Κύκλος φιλοξενούμενου συνθέτη
«Απ’ το τετράδιο με το γαλάζιο και πράσινο λουλούδι»
Συναυλία με την φλαουτίστα και συνθέτρια Στέλλα Γαδέδη
Κυριακή, 26 Ιανουαρίου 2014
Φουαγέ Θεάτρου Ολύμπια – Ακαδημίας 59-61, Αθήνα
Ώρα έναρξης 18.00 / Είσοδος ελεύθερη
Συμμετέχουν οι:
Πέννυ-Σου Τζόυς (πιάνο)
Άγγελος Λιακάκης (βιολοντσέλο)
Δημήτρης Καρακαντάς (βιολί)
Κρυσταλία Γαϊτάνου (βιόλα)
Στέλλα Γαδέδη (φλάουτο)
Η Στέλλα Γαδέδη, με μια ποικιλόμορφη καριέρα και συνεργασίες με τους σημαντικότερους εκπροσώπους της ελληνικής μουσικής, παρουσιάζει σε μια μοναδική βραδιά στο Φουαγέ του Θεάτρου Ολύμπια έργα για φλάουτο και πιάνο των αγαπημένων της συνθετών από τον 20ο αιώνα, Κλωντ Ντεμπυσσύ και Άαρον Kόπλαντ, όπως και δικές της μουσικές συνθέσεις για πρώτη φορά σε δημόσια εκτέλεση.
Θα ακουστούν τα έργα Βιλιτώ όπως και αποσπάσματα από τα Έξι αρχαία επιγράμματα του Ντεμπυσσύ, το έργο Duo του Κόπλαντ για φλάουτο και πιάνο, όπως και οι ιδιαίτερες μουσικές συνθέσεις της Στέλλας Γαδέδη, Αρχή καλοκαιριού για σόλο πιάνο, Ψαλμός της Άνοιξης για βιολοντσέλο και πιάνο, Εικόνες [Images] για βιολί, βιόλα και βιολοντσέλο και Ταξίμι για φλάουτο και πιάνο.
Η Στέλλα Γαδέδη καθιερώθηκε ως φλαουτίστα σε πολύ μικρή ηλικία δίνοντας ρεσιτάλ στην Ελλάδα και στις σημαντικότερες πόλεις της Ευρώπης. Συνεργάσθηκε για πολλά χρόνια με ελληνικές και ξένες ορχήστρες όπως και με τους πιο σημαντικούς Έλληνες συνθέτες, ενώ η μουσική της διαδρομή φωτίστηκε από τους Αλέκο Αινιάν, Νίκο Μαμαγκάκη, Γιάννη Π. Παπαϊωάννου, Γιάννη Χρήστου, Διονύση Σαββόπουλο, Νικόλα Οικονόμου, Πιερ Υβ Αρτώ (δάσκαλός της στο Παρίσι), Μάνο Χατζιδάκι και Κόρα Μικαελιάν. Τα τελευταία χρόνια ασχολείται με το φλάουτο, τη σύνθεση και το τραγούδι.
Σημείωμα συνθέτριας Στέλλας Γαδέδη
Ο Κλωντ Ντεμπυσσύ, ο Άαρον Κόπλαντ και οι δικές μου συνθέσεις.
Αγαπημένοι μου συνθέτες του 20ου αιώνα, όπως ο Ντεμπυσσύ και ο Κόπλαντ, πάντα με μάγευαν με την αρμονία και τα χρώματα τους. Συγχρόνως μου δημιουργούσαν μια ακατανίκητη επιθυμία να ζωγραφίσω κι εγώ με τη μουσική πολύχρωμες εικόνες και να διηγηθώ ιστορίες ανείπωτες!
Με την πολύτιμη βοήθεια του δασκάλου μου Χρήστου Αναστασίου, που μου έδωσε τα κλειδιά, αυτό έγινε πραγματικότητα.
Τα έργα που θ’ ακουστούν στη συναυλία, γραμμένα σε διαφορετικά ιδιώματα, καθώς και μερικά άλλα για μεγαλύτερα σύνολα, είναι αποτέλεσμα ενός κύκλου σπουδών σύνθεσης. Με μεγάλη προσπάθεια, έβρισκα κάθε φορά την ισορροπία, ανάμεσα στην αποκτηθείσα γνώση και τη δημιουργική ορμή, που τροφοδοτείται μόνο από τη μνήμη και τις αισθήσεις
Η παράσταση πραγματοποιείται στο πλαίσιο των εκδηλώσεων του Κύκλου φιλοξενούμενου συνθέτη – Γιώργου Κουμεντάκη.
