίντεο που έχει δημιουργήσει στα οποία χορεύουν 12.000 άνθρωποι για να στείλουν το προειδοποιητικό τους μήνυμα για τη υπερθέρμανση του πλανήτη. Αφού εξήγησε τα εφτά βασικά βήματα της διαδικασίας της συγκεκριμένης δράσης , εκπρόσωποι της σχολής χορού της Έλλης Παρασκευά δήλωσαν το ενδιαφέρον τους προκειμένου να στήσουν κάτι παρόμοιο για πρώτη φορά στην Ελλάδα, στο νησί της Ρόδου.

image

(βλ. φωτογραφία: Νικ Μπαλτάζαρ)

Με επιτυχία ολοκληρώθηκε στο Διεθνές Κέντρο Λογοτεχνών και Μεταφραστών η παρουσίαση βιβλίου του Παύλου Κάγιου «Και με Μάτια Κλειστά θα βλέπω», με τη Λουκία Ρικάκη να προλογίζει την εκδήλωση. Στη συνέχεια προβλήθηκε το βίντεο του Μάνου Ευστρατιάδη, το οποίο είχε αναφορές στις ταινίες που έθρεψαν τους ήρωες του βιβλίου.

Anastasios Kontakos_Lucia Rikaki_Pavlow Kagios

(βλ. φωτογραφία: Αναστάσιος Κοντάκος-Πρόεδρος Διεθνούς Κέντρου Λογοτεχνών και Μεταφραστών, Λουκία Ρικάκη, Παύλος Κάγιος)

Σήμερα το μεσημέρι συντελεστές και σκηνοθέτες τριών ιδιαίτερα δημοφιλών ταινιών ήταν συγκεντρωμένοι στο «Ρόδον» για να απαντήσουν στις ερωτήσεις κοινού και δημοσιογράφων.Την προσοχή κέρδισε με το χιούμορ του ο Ισραηλινός Regev Contes, ο οποίος μας μίλησε για τη «Χειρότερη Εταιρεία του Κόσμου»…δηλαδή αυτή του πατέρα του! Συνέχεια ανάγνωσης ««Ο ΑΚΤΙΒΙΣΜΟΣ ΔΕ ΓΙΝΕΤΑΙ ΜΕ E-MAIL» ECOFILMS 2010, Σάββατο, 26 Ιουνίου 2010″

ECOFILMS 2010: «ΜΑΤΙΑ ΟΡΘΑΝΟΙΧΤΑ» VS ΕΛΛΑΔΑ-ΑΡΓΕΝΤΙΝΗ 1-0 ή ΠΩΣ ΜΠΟΡΕΙΣ ΝΑ ΚΟΙΜΗΘΕΙΣ ΘΕΑΤΗΣ ΚΑΙ ΝΑ ΞΥΠΝΗΣΕΙΣ ΣΚΗΝΟΘΕΤΗΣ

Kririki epitropi κριτική επιτροπή

Το EcoFilms 2010 κέρδισε έως τώρα όλες τις μάχες που έδωσε και τα στοιχήματα και μάλιστα με σχετική άνεση. Την πρώτη μέρα η λατινοαμερικάνικη ταινία “Μάτια ορθάνοιχτα” από την Ουρουγουάη για την κρίση αλλά και τους τρόπους αντιμετώπισής της σε μερικές από τις πρωτοκλασάτες χώρες της Λατινικής Αμερικής είχε να αντιμετωπίσει τον υπέρ πάντων αγώνα Ελλάδας-Αργεντινής που τελικά αν και μπήκαμε στον πειρασμό να ξεκλέψουμε λίγα λεπτά από την ταινία και να πάρουμε μια γεύση από αυτόν, αφού τελικά ηττηθήκαμε επιβραβεύτηκε η απόφασή μας να μείνουμε στην ταινία και να αποφύγουμε έτσι αφενός την παράλληλη παρακολούθηση αλλά και αφετέρου έχοντας την όπως δήλωσε αντιποδοσφαιρόφιλη Λουκία Ρικάκη σε πολύ κοντινή ακτίνα, ενδεχόμενο μάλωμά της. Η ταινία μας αποζημίωσε πολλαπλά κυρίως για την συντήρηση της ελπίδας ότι μπορεί να συντελεστεί κάποια στιγμή μια επαναστατική αλλαγή που σίγουρα όπως έχουν τα πράγματα και ανέδειξε η ταινία μόνο από την Λατινική Αμερική μπορεί να προέλθει. Συνέχεια ανάγνωσης «ECOFILMS 2010: «ΜΑΤΙΑ ΟΡΘΑΝΟΙΧΤΑ» VS ΕΛΛΑΔΑ-ΑΡΓΕΝΤΙΝΗ 1-0 ή ΠΩΣ ΜΠΟΡΕΙΣ ΝΑ ΚΟΙΜΗΘΕΙΣ ΘΕΑΤΗΣ ΚΑΙ ΝΑ ΞΥΠΝΗΣΕΙΣ ΣΚΗΝΟΘΕΤΗΣ»

