Παρουσιάσεις- Ανοιχτά Μαθήματα των Σεμιναρίων “121 Χρόνια Κινηματογράφου σε 12 Μαθήματα”, “Σκηνοθεσίας Κινηματογράφου” και “Ιστορίας-Δημιουργίας Ντοκιμαντέρ” το Σαββατοκύριακο 24 και 25 Σεπτεμβρίου 2016

Παρουσιάσεις-Ανοιχτά Μαθήματα: Το Σάββατο 24.9.2016 στις 16.00 θα πραγματοποιηθεί παρουσίαση-ανοιχτό μάθημα του σεμιναρίου “121 Χρόνια Κινηματογράφου σε 12 Μαθήματα”.  Την Κυριακή 25.9.2016 στις 16.00 θα πραγματοποιηθεί παρουσίαση-ανοιχτό μάθημα του σεμιναρίου Σκηνοθεσίας Κινηματογράφου και στις 17.00 του σεμιναρίου Ιστορίας-Δημιουργίας Ντοκιμαντέρ.

Μια Σελίδα Τρέλας» (1926)-«Citizenfour» (2014): 2 Προβολές σημαντικών ταινιών με ελεύθερη είσοδο στο πλαίσιο της παρουσίασης των σεμιναρίων “121 Χρόνια Κινηματογράφου σε 12 Μαθήματα”, “Σκηνοθεσίας Κινηματογράφου” και “Ιστορίας-Δημιουργίας Ντοκιμαντέρ” το Σάββατο και την Κυριακή 24 και 25 Σεπτεμβρίου 2016 στο Σχολείο του Σινεμά.

a-page-of-madness-citizenfour

Μια Σελίδα Τρέλας (1926), του Κεϊνοζούκε Κινουγκάσα: ένα σπάνιο, ανεπανάληπτο αριστούργημα του βωβού γιαπωνέζικου κινηματογράφου θα προβληθεί με ελεύθερη είσοδο το Σάββατο 24.9.2016 στις 17.30 στο Σχολείο του Σινεμά (Τσαμαδού 26-28, Εξάρχεια) στο πλαίσιο της παρουσίασης-ανοιχτού μαθήματος του Σεμιναρίου «121 Χρόνια Κινηματογράφου σε 12 Μαθήματα». Θα προηγηθεί η παρουσίαση του σεμιναρίου στις 16.00. Μετά την προβολή της ταινίας θα ακολουθήσει σύντομη συζήτηση.

«Citizenfour» (2014) της Λόρα Πόιτρας : Το βραβευμένο με Όσκαρ ντοκιμαντέρ για τον Έντγκαρ Σνόουντεν θα προβληθεί με ελεύθερη είσοδο την Κυριακή 25 Σεπτεμβρίου 2016, 18.15 στο Σχολείο του Σινεμά στο πλαίσιο της παρουσίασης – ανοιχτού μαθήματος των σεμιναρίων Σκηνοθεσίας Κινηματογράφου και Ιστορίας-Δημιουργίας Ντοκιμαντέρ.

Θα προηγηθεί παρουσίαση – ανοιχτό μάθημα του Σεμιναρίου Σκηνοθεσίας Κινηματογράφου 16.00-17.00 και του Σεμιναρίου Ιστορίας και Δημιουργίας Ντοκιμαντέρ 17.00-18.00. Μετά την προβολή της ταινίας θα ακολουθήσει σύντομη συζήτηση.

Σεμινάρια Κινηματογράφου από το Σχολείο του Σινεμά

με έναρξη τον Οκτώβριο του 2016

seminario istorias kinimatografou

1.121 Χρόνια Κινηματογράφου σε 12 μαθήματα

Ιστορίας, Θεωρίας και Κριτικής Κινηματογράφου

Ένα Συναρπαστικό Ταξίδι στον Μαγικό Κόσμο του Κινηματογράφου – 12 Μαθήματα Ιστορίας και Θεωρίας του Κινηματογράφου για όλους τους λάτρεις της μεγάλης οθόνης.