ΑΠΟΓΕΥΜΑΤΑ ΣΤΟ ΦΟΥΑΓΕ
Η Εθνική Λυρική Σκηνή συνεχίζει και φέτος τον ιδιαίτερα επιτυχημένο θεσμό των κυριακάτικων συναυλιών στο φουαγέ με ελεύθερη είσοδο. Φέτος, το πρόγραμμα των συναυλιών αρθρώνεται σε τρεις θεματικούς κύκλους: Τον κύκλο Όπερας, τον κύκλο Οπερέτας και τον κύκλο φιλοξενούμενου συνθέτη.
Κύκλος όπερας [ΚΟ] (υπεύθυνος: Βαγγέλης Χατζησίμος). Στον κύκλο όπερας θα παρουσιαστούν σε συναυλιακή μορφή είτε ολόκληρα έργα, είτε εκτενή αποσπάσματά τους. Από τη διεθνή παραγωγή δίνεται έμφαση στο έργο του πρώιμου Βέρντι με την παρουσίαση δύο έργων που ακούγονται σπάνια, ενώ ιδιαίτερη σημασία έχει η συναυλία αφιερωμένη στον Μπέντζαμιν Μπρίττεν, τα εκατό χρόνια από τη γέννηση του οποίου γιορτάζονται το 2013. Κύριος άξονας του κύκλου όπερας είναι η ελληνική λυρική παραγωγή. Έτσι, στο πρόγραμμα περιλαμβάνονται η πρώτη ελληνική όπερα, Ο υποψήφιος βουλευτής (1867) του Σπυρίδωνος Ξύνδα (από τη γέννηση του οποίου συμπληρώνονται 200 χρόνια το 2014), καθώς και σημαντικά έργα των Σπυρίδωνος-Φιλίσκου Σαμάρα, Μάριου Βάρβογλη και Γιώργου Σισιλιάνου.
Κύκλος φιλοξενούμενου συνθέτη [ΚΣ] (υπεύθυνος: Γιώργος Κουμεντάκης). Στο πλαίσιο της διετούς συνεργασίας του με την ΕΛΣ, η οποία θα κορυφωθεί με την πρεμιέρα της όπερας Η φόνισσα το φθινόπωρο του 2014, ο Γιώργος Κουμεντάκης προτείνει έναν κύκλο εννέα θεματικών συναυλιών, όπου συνυπάρχουν διαφορετικά είδη και μουσικές παραδόσεις. Στο πλαίσιο του κύκλου αυτού θα παρουσιαστούν σε πρώτη εκτέλεση έργα του συνθέτη που παραγγέλθηκαν από την ΕΛΣ, ενώ ιδιαίτερη παρουσία, σε τρεις από τις συναυλίες του κύκλου, θα έχει το έργο του Δημήτρη Δραγατάκη, με την αφορμή των 100 χρόνων από τη γέννησή του, το 2014.
Κύκλος ελληνικής οπερέτας [ΚΟΠ] (υπεύθυνος: Αλέξανδρος Ευκλείδης). Τα τελευταία χρόνια στο ρεπερτόριο της ελληνικής οπερέτας, της ναυαρχίδας του ελληνικού μουσικού θεάτρου, έχουν αρχίσει να επανέρχονται έργα αδίκως ξεχασμένα για δεκαετίες. Στο πλαίσιο του αυξανόμενου ενδιαφέροντος για λησμονημένα έργα και συνθέτες του ελαφρού μουσικού θεάτρου, η ΕΛΣ προτείνει, υπό μορφή αναλογίου, τέσσερις οπερέτες που άφησαν εποχή. Θα παρουσιαστούν δύο έργα συνθετών που αξίζει να ξαναθυμηθούμε, η θρυλική Ριρίκα μας (1930) του Στάθη Μάστορα και το Αποκριάτικο όνειρο (1924) του Ιωσήφ Ριτσιάρδη, καθώς και δύο έργα των δημοφιλέστερων συνθετών της ελληνικής οπερέτας που δεν έχουν παιχθεί εδώ και πολλές δεκαετίες: το σκανδαλώδες Θέλω να δω τον Πάπα! (1920) του Θεόφραστου Σακελλαρίδη και η Μοντέρνα καμαριέρα (1916) του Νίκου Χατζηαποστόλου.
CAMERA STYLO 