ΚΑΛΟΚΑΙΡΙΝΕΣ ΒΡΑΔΙΕΣ ΠΟΛΙΤΙΣΜΟΥ 2010 ΔΗΜΟΥ ΑΜΑΡΟΥΣΙΟΥ

KALOKAIRINES VRADIES POLITISMOU 2010

ΚΑΛΟΚΑΙΡΙΝΕΣ ΒΡΑΔΙΕΣ ΠΟΛΙΤΙΣΜΟΥ 2010 ΔΗΜΟΥ ΑΜΑΡΟΥΣΙΟΥ
Από Σάββατο 26 Ιουνίου – Τετάρτη 15 Σεπτεμβρίου
Χώρος Πολιτιστικών Εκδηλώσεων Αμαλιείου (Λ. Κηφισίας 219, Μαρούσι)

Το πρόγραμμα:


26 Ιουνίου 1Ο Δημοτικό φεστιβάλ Λάτιν χορού Δήμου Αμαρουσίου
28 Ιουνίου Γιάννης Μαρκόπουλος Συναυλία για το περιβάλλον με τα έργα του
29 Ιουνίου «Απόψε … Αριστοφανίζουμε» Θεατρικό των Κ.Α.Π.Η. Αμαρουσίου
2 Ιουλίου Eugenio Bennato ΜΟΥΣΙΚΟΧΟΡΕΥΤΙΚΗ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗ
4 Ιουλίου Σωκράτης Μάλαμας
7 Ιουλίου Μαμά Ελλάδα2 ΠΟΛΙΤΙΚΗ ΣΑΤΙΡΑ με τους Abovo Συνέχεια ανάγνωσης «ΚΑΛΟΚΑΙΡΙΝΕΣ ΒΡΑΔΙΕΣ ΠΟΛΙΤΙΣΜΟΥ 2010 ΔΗΜΟΥ ΑΜΑΡΟΥΣΙΟΥ»

EcoFilms 2010 (22-27 Ιουνίου 2010): Ο Κινηματογράφος σώζει τον πλανήτη-Δευτέρα, 21 Ιουνίου 2010-Συνέντευξη τύπου στο Δημαρχείο Ρόδου


 

 

 

image H.Wesser Λ.Ρικάκη Χ.Χατζηευθυμίου Τ.Φάκκα M.Gaudenzi Ν.Νικολαΐδης

 

ecofilms ‘10

Ρόδος, 22-27 Ιουνίου

http://www.ecofilms.gr/

http://rodosecofilms.blogspot.com

 

Δευτέρα, 21 Ιουνίου 2010

Ο Κινηματογράφος σώζει  τον πλανήτη

 Για μια εβδομάδα στη Ρόδο, την κρίσιμη στιγμή στρέφουμε τα μάτια στη μεγάλη οθόνη κι αναζητούμε εκείνη την καθαρή σκέψη που επαναπροσδιορίσει τη σχέση μας με την αρμονική διαβίωση

Όλα είναι έτοιμα για  να ξεκινήσει  το Ecofilms 2010. Σκηνοθέτες και δημοσιογράφοι απ’ όλο τον κόσμο έχουν ήδη αρχίσει να καταφτάνουν στο νησί προκειμένου να ζήσουν από κοντά τη φεστιβαλική ατμόσφαιρα της Ρόδου, ενώ το κοινό αναμένεται να παρακολουθήσει με ενδιαφέρον τις προβολές και της εκδηλώσεις του πολιτιστικού πενθήμερου.

αποσπάσματα από την συνέντευξη τύπου της Αθήνας

διαβάστε περισσότερα

Σήμερα, 21 Ιουνίου, δόθηκε η  συνέντευξη τύπου  στο Δημαρχείο  της Ρόδου. Ο Δήμαρχος Ρόδου Χατζής Χατζηευθυμίου, μίλησε για τη φετινή διοργάνωση:

«Μας αφορά το αποτέλεσμα μιας τέτοιας κορυφαίας εκδήλωσης με διεθνή απήχηση. Έχουμε ένα θεσμό ο οποίος προσφέρει στο πιο σημαντικό θέμα που αντιμετωπίζει ο πλανήτης που είναι το περιβάλλον. Δεν έχουμε δικαίωμα να σταματήσουμε μία τέτοια εκδήλωση με τέτοια εμβέλεια». Συνεχίζοντας, είπε χαρακτηριστικά: «Μετά από χίλια δυο βάσανα και απρόσμενες αντιδράσεις, το φεστιβάλ ενηλικιώνεται. Συνεχίζουμε αυτό το θεσμό για να ικανοποιήσουμε δύο στόχους, να συμβάλλουμε στην προστασία του περιβάλλοντος και να συνεχίσουμε να προωθούμε την τέχνη, πράγμα που αποτελεί ουσιαστική πολιτική πράξη ειδικά σε περιόδους κρίσης Τα οφέλη που προσφέρονται στον τόπο μας είναι πολλαπλάσια μπροστά στα χρηματικά ποσά που καταβάλλονται για τη διοργάνωση».  Επίσης, αναφέρθηκε στη σημαντική υποστήριξη του Βουλευτή του ΠΑΣΟΚ Γιάννη Βούρου και του  ΟΠΑΠ.

image

Η Πρόεδρος του Οργανισμού Πολιτιστικής Ανάπτυξης της Νομαρχίας Δωδεκανήσου Τζένη Φάκκα-Βασιλαράκη σημείωσε: «Παρόλο που διανύουμε μία πραγματικά δύσκολη οικονομική συγκυρία, με σημαία τον πολιτισμό συνεχίζουμε να ενισχύουμε θεσμούς όπως το Ecofilms που συνεχώς αναβαθμίζονται. Φέτος, είμαι πολύ ικανοποιημένη από το εύρος της θεματολογίας του φετινού φεστιβάλ, αν κρίνω από τις επίκαιρες ταινίες που αποτελούν καθρέφτη της οικονομικής μας κατάστασης. Χαίρομαι, επίσης, ιδιαίτερα που στο πρόγραμμα εντάσσονται όλο και περισσότερες  ταινίες από ντόπιους δημιουργούς και έτσι φωτίζονται τα προβλήματα και οι σκέψεις των ανθρώπων του νησιού μας».