Με αφορμή την συμπλήρωση 120 χρόνων κινηματογράφου στις 28 Δεκεμβρίου 2015 το Σχολείο του Σινεμά οργανώνει ένα σεμινάριο 12 τρίωρων μαθημάτων ιστορίας και θεωρίας του κινηματογράφου που θα τα προσεγγίσει με κύριο άξονα την χρονολογική εξέλιξη.

Μέσα από σύντομες εισηγήσεις και την περιπλάνηση με προβολή σχολιασμένων αποσπασμάτων στον βιντεοπροβολέα (full hd 1080p) των πιο σημαντικών ταινιών των 121 χρόνων κινηματογραφικής ιστορίας οι συμμετέχοντες θα έρθουν σε επαφή με τα αισθητικά ρεύματα, τα κινήματα, τις σχολές και τα είδη του κινηματογράφου, όπως και με τους πιο σημαντικούς δημιουργούς κάθε δεκαετίας του.

seminario-dokimanter-2016-2017-01

2. Σεμινάριο Ιστορίας και Δημιουργίας Ντοκιμαντέρ 2016-2017

Το Σεμινάριο Ιστορίας και Δημιουργίας Ντοκιμαντέρ 2016-2017 που διοργανώνει το Σχολείο του Σινεμά (Τσαμαδού 26-28, Εξάρχεια, Αθήνα) θα ξεκινήσει στα μέσα Οκτωβρίου του 2016 θα πραγματοποιείται μια φορά την εβδομάδα, η κάθε συνάντηση θα έχει διάρκεια 3 ώρες, ενώ η συνολική διάρκεια του θα είναι τετράμηνη.

Το σεμινάριο περιλαμβάνει ένα θεωρητικό και ένα πρακτικό κομμάτι. Οι συμμετέχοντες θα αποκτήσουν βασικές γνώσεις για την ιστορία, την αισθητική, τα είδη, τους κώδικες , τις τεχνικές και τις μεθόδους του “δημιουργικού ντοκιμαντέρ” (κινηματογραφικής αισθητικής ντοκιμαντέρ). Και παράλληλα θα προχωρήσουν στη δημιουργία μιας ταινίας ντοκιμαντέρ μικρού μήκους διάρκειας έως 10 λεπτά.

seminario-skinothesias kinimatografou 2016-2017

3. Σεμινάριο Σκηνοθεσίας Κινηματογράφου 2016-2017

Το Σεμινάριο Σκηνοθεσίας Κινηματογράφου έχει ως στόχο την εμβάθυνση στην Θεωρία και την Πρακτική του Κινηματογράφου, καθώς και στην κατανόηση των βασικών αρχών που καθορίζουν την κινηματογραφική σκηνοθεσία (Μέγεθος Πλάνων-Καδράρισμα, Σεκάνς – Σκηνές – Πλάνα – Γωνίες λήψης – Κίνηση της κάμερας, άξονας, αλλαγή γωνίας λήψης 30 μοιρών κ.α.), με προβολή, σχολιασμό και ανάλυση αποσπασμάτων από αντιπροσωπευτικές ταινίες των πιο σημαντικών κινηματογραφικών ρευμάτων-κινημάτων, ειδών και σκηνοθετών. Θα δοθούν στους συμμετέχοντες οι απολύτως βασικές γνώσεις αναφορικά με την Ιστορία του Κινηματογράφου για να διευκολυνθεί η είσοδος στην δημιουργία. Το σεμινάριο απευθύνεται σε όσους αγαπούν τον κινηματογράφο και θέλουν να εμπλουτίσουν τις γνώσεις τους, σε εκπαιδευτικούς και δημοσιογράφους ή σε όσους ασχολούνται ερασιτεχνικά με τη λήψη και την επεξεργασία οπτικοακουστικού υλικού.

