«Απαλλαγή» της Λίντα ΜακΛιν στο θέατρο Altera Pars, Πέμπτη 24 Φεβρουαρίου 2011

«Είσαι ότι απορρίπτεις…»

Με αυτή τη φράση ξεκινάει η «Απαλλαγή», ένα ψυχολογικό θρίλερ γραμμένο το 1999, το το ηχηρό ντεμπούτο της Σκωτσέζας Λίντα ΜακΛιν. Το Riddance (Απαλλαγή) χάρισε πολλά βραβεία στην συγγραφέα του, καθιερώνοντάς την ως μια από τις σημαντικότερες γυναικείες φωνές της σύγχρονης σκοτσέζικης και γενικότερα αγγλόφωνης δραματουργίας.

Μια τυχαία απρόσμενη συνεύρεση τριών παιδικών φίλων μετά από είκοσι ολόκληρα χρόνια, σηματοδοτεί ένα ταξίδι σε σκοτεινά μυστικά και χαμένες ευκαιρίες. Ένα έργο που εξερευνά τον τρόπο με τον οποίο τα παιδικά τραύματα συνεχίζουν να στοιχειώνουν την ενήλικη ζωή των ανθρώπων, καθώς και το γεγονός ότι όλοι κρύβουμε μέσα μας το «καλό» και το «κακό».

ΛΕΝΑ ΚΙΤΣΟΠΟΥΛΟΥ ΜΕΓΑΛΟΙ ΔΡΟΜΟΙ/ την Τρίτη, 22 Φεβρουαρίου 2011, στις 8:30 μ.μ., IANOS

 

Τα μεγάλα ταξίδια και οι μεγάλες διαδρομές
συμβαίνουν καμιά φορά μέσα σε λίγα τετραγωνικά μέτρα.
Το βιβλιοπωλείο IANOS και οι εκδόσεις ΜΕΤΑΙΧΜΙΟ

σας προσκαλούν
στην παρουσίαση του νέου βιβλίου

της Λένας Κιτσοπούλου
ΜΕΓΑΛΟΙ ΔΡΟΜΟΙ

την Τρίτη, 22 Φεβρουαρίου 2011, στις 8:30 μ.μ.,
στο βιβλιοπωλείο IANOS
(Σταδίου 24, Αθήνα).

Συμμετέχουν
ο Βασίλης Παπαβασιλείου,
ο Νίκος Καραθάνος
και η Λένα Κιτσοπούλου.

ΛΙΓΑ ΛΟΓΙΑ ΓΙΑ ΤΟ ΒΙΒΛΙΟ

Τα μεγάλα ταξίδια και οι μεγάλες διαδρομές συμβαίνουν καμιά φορά μέσα σε λίγα τετραγωνικά μέτρα. Το μυαλό διανύει αποστάσεις τρελές την ώρα που τα πόδια μένουν καρφωμένα στο πάτωμα. Οι άνθρωποι των μεγάλων δρόμων παλεύουν με τη μοναξιά τους, επουλώνουν τις πληγές τους, σκοτώνουν το παρελθόν μέχρι που αυτό ξανάρχεται και τους χτυπά την πόρτα.

Αφιέρωμα στο Σύγχρονο Αμερικανικό Ντοκιμαντέρ 24 Φεβρουαρίου – 2 Μαρτίου 2011 στην Ταινιοθήκη & ένα δωρεάν διήμερο εργαστήριο

Η Ταινιοθήκη της Ελλάδος με την υποστήριξη της Πρεσβείας των Η.Π.Α. παρουσιάζει μια εβδομάδα αφιερωμένη στο “Σύγχρονο Αμερικανικό Ντοκιμαντέρ” με πολυβραβευμένες ταινίες που αποκαλύπτουν πτυχές της ζωής και της κουλτούρας στις Ηνωμένες Πολιτείες. Οι προβολές θα διαρκέσουν από τις 24 Φεβρουαρίου έως τις 2 Μαρτίου 2011, στους χώρους της Ταινιοθήκης (Ιερά Οδός 48 & Μεγάλου Αλεξάνδρου 134-136).