Η Ελένη Σκούρτου, εκπρόσωπος του Πανεπιστημίου Αιγαίου σχολίασε με τον πιο θετικό τρόπο το φεστιβάλ:«Είναι τιμητικό για το Δήμο Ροδίων, το γεγονός ότι κατάφερε να κρατήσει ζωντανό έναν πολιτιστικό θεσμό, σε μια εποχή που όλοι ψάχνουν άλλοθι για περικοπές. Θεωρούμε το Ecofilms ως βασικό παιδαγωγικό θεσμό για την κοινωνία της Ρόδου. Μέσα σε αυτή την κρίση που μας οδηγεί σε περικοπές η τέχνη πρέπει να βγαίνει πάντα ενισχυμένη. Μέσα από αυτό το φεστιβάλ, η Ρόδος γίνεται παράδειγμα προς μίμηση».

Ο Σχολικός Σύμβουλος 1ης Εκπαιδευτικής Περιφέρειας Α/θμιας Εκπαίδευσης Ν. Δωδεκανήσου Πέτρος Σπανός συμπλήρωσε: «Η θετική επίδραση που είχε το Ecokids στους μαθητές της Ρόδου, μας κάνει να μη διαπραγματευόμαστε την πιθανότητα να σταματήσει, το έχει ανάγκη όχι μόνο το σχολείο αλλά και η κοινωνία μας». Συνέχεια ανάγνωσης «EcoFilms 2010 (22-27 Ιουνίου 2010): Ο Κινηματογράφος σώζει τον πλανήτη-Δευτέρα, 21 Ιουνίου 2010-Συνέντευξη τύπου στο Δημαρχείο Ρόδου»

ΟΡΧΗΣΤΡΑ ΝΕΩΝ ΣΙΜΟΝ ΜΠΟΛΙΒΑΡ ΤΗΣ ΒΕΝΕΖΟΥΕΛΑΣ ΣΤΟ ΗΡΩΔΕΙΟ

Απο τις φτωχογειτονιές της Βενεζεούλας και αφού κατέκτησε τις πιο λαμπρές αίθουσες συναυλιών, και κτριώς το θαυμασμό και τις καρδιές τον ανα τον κόσμο ακροατών της, η ορχήστρα των Νέων Σιμόν Μπλιβάρ έρχεται για πρώτη φορά στην Ελλάδα, καλεσμένη του  Φεστιβάλ Αθηνών. Οι  200 ταλαντούχοι νεαροί μουσικοί ηλικίας απο 16  ώς 26 χρόνων, απόρροια του πρωτοποριακού εκπαιδευτικού συστήματος « El Sistema”, θα ερμηνεύσουν με τον ενθουσιασμό που διακρίνει κάθε τους εμφάνιση την Πέμπτη Συμφωνία του Μπετόβεν και την Ιεροτελεστία της Άνοιξης του Στραβίνσκι, υπό τη διεύθυνση του χαρισματικού Γκουστάβο Ντουνταμέλ, στο Ηρώδειο.

Την Τετάρτη 23/6/2010 στο Ηρώδειο

Τα μαγικά μαξιλάρια του Ευγένιου Τριβιζά ΕΘΝΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ Καλοκαιρινή Περιοδεία 2010

MAGIKA MAXILARIA2

Στη χώρα του άπληστου Βασιλιά Αρπατίλαου απαγορεύονται οι …Κυριακές, τα πάρτυ γενεθλίων, οι παιδικές χαρές, μέχρι και ο λόξυγγας! Όλοι δουλεύουν νύχτα-μέρα για να γεμίζει με διαμάντια το θησαυροφυλάκιό του Βασιλιά. Ο καταχθόνιος σύμβουλός του, Σαυρίλιος Βρισελιέ, σχεδιάζει να καταργήσει ακόμη και τα όνειρα με την καινούργια του εφεύρεση, τα «εφιαλτικά μαξιλάρια», για να δουλεύουν όλοι περισσότερο, χωρίς γκρίνιες και παράπονα. Όμως σε αυτή την απόπειρα θα βρει απέναντί του την αντίσταση των παιδιών, που με τη βοήθεια του δασκάλου τους θα προσπαθήσουν να ανατρέψουν το τρομερό σχέδιο. Συνέχεια ανάγνωσης «Τα μαγικά μαξιλάρια του Ευγένιου Τριβιζά ΕΘΝΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ Καλοκαιρινή Περιοδεία 2010»

Ερρίκου Ίψεν Τζον Γαβριήλ Μπόρκμαν Σκηνοθεσία Thomas Ostermeier-Schaubühne Berlin ΠΕΙΡΑΙΩΣ 260 [Η] 24, 25, 26 & 27 Ιουνίου Ώρα έναρξης 9:00. Φεστιβάλ Αθηνών & Επιδαύρου 2010

image PHOTOS: Arno Declair

Απόδοση στα γερμανικά Marius von Mayenburg, με βάση τη μετάφραση του Sigurd Ibsen