Στο πλαίσιο της Πρακτικής Εξάσκησης θα δοθεί στους συμμετέχοντες θέμα για σενάριο ταινίας μικρού μήκους 5 λεπτών. Με τις στοιχειώδεις γνώσεις που θα αποκτήσουν κατά τη διάρκεια των πρώτων μαθημάτων (ένας μήνας 4 συναντήσεις) θα πραγματοποιήσουν τη συγγραφή του σεναρίου, το κάστινγκ, θα κάνουν ρεπεράζ, το ντεκουπάζ, πρόβες με τους ηθοποιούς, γυρίσματα (με φώτα και ηχητικό εξοπλισμό) και μοντάζ. Παράλληλα με την πρακτική εκπαίδευση, θα συνεχίζεται η θεωρητική κατάρτιση με έμφαση στα ζητήματα σκηνοθεσίας και υποκριτικής, ενώ θα παρασχεθούν βασικές γνώσεις σεναρίου, εικονοληψίας, ηχοληψίας, σκηνογραφίας, διεύθυνσης παραγωγής και μοντάζ.

Στους συμμετέχοντες θα δοθεί βεβαίωση παρακολούθησης του Σχολείου του Σινεμά, παρέχονται αναλυτικές ηλεκτρονικές σημειώσεις, ενώ υπάρχει πρόσβαση σε δανειστική βιβλιοθήκη και ταινιοθήκη. Για την παρακολούθηση των σεμιναρίων δεν απαιτείται προηγούμενη γνώση του αντικειμένου.

Έναρξη: Οκτώβριος 2016. Τόπος: Τσαμαδού 26-28, Εξάρχεια. Το κόστος των σεμιναρίων είναι αντίστοιχα 40€, 45€, 60€ το μήνα + Φ.Π.Α. Υπάρχει έκπτωση για τους φοιτητές, για τους άνεργους, ΑμεΑ, για τους παλαιότερους μαθητές, για ζευγάρια ή συγγενείς, για μέλη κινηματογραφικών λεσχών, θεατρικών ομάδων, πολιτιστικών συλλόγων και εκπαιδευτικούς.

Παρουσίαση ΣεμιναρίωνΑνοιχτά Μάθηματα: Σάββατο 24.9.2016 στις 16.00 (121 Χρόνια Κινηματογράφου σε 12 μαθήματα, περιλαμβάνει την προβολή και ανάλυση της σπάνιας αριστουργηματικής ιαπωνικής ταινίας του βωβού κινηματογράφου Μια σελίδα τρέλας (1926), του Κεϊνοζούκε Κινουγκάσα στις 17.30) και Κυριακή 25.9.2016 στις 16.00 (Σεμινάριο Σκηνοθεσίας Κινηματογράφου στις 16.00, Σεμινάριο Ιστορίας και Δημιουργίας Ντοκιμαντέρ στις 17.00, περιλαμβάνει την προβολή και ανάλυση του Citizenfour: του βραβευμένο με Όσκαρ ντοκιμαντέρ για τον Έντγκαρ Σνόουντεν στις 18.15 ).

ΠληροφορίεςΕγγραφές: Τηλ.: 2130159816 , κιν: 6944143564

e-mail: schoolofcinemagr@gmail.com

Περισσότερα στοιχεία για τις ταινίες που θα προβληθούν και αναλυθούν κατά τη διάρκεια του σαββατοκύριακου:

a-page-of-madness

Μια Σελίδα Τρέλας (1926), του Κεϊνοζούκε Κινουγκάσα || Σάββατο 24.9.2016, 17.30

Η ταινία του Κινουγκάσα ερευνά τα θέματα της μοίρας, της αθωότητας, της ατομικής αδυ­ναμίας του ανθρώπου μπροστά σε ισχυρότερους θεσμούς. Μονταρισμένη σύμφωνα με το «αίσθη­μα των πλάνων», όπως έχει πει ο Κινουγκάσα, είναι ένα μείγμα οπτικής μεταφοράς, φαντασιώ­σεων, παραισθήσεων και αμέτρητων φλας μπακ. Η ταινία Μια σελίδα τρέλας θυμίζει σε πολλά σημεία —με τις φωτοσκιάσεις, την εφιαλτική ατμόσφαιρα και τα μακάβρια σκηνικά, τη ρο­μαντική παρουσίαση του ανθρώπινου πόνου— τη Γερμανική ταινία του 1919, Το εργαστήρι του Δρ. Καλιγκάρι. Κάποιος μάλιστα θα μπορούσε να υποστηρίξει, ίσως και λόγω μιας συγγενούς θε­ματολογίας, αφού και στις δύο ταινίες κυριαρ­χούν τα σημεία του άσυλου και της τρέλας, ότι η ταινία του Κινουγκάσα επηρεάστηκε από την προκάτοχο της. Ωστόσο, υπάρχουν ουσιαστικές διαφορές ανάμεσα τους. Κατ’ αρχάς, σε αντίθε­ση με τους Γερμανούς εξπρεσιονιστές —αφού δε­χτούμε βέβαια ότι ή ταινία αυτή αποτελεί το αποκορύφωμα του Γερμανικού εξπρεσιονισμού στον κινηματογράφο— ο Κινουγκάσα δεν μετα­βάλλει τα επίπεδα των επιφανειών του σκηνικού του. Ο διάδρομος και τα ατομικά κελιά του τρελοκομείου είναι φιλμαρισμένα σε μεσαία και μακρινά πλάνα, ενώ δεν απουσιάζει η προοπτι­κή. Σε αντίθεση με τον Καλιγκάρι, στην ταινία του Κινουγκάσα δεν υπάρχει κανένα στοιχείο πού να προτείνει την ιδέα ότι το στόρι τής ται­νίας παρουσιάζεται μέσα από την οπτική ενός τρελού. Στην πραγματικότητα, το στόρι εξελίσ­σεται στο παρόν και διατηρεί μια χωροχρονική ακεραιότητα πού επιτρέπει στο θέμα να ξεδι­πλωθεί χωρίς κανένα διφορούμενο (αντίθετα απ’ ότι συμβαίνει στονΚαλιγκάρι, όπου με την προ­σθήκη της τελευταίας σκηνής, πού σύμφωνα με τις διάφορες πηγές επιβλήθηκε στους σκηνοθέ­τες της από τον παραγωγό, το δήθεν ξεκαθάρι­σμα σχετικά με το ποιος διηγείται την ιστορία κάνει τα πράγματα περισσότερο θολά). Το άσυ­λο, πού θα μπορούσε να αναφέρεται σε μια γε­νικότερη τρέλα πού υπάρχει στην ανθρώπινη ψυχή, αποτελεί ένα δευτερεύον στοιχείο σε σχέ­ση με την κύρια λειτουργία του στην ταινία του Κινουγκάσα, η οποία συνίσταται στο να παρέχει το χώρο για την τελική σύγκρουση ανάμεσα στο άτομο και τις ψευδαισθήσεις του. Η σύγκρουση αυτή εξυπηρετείται από ένα ολόκληρο οπλοστάσιο τεχνικών επινοήσεων: γρήγορα τράβελινγκ. τρικ μέσα από τον καθρέφτη, εκφραστικές οπτικές γωνίες, εναλλαγές υποκειμενικών και αντικειμενικών πλάνων, όλα αυτά εμφανίζονται είτε ως συνέπειες της ψυχοπαθολογικής υπόστασης της γυναίκας, είτε ως συνέπειες του αθεράπευτου τραύματος του άντρα της. Διαπιστώνουμε, λοιπόν, ότι ή βασική διαφορά ανάμεσα στον Καλιγκάρι (αλλά και τις άλλες Γερ­μανικές εξπρεσιονιστικές ταινίες αυτής τής πε­ριόδου) και τη Μια σελίδα τρέλας είναι ότι οι μεν Γερμανικές ταινίες προβάλλουν ένα ενδιαφέ­ρον για τη συλλογική τρέλα, η δε ταινία του Κινουγκάσα ενδιαφέρεται μόνο για την ατομική τρέλα πού αναπόφευκτα οδηγεί στην τραγωδία. Δεν υπάρχει κανένα στοιχείο, καμία αίσθηση κοινωνικής απελπισίας, ούτε πα­ρατηρείται αυτό πού η Λότε Άϊσνερ2 διέκρινε στις Γερμανικές ταινίες, δηλαδή μια σχέση ανάμεσα στη σύγχρονη απελπισία και την εθνική ψυχή.