Στα πλαίσια του αφιερώματος, δυο σημαντικοί εκπρόσωποι του Αμερικανικού ντοκιμαντέρ θα επισκεφθούν την Αθήνα για ομιλίες και εργαστήρια. Ο βραβευμένος με Όσκαρ σκηνοθέτης Bill Guttentag και η καταξιωμένη παραγωγός Sandra Ruch θα συμμετέχουν σε εργαστήρια για κινηματογραφιστές, φοιτητές κινηματογράφου και ΜΜΕ, καθώς και για το ευρύτερο κοινό που ενδιαφέρεται να παρευρεθεί. Τα εργαστήρια διοργανώνονται σε συνεργασία με το Exile Room (Αθηνάς 12, Μοναστηράκι, τηλ: 210-3223395) και θα είναι δωρεάν, με απαραίτητη την τηλεφωνική κράτηση.

«Ο Χορευτής» του Έριχ Άρεντ σε σκηνοθεσία Θεόδωρου Τερζόπουλου από την Τρίτη 1 Μαρτίου 2011 και κάθε Τρίτη στο Θέατρο Άττις

VIDEO ΑΠΟ ΤΗΝ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗ

ΣΥΝΕΝΤΕΥΞΗ ΤΑΣΟΥ ΔΗΜΑ

Ο Χορευτής του Έριχ Άρεντ σε σκηνοθεσία Θεόδωρου Τερζόπουλου, που είχε παρουσιαστεί για περιορισμένο αριθμό παραστάσεων, επαναλαμβάνεται από την Τρίτη 1 Μαρτίου 2011 και κάθε Τρίτη στο Θέατρο Άττις

Το κείμενο Ο Χορευτής (Der Tänzer, 1971), στο οποίο βασίζεται η σκηνική σύνθεση του Θεόδωρου Τερζόπουλου, είναι εμπνευσμένο από την γνωστή μινωική τοιχογραφία με την ταυρομαχία. Πρόκειται για το πιο πολυσυζητημένο και σχολιασμένο από τα λεγόμενα ελληνικά ποιήματα του Άρεντ. Και όχι άδικα, καθώς ο ποιητής με το έργο αυτό πραγματοποιεί μία καλλιτεχνική υπέρβαση, δημιουργώντας ουσιαστικά ένα καινούργιο λογοτεχνικό είδος, στο μεταίχμιο της ποίησης και του θεατρικού λόγου. Το βασικό θέμα του Χορευτή είναι η σύγκρουση δύο δυνάμεων, που καταλήγει σε καταστροφή.

Αριστοφάνης x 3, Ορχήστρα των Χρωμάτων, 27 Φεβρουαρίου 2011, 20:30, Στέγη Γραμμάτων και Τεχνών

Ορχήστρα των Χρωμάτων

Αριστοφάνης x 3

27 Φεβρουαρίου 2011, 20:30 Κεντρική Σκηνή

Το πρόγραμμα περιλαμβάνει τη μουσική που έγραψαν τρεις σημαντικοί σύγχρονοι Έλληνες συνθέτες για παραστάσεις κωμωδιών του Αριστοφάνη. Η διαχρονικότητα των θεατρικών αυτών έργων τα καθιστά σκηνοθετικά πιο ευπροσάρμοστα στην επικαιρότητα της κάθε εποχής. Αντίστοιχα, η μουσική τους επένδυση μπορεί επίσης να ξεφύγει από μια αναζήτηση ιστορικότητας. Ο «πρώτος διδάξας» προς αυτή την κατεύθυνση ήταν ο Μάνος Χατζιδάκις, ο οποίος επηρέασε αποφασιστικά την αισθητική του είδους για τους μετέπειτα δημιουργούς.