Σκηνικά Jan Pappelbaum

Κοστούμια Nina Wetzel

Μουσική Nils Ostendorf

Δραματουργία Marius von Mayenburg

Φωτισμοί Erich Schneider

Διανομή

Josef Bierbichler Τζον Γαβριήλ Μπόρκμαν, Kirsten Dene Γκούνχιλντ, η σύζυγός του, Sebastian Schwarz Έρχαρτ, ο γιος τους, Angela Winkler Έλλα, Cathlen Gawlich Φάννυ, Felix Römer Βίλελμ Φόλνταλ, Elzemarieke De Vos Φρίντα, κόρη του

Στα γερμανικά με ελληνικού υπέρτιτλους

Υπέρτιτλοι Γιώργος Δεπάστας

Ο Τόμας Οστερμάιερ, ένας από τους σημαντικότερους σκηνοθέτες της σύγχρονης ευρωπαϊκής θεατρικής σκηνής, γνωστός για την προτίμησή του και την ιδιαίτερα ανατρεπτική ματιά του πάνω στα κλασικά θεατρικά έργα, επισκέπτεται και φέτος -για πέμπτη φορά- το Φεστιβάλ Αθηνών, με τον θίασο της θρυλικής Schaubühne Berlin. Ο Τζον Γαβριήλ Μπόρκμαν του Χένρικ Ίψεν που παρουσιάζει στο αθηναϊκό κοινό, έχει γνωρίσει τέτοια επιτυχία στην Ευρώπη, που παραμένει στο ρεπερτόριο του θιάσου από το 2008.

image

Τζον Γαβριήλ Μπόρκμαν

Το έργο αυτό είναι το προτελευταίο (1896) που έγραψε ο νορβηγός συγγραφέας Χένρικ Ίψεν. Ο Μπόρκμαν, ένας αποτυχημένος τραπεζίτης που καταχράστηκε εκατομμύρια, μετά τα χρόνια που πέρασε στη φυλακή αποφασίζει να μείνει κλεισμένος στο δωμάτιό του μέχρι το θάνατό του. Συνέχεια ανάγνωσης «Ερρίκου Ίψεν Τζον Γαβριήλ Μπόρκμαν Σκηνοθεσία Thomas Ostermeier-Schaubühne Berlin ΠΕΙΡΑΙΩΣ 260 [Η] 24, 25, 26 & 27 Ιουνίου Ώρα έναρξης 9:00. Φεστιβάλ Αθηνών & Επιδαύρου 2010»

Συναυλία με τον Ντέμη Ρούσσο ΗΡΩΔΕΙΟ 25 Ιουνίου 2010 Ώρα έναρξης: 9.00 μ.μ. ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΑΘΗΝΩΝ & ΕΠΙΔΑΥΡΟΥ 2010.

image

ΩΔΕΙΟ ΗΡΩΔΟΥ ΑΤΤΙΚΟΥ

25 Ιουνίου

Ώρα έναρξης: 9.00 μ.μ.

Συναυλία με τον Ντέμη Ρούσσο

Being Demis

Ο Ντέμης Ρούσσος επιστρέφει πανηγυρικά στη σκηνή και ξεκινά την νέα παγκόσμια περιοδεία του με πρώτο σταθμό το Ηρώδειο και το Φεστιβάλ Αθηνών. Ο καλλιτέχνης που άφησε το στίγμα του στη διεθνή ποπ τη δεκαετία του 1960, μετά από μια αξιοζήλευτη καριέρα με πολλά και διαφορετικά είδη τραγουδιών σε περισσότερες από 5 γλώσσες, επιστρέφει δυναμικά στα μουσικά δρώμενα. Συνέχεια ανάγνωσης «Συναυλία με τον Ντέμη Ρούσσο ΗΡΩΔΕΙΟ 25 Ιουνίου 2010 Ώρα έναρξης: 9.00 μ.μ. ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΑΘΗΝΩΝ & ΕΠΙΔΑΥΡΟΥ 2010.»

Παραλογές ή Μικρές καθημερινές τραγωδίες (εκδοχή ΙΙ)-Εταιρεία Θεάτρου Sforaris – Γιάννης Καλαβριανός-21 & 22 Ιουνίου 2010, 21:00 / Πειραιώς 260, Γκαράζ Δ. ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΑΘΗΝΩΝ & ΕΠΙΔΑΥΡΟΥ 2010

image

PHOTO: Εύα Τσακνή

Δραματουργική επεξεργασία – Σκηνοθεσία Γιάννης Καλαβριανός

Σκηνική επιμέλεια – Κοστούμια Αλεξάνδρα Μπουσουλέγκα – Ράνια Υφαντίδου

Σχεδιασμός φωτισμών Κέλλυ Εφραιμίδου – Μαρία Λαζαρίδου (ομάδα Beforelight)