Στην Ιαπωνία, και πριν το Β’ Παγκόσμιο πόλεμο, ο Κινουγκάσα εθεωρείτο μάστορας στη δημιουργία ταινιών με υψηλή στάθμη ρομαντι­κής διάθεσης. Δυό άλλες ταινίες του, Η εκδίκηση του ηθοποιού (1931) και Η πύλη της κόλασης(1954), με την πρωτοποριακή για τήν εποχή της δουλειά πάνω στο χρώμα, παρά τή μελοδραματική πλοκή και την αφηγηματική τους ανέλι­ξη, εμφανίζουν τα ίδια ενδιαφέροντα τής πρώτης του δουλειάς, τον ατομικό φόβο καί τήν αγωνία, ενώ οί εικόνες έχουν την πηγή τους στό Γιαπω­νέζικο Θέατρο. Πράγμα φυσικό, βέβαια, για κά­ποιον πού άρχισε την επαγγελματική του καριέρα ως ηθοποιός του θεάτρου3.

Η δυνατή αίσθηση πού μεταδίδει η σκοτεινή ατμόσφαιρα με τις έντονες φωτοσκιάσεις της ταινίας Μια σελίδα τρέλας, επιτρέπει στις εναλλασσόμενες προοπτικές (υποκειμενικές -«αντικειμενικές») να φαίνονται αξιοσημείωτα σταθερές. Αυτό επιτυγχάνεται χάρη στα τρία κύρια στοι­χεία πού ο Κινουγκάσα συνενώνει: το παρόν τής ιστορίας, τις παραισθήσεις της γυναίκας και τα φλας μπακ. Η ρουτίνα της δουλειάς του θυρω­ρού, οι απελπισμένες αντιμετωπίσεις με τη γυ­ναίκα του, η τρέλα που φοβάται ότι τον πλησιά­ζει, τ’ όνειρό του για το ξανακέρδισμα της ευ­τυχίας μαζί της, οι εφιάλτες του, όλα αυτά είναι εμπειρίες που με την αλληλεπίδραση τους σχη­ματίζουν ένα πρότυπο εικόνας σχετικά με τη ψυχολογία της εμμονής. «Τούτη η γοητεία είναι ένα θέμα πού επαναλαμβάνεται σε πολλά από τα καλύτερα Γιαπωνέζικα μυθιστορήματα πού έγι­ναν ταινίες– αυτό συσχετίζει τον Κινουγκάσα με τους ανθρώπους τής λογοτεχνίας πού βοήθησαν στη δημιουργία τής ταινίας»4. Παρά την πρωτο­τυπία της δομής της η ταινία πραγματεύεται ένα θέμα εντελώς παραδοσιακό. Τα κίνητρα του συ­ζύγου, πού τον οδήγησαν να γίνει θυρωρός στο άσυλο πού βρίσκεται έγκλειστη η γυναίκα του, είναι η επανένωση μαζί της, ενώ ή τελική ανημποριά του να την αναγκάσει να το εγκαταλεί­ψει και να φύγουν συνιστά τον έσχατο πόνο της καρδιάς του. «Όπως και στις άλλες ταινίες του Κινουγκάσα οι ήρωες του ψάχνουν για ένα ιδα­νικό -μια γυναίκα, την αρμονική οικογενειακή ζωή- και επειδή αυτό το όνειρο/Ιδανικό τους διαφεύγει συνεχώς, οι επιπτώσεις είναι πράγματι τραγικές»5 (ας θυμηθούμε τον ερωτευμένο στρα­τιωτικό της ταινίας Η πύλη της Κόλασης, πού στο τέλος άθελά του δολοφονεί αυτή για την οποία θα εκτελούσε τη δολοφονία πάνω σ’ ένα άλλο σώμα, το σώμα του άντρα της πού αυτή είχε πάρει τη θέση του).