Σαβίνα Γιαννάτου & Constantinople, 10 Μαρτίου 2011, 20:30/ Στέγη Γραμμάτων και Τεχνών

Σαβίνα Γιαννάτου & Constantinople, μαζί με τη Lori Freedman (φωτ. Caroline Hayeur)

Σαβίνα Γιαννάτου & Constantinople

10 Μαρτίου 2011, 20:30 Κεντρική Σκηνή

Κάποιος θα μας θυμάται – Ποιήματα της Σαπφούς
Η αρχαία ελληνική κληρονομιά συνεχίζει μέχρι σήμερα να αποτελεί πηγή έμπνευσης για τους σύγχρονους ανά τον κόσμο δημιουργούς. Ιδιαίτερα ξεχωριστή είναι η προσωπικότητα της Σαπφούς που, δύο χιλιάδες εξακόσια χρόνια μετά, αποτελεί ένα αρχετυπικό παράδειγμα ευαισθησίας στην ποίηση και τη μουσική. Η Σαπφώ θεωρείται η σημαντικότερη λυρική ποιήτρια της αρχαιότητας και η αναγνώριση αυτή υπήρξε καθολική: ο Πλάτων την ονομάζει «σοφή» και «δέκατη Μούσα», ο Ανακρέων «ηδυμελή», ο Ιουλιανός «θηλυκό Όμηρο» και ο Στράβων «θαυμαστόν τέρας».

[VIDEO] ESTHER ANDRE GONZALEZ ΣΥΝΕΝΤΕΥΞΗ ΣΤΗ ΝΙΚΗ ΠΡΑΣΣΑ 14 2 2011 ΓΙΑ ΤΟ MALA JUNTA

• MALA JUNTA – Esther Andre Gonzalez & ‘Ελλη Καραδήμου Τα “κόκκινα παπούτσια” της επανάστασης κριτική της Νίκης Πρασσά
• MALA JUNTA – ΤΟ ΤΕΛΕΥΤΑΙΟ ΤΑΝΓΚΟ Μια μουσική παράσταση /ΘΕΑΤΡΟ «ΟΛΒΙΟ»/από την ομάδα «Lo de Elli»

ΟΙ ΕΞΟΡΙΣΤΟΙ – ΤΖΕΙΜΣ ΤΖΟΥΣ – Σε σκηνοθεσία Ρούλας Πατεράκη – ΑΠΟ ΜΗΧΑΝΗΣ ΘΕΑΤΡΟ, κριτική της Νίκης Πρασσά

Πόσο δύσκολο είναι για έναν θεατή να παρακολουθήσει για τρεις ώρες την “αναμέτρηση” τεσσάρων ανθρώπων, έτοιμων να αποποιηθούν τις όποιες ηθικές αρχές τους για να απολαύσουν τα όποια πάθη και τις αδυναμίες τους; Η Ρούλα Πατεράκη θέλησε να αναλάβει το εγχείρημα να παρουσιάσει στο αθηναικό κοινό το μοναδικό θεατρικό έργο του δημιουργού του “Οδυσσέα”. Επικοινώνησε τα αδιέξοδα των ηρώων του, στους, εγκλωβισμένους σε μία δυσάρεστη πραγματικότητα, νεοέλληνες, σε όσους τουλάχιστον επιθύμησαν να αφουγκραστούν τις ανάσες του δικού του σύμπαντος. Και δεν ήταν και λίγοι, από όσο διαπίστωσα στο ασφυκτικά γεμάτο θέατρο της Ακαδήμου.

[VIDEO] ΕΛΛΗ ΚΑΡΑΔΗΜΟΥ ΣΥΝΕΝΤΕΥΞΗ ΣΤΗ ΝΙΚΗ ΠΡΑΣΣΑ 14 2 2011 ΓΙΑ ΤΟ MALA JUNTA

• MALA JUNTA – Esther Andre Gonzalez & ‘Ελλη Καραδήμου Τα “κόκκινα παπούτσια” της επανάστασης κριτική της Νίκης Πρασσά
• MALA JUNTA – ΤΟ ΤΕΛΕΥΤΑΙΟ ΤΑΝΓΚΟ Μια μουσική παράσταση /ΘΕΑΤΡΟ «ΟΛΒΙΟ»/από την ομάδα «Lo de Elli»

Η Σύλβια Λιούλιου μιλάει στο Camerastylo για την πρώτη της αυτόνομη θεατρική παράσταση, τον Πελεκάνο του Στρίντμπεργκ. Συνέντευξη στην Κατερίνα Μπουρδούκου.