Επιμέλεια κίνησης Λία Τσολάκη

Ηχητική επένδυση Αντώνης Μαράτος, Γιώργος Τσακνιάς

Video Κατερίνα Αποστολίδου

Ζωντανή διαχείριση εικόνας (VJ) Ανέστης Πάτκας

Τραγούδι Γιώργος Γλάστρας

Μουσική διδασκαλία Κίκα Γεωργίου

Παίζουν Κίκα Γεωργίου, Άννα Ελεφάντη, Χριστίνα Μαξούρη, Αναστασία Μποζοπούλου, Βασιλική Σαραντοπούλου

imagePHOTO: Γιάννης Καλαβριανός

Αντλώντας υλικό από την παράδοση και την ελληνική ποίηση, ο νεαρός σκηνοθέτης Γιάννης Καλαβριανός με την ομάδα Sforaris παρουσιάζουν τις Παραλογές ή Μικρές καθημερινές τραγωδίες. Πρόκειται για μία σπονδυλωτή παράσταση – εγκατάσταση, site-specific περφόρμανς, που βασίζεται στις ιστορίες τεσσάρων Παραλογών και σε στίχους ποιημάτων του Τάσου Λειβαδίτη.

Οι Παραλογές είναι αφηγηματικά τραγούδια, που μοιάζουν με τα ακριτικά και έχουν έντονο παραμυθικό και υπερβατικό στοιχείο, αυξημένη δραματικότητα και γρήγορη διήγηση. Γνωστές Παραλογές όπωςΤης σκοτωμένης και Η μάνα η φόνισσα έχουν χρησιμοποιηθεί μεταξύ άλλων στην παράσταση. Κοινό θέμα των ιστοριών είναι ένα γεγονός που απειλεί τους άκαμπτους και απαρχαιωμένους ηθικούς κανόνες της κοινωνίας, προκαλώντας τέτοιες συγκρούσεις μέσα σε μια οικογένεια, που καταλήγει τελικά στον φόνο. Συνέχεια ανάγνωσης «Παραλογές ή Μικρές καθημερινές τραγωδίες (εκδοχή ΙΙ)-Εταιρεία Θεάτρου Sforaris – Γιάννης Καλαβριανός-21 & 22 Ιουνίου 2010, 21:00 / Πειραιώς 260, Γκαράζ Δ. ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΑΘΗΝΩΝ & ΕΠΙΔΑΥΡΟΥ 2010»

ΘΕΑΤΡΟ ΝΟ-ΣΑΝΜΠΑΣΟ–Η ΣΟΥΤΡΑ ΤΗΣ ΜΕΓΑΛΗΣ ΣΟΦΙΑΣ-ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΑΘΗΝΩΝ & ΕΠΙΔΑΥΡΟΥ 2010 κριτική της Νίκης Πρασσά

image

Τετάρτη 16 Ιουνίου: Κατηφορίζω τη Διονυσίου Αρεοπαγίτου, μετά από  άλλη μία απίστευτη ταλαιπωρία στους , ως συνήθως κλειστούς, δρόμους του κέντρου και ανακατεύομαι με το πλήθος που βολτάρει δίπλα στα αρχαία μνημεία, μίας ένδοξης παράδοσης. Ο στόχος μου είναι να φτάσω στο ωδείο του Ηρώδου Αττικού, προκειμένου να παρακολουθήσω ένα μνημειώδες έργο της ιαπωνικής θεατρικής παράδοσης: Σανμπασό και η Σούτρα της μεγάλης σοφίας, τα έργα που επιλέχτηκαν από την ομάδα του Ουμεγουάκα, ώστε να μυήσουν το πρόθυμο ελληνικό κοινό στα μυστικά της μαγείας του θεάτρου Νο.

Ομολογώ πως η  αισθητική και οι θεατρικοί ρυθμοί μου δεν έχουν καμία απολύτως σχέση με την ανατολική, σχεδόν ιεροτελεστική, αναπαραστατική φιλοσοφία. Από τα πέντε πρώτα λεπτά όμως, μπήκα στη λογική της παράστασης, αφήνοντας τον εαυτό μου ελεύθερο να ταξιδέψει μαζί με τη μουσική βαθειά μέσα στην ψυχή του έργου, κι έτσι προσπέρασα τη δυσκολία κατανόησης των λόγων του χαρακτήρα (μετάφραση δεν υπήρχε, αλλά μάλλον δεν υπήρχε και νόημα). Συνέχεια ανάγνωσης «ΘΕΑΤΡΟ ΝΟ-ΣΑΝΜΠΑΣΟ–Η ΣΟΥΤΡΑ ΤΗΣ ΜΕΓΑΛΗΣ ΣΟΦΙΑΣ-ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΑΘΗΝΩΝ & ΕΠΙΔΑΥΡΟΥ 2010 κριτική της Νίκης Πρασσά»

Ευρωπαϊκή Γιορτή της Μουσικής 2010: Αναλυτικό & Επίσημο Πρόγραμμα Εκδηλώσεων Αθήνας & Υπόλοιπης Ελλάδας

le_peuple_de_l_herbe Le Peuple de l’ Herbe

H Ευρωπαϊκή Γιορτή της Μουσικής επιστρέφει στο ίδιο πνεύμα, δυναμικά καλώντας σας να απολαύσετε για ακόμα μια φορά μια σειρά από εξαιρετικά ενδιαφέροντα ονόματα της μουσικής σκηνής.