«Καίγεται όλο το παρελθόν, όλη η παλιά κακία, η αθλιότητα, η ασχήμια…» August Strindberg, Pelikanen…

ΠΕΡΙΣΣΟΤΕΡΑ ΓΙΑ ΤΗΝ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗ Η Σύλβια Λιούλιου σπούδασε Θεατρολογία στο Πανεπιστήμιο της Αθήνας, φοίτησε στη Δραματική Σχολή Σύγχρονου Θεάτρου Αθήνας Γιώργου Κιμούλη, στο Πανεπιστήμιο Royal Holloway στο Λονδίνο, όπως επίσης μετεκπαιδεύτηκε στο King’s College London και στην ιστορική Royal Academy of Dramatic Αrt, στο Λονδίνο. Στην Ελλάδα έχει συνεργαστεί με πολλούς ανθρώπους του θεάτρου όπως ο Δημήτρης Λιγνάδης, ο Γιώργος Κιμούλης, η Ρούλα Πατεράκη, ο Κώστας Γεωργουσόπουλος. Με δυο κούπες ζεστό τσάι, στο φιλόξενο καφέ του Bios, συζητήσαμε για την πορεία της στο θέατρο, τους δασκάλους, τις ανησυχίες της. Όλα αυτά, με αφορμή το ανέβασμα της παράστασης, με βάση το κείμενο του έργου του Στρίντμπεργκ, Ο Πελεκάνος.

ΗΡΩΔΕΙΟ 2011: Εθνική Λυρική Σκηνή «Καβαλερία Ρουστικάνα», «Παλιάτσοι» και «Ναμπούκο»

Οι όπερες «Καβαλερία Ρουστικάνα», «Παλιάτσοι» και «Ναμπούκο», καθώς και δύο παραστάσεις μπαλέτου που δεν έχουν ακόμα γνωστοποιηθεί, θα παρουσιαστούν φέτος το καλοκαίρι στο Ηρώδειο, από την Εθνική Λυρική Σκηνή, σύμφωνα με απόφαση του Κεντρικού Αρχαιολογικού Συμβουλίου (ΚΑΣ).
Τα μέλη του ΚΑΣ ενέκριναν ομόφωνα το αίτημα της Εθνικής Λυρικής Σκηνής για το καλλιτεχνικό  πρόγραμμα της θερινής περιόδου 2011, που κατατέθηκε εγκαίρως, όπως αναφέρθηκε χαρακτηριστικά.

Κυριακή πρωί στο Μέγαρο με …«Βιεννέζικο κρουασάν!», 27 Φεβρουαρίου 2011, 11:30-Μέγαρο Μουσικής

Κυριακή πρωί

στο Μέγαρο

με …«Βιεννέζικο κρουασάν!»

Κυριακή 27 Φεβρουαρίου, 11:30

Αίθουσα Χρήστος Λαμπράκης

Πιστό, εδώ και περισσότερο από δέκα χρόνια, στο ραντεβού του με το νεανικό κοινό, το Μέγαρο προτείνει στους μικρούς αλλά και μεγάλους φίλους του ένα διαφορετικό μουσικό πρωινό, στο οποίο θα προσφερθεί «Βιεννέζικο κρουασάν!».

Αυτός είναι ο τίτλος της συναυλίας-παρουσίασης που θα πραγματοποιηθεί την Κυριακή 27 Φεβρουαρίου (ώρα έναρξης: 11.30 πμ.) στην Αίθουσα Χρήστος Λαμπράκης. Θέμα της συναυλίας είναι οι επιρροές της παραδοσιακής μουσικής στην έντεχνη δημιουργία, μέσα από νέες μελωδίες και αρμονίες, ασυνήθιστα όργανα, καινούργιο υλικό, πρωτότυπους τρόπους έκφρασης κ.ά.

ERGON ENSEMBLE, Τρίτη 22 Φεβρουαρίου 2011, στις 21:00 στο Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης

Τρίτη 22 Φεβρουαρίου 2011, στις 21:00

ERGON ENSEMBLE

Σύγχρονη μουσική από το ERGON ENSEMBLE

To Ergon Ensemble παρουσιάζει ένα πρόγραμμα με έργα μουσικής δωματίου του 20ου αιώνα στο οποίο αντιπροσωπεύεται ένα ευρύ φάσμα στυλ και τεχνοτροπιών από σπουδαίους συνθέτες, που προέρχονται από διαφορετικές χώρες.

Δεξιοτέχνες της ελληνικής δημοτικής μουσικής την Τετάρτη 23 Φεβρουαρίου 2011, στο Μέγαρο Μουσικής

Δεξιοτέχνες της ελληνικής δημοτικής μουσικής

Τα παραδοσιακά κρουστά

Τετάρτη 23 Φεβρουαρίου, ώρα 8.30

Αίθουσα Δημήτρης Μητρόπουλος

Τα εισιτήρια έχουν εξαντληθεί

Τα παραδοσιακά κρουστά, τα μέχρι πρότινος όργανα «συνοδείας» της δημοτικής ελληνικής ορχήστρας που τα τελευταία χρόνια αποκτούν ολοένα και περισσότερο σολιστικό και πρωταγωνιστικό χαρακτήρα, έχουν την τιμητική τους την Τετάρτη 23 Φεβρουαρίου 2011, στις 8.30 το βράδυ, στην Αίθουσα Δημήτρης Μητρόπουλος. Το πρόγραμμα της συναυλίας επιμελείται ο εθνομουσικολόγος, καθηγητής του Πανεπιστημίου Αθηνών και πρόεδρος του Μουσείου Λαϊκών Οργάνων, Λάμπρος Λιάβας.

Bejart Ballet Lausanne Ballet for Life 25 – 28 Φεβρουαρίου 2011, BADMINTON

Όταν ο Maurice Bejart συναντά τον Freddie Mercury και τον Gianni Versace…

Χορογραφία: Maurice Beιjart
Μουσική: Queen, Wolfgang Amadeus Mozart
Κοστούμια: Gianni Versace
Φωτισμοί: Clιment Cayrol
Μοντάζ βίντεο: Germaine Cohen

Ένα από τα σημαντικότερα έργα του ρεπερτορίου του Μπαλέτου του Μωρίς Μπεζάρ έρχεται στο Θέατρο Badminton τη φετινή χρονιά. Το περίφημο μπαλέτο παρουσιάζει μια από τις πιο συναρπαστικές χορογραφίες του Μπεζάρ με κοστούμια σχεδιασμένα από τον Τζιάνι Βερσάτσε και μουσική των Queen και του Μότσαρτ. Ένα πολύ συγκινητικό έργο, το οποίο εμπνεύστηκε ο Bejart από τις ζωές του Freddie Mercury και του Jorge Donn (πρώην πρώτου χορευτή του Bejart), που πέθαναν από aids.

Ο Μπεζάρ είπε: «Ο Freddy Mercury και ο Jorge Donn πέθαναν στην ίδια ηλικία. Είχαν πολύ διαφορετικές προσωπικότητες, αλλά το ίδιο πάθος για τη ζωή και την εξωστρεφή ερμηνεία. Ένιωθα πως κάτι τους συνέδεε.» Ο Μπεζάρ επέλεξε τη μουσική του έργου από το πλούσιο υλικό των Queen, με το It’s a Beautiful Day στο ξεκίνημα, όπου εμφανίζεται ολόκληρη η ομάδα πίσω από άσπρα σεντόνια, δίνοντας την αίσθηση ότι βρίσκονται πάνω στα σύννεφα.