ΕΚΔΗΛΩΣΕΙΣ ΣΤΗΝ ΑΘΗΝΑ

Παρασκευή 18 Ιουνίου
ΤΕΧΝΟΠΟΛΙΣ ΔΗΜΟΥ ΑΘΗΝΑΙΩΝ (Πειραιώς 100) – VIVA EUROPA 2010
Σε συνεργασία με το VIVA EUROPA 2010/ Με την υποστήριξη της FAQ
Ώρα Έναρξης 21:00
Ζωντανή αναμετάδοση από το Palau de les Arts Reina Sofia της Βαλένθιας στην Ισπανία.
– Carmen του Bizet από την Συμφωνική Ορχήστρα της Βαλένθιας
Διευθυνει ο Zubin Mehta / Carmen, Elina Garanca

Σάββατο 19 Ιουνίου
ΠΑΛAΙΑ ΒΟΥΛΗ (Πλατεία Κολοκοτρώνη) Συνεργασία με το bar «Παλαιά Βουλή»
Groove Free Style / Ώρα Έναρξης: 23.00
– Dj Ζάρκo
ΠΛΑΤΕΙΑ ΑΓΙΑΣ ΕΙΡΗΝΗΣ – Συνεργασία με το Rouster’s Walk (Α. Ειρήνης 4 & Αιόλου).
Jazz, Blues / Ώρα έναρξης 17.30
– Dj Nek
– Simos & Co Electric Blues Band Συνέχεια ανάγνωσης «Ευρωπαϊκή Γιορτή της Μουσικής 2010: Αναλυτικό & Επίσημο Πρόγραμμα Εκδηλώσεων Αθήνας & Υπόλοιπης Ελλάδας»

Ροκούρο Ουμεουάκα έχουμε το ίδιο Στυλ από το 1600. Συνέντευξη στη Νίκη Ορφανού (εφημερίδα του Φεστιβάλ Αθηνών) με αφορμή την παράσταση θεάτρου Noh στο Hρώδειο 16-6-2010. (βίντεο artD TV με αποσπάσματα από την παράσταση)

image

Πριν από 22 χρόνια, ο Ροκούρο Ουμεουάκα (στη φωτογραφία) ανέλαβε τη διεύθυνση της Οικογένειας Ουμεουάκα, μιας από τις πιο σημαντικές Οικογένειες ηθοποιών του No της Ιαπωνίας, με ιστορία αιώνων (είναι ο 56ος αρχηγός της Οικογένειας). Γιατί αν στη Δύση μιλάμε για «σχολές», στην Ιαπωνία τον ρόλο εκείνον έχουν οι «Οικογένειες». Αυτό σημαίνει ότι οι ερμηνευτές ζουν στο σπίτι του μεγάλου δασκάλου, ξεκινούν τη μαθητεία τους από πολύ νωρίς και εκπαιδεύονται στο να προσπαθούν για το τέλειο αποτέλεσμα – για τίποτε λιγότερο. Ο ίδιος ο Ροκούρο, που είναι γεννημένος το 1948, άρχισε να εκπαιδεύεται από τον πατέρα του, τον προηγούμενο μεγάλο δάσκαλο της Οικογένειας, μόλις στην ηλικία των τριών χρόνων!
Η μεγάλη του επιθυμία, αναλαμβάνοντας τον ρόλο του αρχηγού της Οικογένειας, ήταν να ανανεώσει το κλασικό ρεπερτόριο του No με αρχαία έργα που δεν ήταν γνωστά στο κοινό (όπως την Σούτρα της Μεγάλης Σοφίας που παρουσιάζει στο ελληνικό κοινό), αλλά και να ανεβάσει εντελώς καινούργια έργα, όπως και έκανε, δίνοντας νέα πνοή στο παραδοσιακό αυτό είδος. Συνέχεια ανάγνωσης «Ροκούρο Ουμεουάκα έχουμε το ίδιο Στυλ από το 1600. Συνέντευξη στη Νίκη Ορφανού (εφημερίδα του Φεστιβάλ Αθηνών) με αφορμή την παράσταση θεάτρου Noh στο Hρώδειο 16-6-2010. (βίντεο artD TV με αποσπάσματα από την παράσταση)»

ECOFILMS 2010 (22-27 Ιουνίου ): συνέντευξη Τύπου στις 16 Ιουνίου 2010 της Λουκίας Ρικάκη καλλιτεχνικής διευθύντριας του Φεστιβάλ και του Νίκου Νικολαΐδη συντονιστή του Φεστιβάλ στο Αμφιθέατρο του Υπουργείου Πολιτισμού (Photos, Video artD TV)

image

Ο Υπουργός Πολιτισμού & Τουρισμού κ. Παύλος Γερουλάνος τηλεφωνεί στην κ. Λουκία Ρικάκη και τον κ. Νίκο Νικολαΐδη  κατά την διάρκεια της συνέντευξης τύπου για το EcoFilms 2010 και τους ανακοινώνει ότι θα προπληρωθούν την επιδότηση του Υπουργείου Πολιτισμού  για το 2010 και ότι θα πάρουν ίσο ποσό με της προηγούμενης χρονιάς εξαιτίας της πολύ καλής δουλειάς που προσφέρουν στον περιφερειακό πολιτισμό και το κοινωνικό σύνολο.

 


image

Πόσες πιθανότητες είχε ένα τέτοιο σενάριο να είναι αλήθεια στην Ελλάδα του 2010 στο μέσο της περιβόητης ΚΡΙΣΗΣ που μαστίζει την χώρα και τα περίχωρά της; Το χαμόγελο της κ. Λουκίας Ρικάκη, μαζί με το ποιοτικό, εναλλακτικό, οικολογικό φεστιβάλ που με συνεργάτη τον Νίκο Νικολαΐδη, με κόπους και μεράκι στήνουν για δέκατη χρονιά κάτω από συνθήκες οικονομικές  πραγματικά δυσβάσταχτες, μας δίνει μια ελπίδα ότι μπορούν και στο μέλλον να υπάρξουν τέτοιες προσπάθειες που τις χαρακτηρίζει εκτός από την ποιότητα η συνέπεια και η συνέχεια, ελπίδα που μπορεί να αποτελέσει το αντίπαλο δέος στον πεσιμισμό που έχει δημιουργήσει η υπάρχουσα κατάσταση.

image

Αυτή η συνέχεια, παρόλη την συγκινητική συνέπεια αυτών των δύο ανθρώπων (είχαμε δει πολλές φορές την Λουκία Ρικάκη να συγκινείται περιγράφοντας την κατάσταση που επικρατούσε σε κάποιες ταινίες σε αντίστοιχες συνεντεύξεις τύπου του παρελθόντος αλλά και του παρόντος, αυτή την φορά ήταν η δική μας σειρά να συγκινηθούμε) απειλείται πλέον όπως θα δείτε και στο βίντεο από την αδράνεια της πολιτείας αλλά και των φορέων της τοπικής εξουσίας αλλά ενδεχόμενα και των όχι τόσο ενεργών πολιτών σε σχέση με τις καταστάσεις. Συνέχεια ανάγνωσης «ECOFILMS 2010 (22-27 Ιουνίου ): συνέντευξη Τύπου στις 16 Ιουνίου 2010 της Λουκίας Ρικάκη καλλιτεχνικής διευθύντριας του Φεστιβάλ και του Νίκου Νικολαΐδη συντονιστή του Φεστιβάλ στο Αμφιθέατρο του Υπουργείου Πολιτισμού (Photos, Video artD TV)»

«Σιωπηλός Γάμος» 2008 του Οράτιου Μαλέλε, κριτική προσέγγιση του Γιάννη Καραμπίτσου (3/5) ή πως θα μας πάρουν και τα σώβρακα με την σιωπηλή συγκατάθεση μας (θα μου πείτε δεν είναι και άσχημα)

image

κοινοτοπία

ιδέα, σκέψη, λόγος ή δημιούργημα που χαρακτηρίζεται από έλλειψη πρωτοτυπίας (Bικιλεξικό).

Με τόσο πλούσια δελτία τύπου για τις ταινίες, όσο ποτέ στην ιστορία της ανθρωπότητας δεν υπήρξαν στο παρελθόν, με τόσο άξιους συναδέλφους έλληνες και ξένους να γράφουν πολύ εύστοχα και ευφάνταστα τις περισσότερες φορές για αυτές  και με το διαδίκτυο να αναμεταδίδει όλα αυτά άμεσα με ταχύτητα απροσμέτρητη, δεν έχει νόημα άνθρωποι σαν και μένα που και λόγω ηλικίας απεχθάνονται όσο τίποτε άλλο την κοινοτοπία να αναμασήσουν και αναπαράγουν τα ίδια ελαφρώς παραλλαγμένα και εμπλουτισμένα όσο και αν μοιάζουν σωστά. Συνέχεια ανάγνωσης ««Σιωπηλός Γάμος» 2008 του Οράτιου Μαλέλε, κριτική προσέγγιση του Γιάννη Καραμπίτσου (3/5) ή πως θα μας πάρουν και τα σώβρακα με την σιωπηλή συγκατάθεση μας (θα μου πείτε δεν είναι και άσχημα)»

Καρλ Μπισκουί και Μάρσια Μπαρσελό “δουλεύουμε με σοβαρότητα , χωρίς να παίρνουμε τους εαυτούς μας στα σοβαρά” Συνέντευξη στην Έλενα Χρηστοπούλου (εφημερίδα του Φεστιβάλ Αθηνών) με αφορμή την παράσταση τους Stand Alone Zone στα πλαίσια του Φεστιβάλ Αθηνών 2010.

image

PHOTO: Karl Biscuit

O Καρλ Μπισκουί και η Μάρσια Μπαρσελό, ή αλλιώς οι Systeme Castafiore, παρουσιάζουν την πληθωρική παράσταση τους Stand Alone Zone, η οποία συνδυάζει χορό, θέατρο, βίντεο προβολές και οπτικά εφέ. Πειραματιστές κι ερευνητές, με έναν ξεσηκωτικό ενθουσιασμό για τη ζωή και την τέχνη, εμπνέονται από το Stalker του Ταρκόφσκι και την κληρονομιά του χορογράφου Άλβιν Νικολάις και δημιουργούν έναν πρωτοποριακό κόσμο μαγείας και ονείρων. Και το καλύτερο; Φέρνουν μαζί τους ένα τρισδιάστατο συνθεσάιζερ εικόνας για ακόμα πιο αποτελεσματικές οπτικές ψευδαισθήσεις!

Τι σημαίνει ο τίτλος Stand Alone Zone; Πώς προέκυψε;

Ουσιαστικά πρόκειται για μια απαγορευμένη ζώνη, και για μια αναζήτηση, την οποία οι χαρακτήρες πρέπει να φέρουν εις πέρας. Επίσης, είναι ένας τίτλος εμπνευσμένος από τον κόσμο των υπολογιστών και συγκεκριμένα από την εφαρμογή Stand Alone, η οποία λειτουργεί μόνη της.

Οι προβολές για την παράσταση αποπνέουν μια ρετρό/φουτουριστική ατμόσφαιρα, σαν να έχουν βγει από το Μετρόπολις. Έχουν επίσης και γκροτέσκο βιομηχανικά στοιχεία, που θυμίζουν βιντεοκλίπ των Nine Inch Nails ή του Aphex Twin. Τι σας προσέλκυσε σ’ αυτή την αισθητική; Ποια ήταν η έμπνευση σας;

Καρλ Μπισκουί: Με τις προβολές συγκεκριμένα θέλαμε να δουλέψουμε με το χώρο. Στο θέατρο είναι πολύ σημαντικό το πώς συνδυάζεις το χρόνο με το χώρο – και εδώ με το χορό. Οπότε χρησιμοποιήσαμε εικόνες από ταινίες σε προοπτική για να δημιουργήσουμε ένα νέο περιβάλλον. Επίσης, αξιοποιήσαμε και παλιές θεατρικές τεχνικές, όπως έκαναν στο 18ο αιώνα που ζωγράφιζαν τα σκηνικά στο φόντο και κατασκεύαζαν μια υποχρεωτική προοπτική. Συνέχεια ανάγνωσης «Καρλ Μπισκουί και Μάρσια Μπαρσελό “δουλεύουμε με σοβαρότητα , χωρίς να παίρνουμε τους εαυτούς μας στα σοβαρά” Συνέντευξη στην Έλενα Χρηστοπούλου (εφημερίδα του Φεστιβάλ Αθηνών) με αφορμή την παράσταση τους Stand Alone Zone στα πλαίσια του Φεστιβάλ Αθηνών 2010.»

Τζέιμς Τιερέ “γνωρίστε μαζί μου σπάνια θηρία που κανείς δεν πρέπει να συναναστρέφεται” του Νικόλα Ζώη στην εφημερίδα του Φεστιβάλ Αθηνών

Ο Τζέιμς Τιερέ, στα 36 του χρόνια ,  έχει μαγέψει όλο τον κόσμο με το παράξενο για πολλούς είδος θεάτρου που υπηρετεί.

Σόουμαν, ακροβάτης, σχοινοβάτης, μάγος, μίμος, χορευτής, βιολιστής και σκηνοθέτης.

image

PHOTOS: Richard Haughton

Ο ΡΑΟΥΛ ΣΤΗΝ ΕΡΗΜΙΑ
Σκηνή από την παράσταση του Τζέιμς Τεριέ που, πριν ανεβεί στην Αθήνα, είναι ήδη δημοφιλέστατη σε πολλές πόλεις της Ευρώπης. Το ιδιότυπο θέαμα του καλλιτέχνη, τσίρκο, θέατρο και βαριετέ μαζί, ξετυλίγεται σε έναν ερημικό κόσμο, γεμάτο παράξενα πλάσματα.

image

O Τζέιμς Τιερέ μπορεί να πάρει μια απλή ξύλινη καρέκλα, να τη στριφογυρίσει, να κυλιστεί στο πάτωμα μαζί της χωρίς να επιτρέψει στο λαστιχένιο σώμα του να εκφράσει το παραμικρό παράπονο. Είναι ένα κόλπο που σκαρφίστηκε, όταν μετά από μια πρόβα που δεν είχε πάει και τόσο καλά, άρχισε να αυτοσχεδιάζει προσπαθώντας να ξορκίσει την κακή του διάθεση.

image

Οι συνειρμοί προκύπτουν αβίαστα. Ακόμα και αν κάποιος αγνοεί ότι ο Τζέιμς Τιερέ έλκει την καταγωγή του από τον Τσάρλι Τσάπλιν, ίσως καταφέρει με μια πιο προσεκτική παρατήρηση να το μαντέψει. Έστω και αδιόρατο, έχει κάτι από τον παππού του, όχι κυρίως στα φυσικά του χαρακτηριστικά, όπωςτα φρύδια και το μέτωπο, αλλά σε αυτό που εκπέμπει. Στον παιχνιδιάρικο τρόπο με τον οποίο δίνει ζωή στο πιο κοινότοπο και ευτελές αντικείμενο. Όταν κάνει μια μάζα από άχυρο να αψηφά τη βαρύτητα ή όταν μεταμορφώνει σκοινιά σε νερό, τσιμέντο ή σε δέντρα. Αλλά και στα «ταχυδακτυλουργικά» του κορμιού του. Ο Τιερέ μπορεί να «φάει» μουσική, να παίξει ξέφρενα παρέα με ένα πάπλωμα ή να περπατήσει στο μπροστινό μέρος της σκηνής, στο κάθετο τμήμα του. Συνέχεια ανάγνωσης «Τζέιμς Τιερέ “γνωρίστε μαζί μου σπάνια θηρία που κανείς δεν πρέπει να συναναστρέφεται” του Νικόλα Ζώη στην εφημερίδα του Φεστιβάλ Αθηνών»

Blog στο WordPress.com.

ΠΑΝΩ ↑