Θα ήθελα, τέλος, να σημειώσω το γεγονός ότι ή πρωτοτυπία της ταινίας Μια σελίδα τρέλαςεί­ναι τέτοια πού καταργεί το πιό απαραίτητο στοι­χείο των βουβών ταινιών: τους επεξηγηματικούς/ ερμηνευτικούς διάτιτλους πού έμπαιναν σφήνα ανάμεσα στα πλάνα και στήριζαν την ίδια την ανέλιξη της αφήγησης. Έτσι, η εικονοπλαστική δομή της ταινίας αποβαίνει το μοναδικό και πολυσήμαντο επίπεδο της.

Μάκης Μωραΐτης

citizenfour-poster

«Citizenfour» (2014) της Λόρα Πόιτρας || Κυριακή 25.9.2016, 18.15

Tο «Citizenfour» της Λόρα Πόιτρας, παρουσιάζει το συγκλονιστικό χρονικό των συναντήσεων του Έντουαρντ Σνόουντεν με τον δημοσιογράφο, Γκλεν Γκρίνγουολντ. Η ταινία αποτυπώνει τις γεμάτες ένταση ημέρες που πέρασε ο Σνόουντεν στο Χονγκ Κονγκ και τις εκμυστηρεύσεις του, στους δημοσιογράφους της Washington Post και του Guardian, πριν αυτοί προβούν στις γνωστές αποκαλύψεις για τις παρακολουθήσεις που προκάλεσαν το παγκόσμιο ενδιαφέρον.

Πρόκειται για ένα σπουδαίο ντοκιμαντέρ, που με εμπεριστατωμένο τρόπο μας παρουσιάζει τον άνθρωπο που θέτοντας ουσιαστικά τη ζωή του σε κίνδυνο, δε δίστασε να αποκαλύψει τα σχέδια των αμερικανικών μυστικών υπηρεσιών, καθώς και τον παράνομο τρόπο που αυτές λειτουργούν όλα αυτά τα χρόνια.

Η Πόιτρας κατέγραψε τις περισσότερες σκηνές του ντοκιμαντέρ όταν αυτή και ο δημοσιογράφος Γκλεν Γκρίνγουολντ ταξίδεψαν στο Χονγκ Κονγκ με σκοπό να συναντηθούν με τον Σνόουντεν, τον Ιούνιο του 2013. Στο ντοκιμαντέρ δεν βλέπουμε την Πόιτρας, ενώ σπάνια την ακούμε να μιλάει. Η δημιουργός προτιμά να δώσει τον λόγο στα γεγονότα και κυρίως στον ήρωα της και την ιστορία του, χωρίς όμως να κατευθύνει τον θεατή.

Στο φιλμ «Citizenfour», αποκαλύπτονται παράλληλα και οι λόγοι που ώθησαν τον πρώην σύμβουλο της NSA, Έντουαρντ Σνόουντεν, να διαρρεύσει σε επιλεγμένα μέσα μαζικής ενημέρωσης, τις απόρρητες πληροφορίες των αμερικανικών μυστικών υπηρεσιών.

«Κοιτάμε, εστιάζουμε στον Αμερικανό πολίτη και τι έχει αλλάξει στη ζωή του, μετά την 11η Σεπτεμβρίου. Παρατηρούμε πώς η επιτήρηση χρησιμοποιείται ως μια μορφή ελέγχου των πληθυσμών. Και πώς ο πόλεμος και ο τρόμος επανέρχονται κατά κάποιο τρόπο στις Ηνωμένες Πολιτείες» δηλώνει η σκηνοθέτιδα, Λάουρα Πόιτρας, ενώ ο δικηγόρος του Έντουαρντ Σνόουντεν, Μπεν Γουίσνερ συμπληρώνει σχετικά:

«Ένα από τα πράγματα για τα οποία χαίρομαι, σε σχέση με αυτό το φιλμ, είναι ότι για πρώτη φορά μια μεγάλη μερίδα του κόσμου θα γνωρίσει τον Έντουαρντ Σνόουντεν, έτσι όπως τον έζησα όλη την προηγούμενη χρονιά. Είναι κάποιος που παίρνει πάνω του την ευθύνη, είναι σοβαρός και έχει όραμα. Έχει επίγνωση των πράξεών του, είναι πανέξυπνος και πήρε ιστορικές αποφάσεις, χωρίς καμιά νομική βοήθεια και χωρίς να γνωρίζει ποιες θα ήταν οι συνέπειες για τον ίδιο.»
Ενώ στις Ηνωμένες Πολιτείες πολλοί είναι αυτοί που θεωρούν τον Σνόουντεν προδότη, είναι πολλοί περισσότεροι στον υπόλοιπο κόσμο αυτοί που θεωρούν ότι είναι ένας πραγματικός ήρωας, γιατί τα έβαλε με τον αμερικανικό μηχανισμό εξουσίας.

Η ιστορία του Έντουαρντ Σνόουντεν θυμίζει θρίλερ που εξελίσσεται σε παγκόσμιο επίπεδο, αρχίζοντας από τη μέρα που εγκατέλειψε τη φίλη του στη Χαβάη. Ο Σνόουντεν, κουβαλώντας τέσσερις φορητούς υπολογιστές γεμάτους απόρρητα αρχεία, συζητά με τους δημοσιογράφους, ενώ τον παρακολουθούμε με αγωνία, μέχρι τις εβδομάδες της διαρροής των πληροφοριών από το δωμάτιο του στο ξενοδοχείο του στο Χονγκ Κονγκ, αλλά και τον αγώνα του για τη χορήγηση πολιτικού ασύλου.

Το ντοκιμαντέρ πραγματοποίησε την παγκόσμια πρεμιέρα του στις αμερικανικές κινηματογραφικές αίθουσες στις 24 Οκτωβρίου του 2014, στο πλαίσιο του Κινηματογραφικού Φεστιβάλ της Νέας Υόρκης. Στη συνέχεια ταξίδεψε σε κορυφαία διεθνή κινηματογραφικά φεστιβάλ – «Σκανάροντας» το Διεθνές Φεστιβάλ Ντοκιμαντέρ του Άμστερνταμ – ενώ φέτος τον Φλεβάρη τιμήθηκε από την Αμερικανική Ακαδημία Κινηματογράφου, με το Όσκαρ Καλύτερου Ντοκιμαντέρ.
Το «Citizenfour» επιχειρεί να ρίξει φως στην επεισοδιακή καθημερινότητα του πρώην συμβούλου της Υπηρεσίας Εθνικής Ασφάλειας των ΗΠΑ (NSA).
Ο Σνόουντεν, ο οποίος καταζητείται από τις ΗΠΑ για τη διαρροή απόρρητων πληροφοριών στον Τύπο, είχε αναγκαστεί να εγκαταλείψει τη σύντροφό του το 2013 στη Χαβάη, στην προσπάθειά του να διαφύγει της σύλληψης από τις ομοσπονδιακές αρχές. Το ίδιο έτος ο πρώην σύμβουλος της NSA κατέφυγε στη Ρωσία όπου του χορηγήθηκε άσυλο.

Το βραβευμένο με Όσκαρ ντοκιμαντέρ για τον Έντουαρντ Σνόουντεν, «Citizenfour», σε σκηνοθεσία της Λόρα Πόιτρας θα προβληθεί την Κυριακή 25 Σεπτεμβρίου 2016 στις 21:00, με ελεύθερη είσοδο για το κοινό.

«Citizenfour»
Σκηνοθεσία: Λόρα Πόιτρας
Με τους: Edward Snowden, Glenn Greenwald, William Binney, Julian Assange
Παραγωγή: 2014
Χώρα: Η.Π.Α., Γερμανία, Ηνωμένο Βασίλειο
Διάρκεια: 114 λεπτά
Η προβολή θα πραγματοποιηθεί με ελληνικούς υπότιτλους

Γιώργος Ρούσσος από http://tvxs.gr/

Σχολιάστε

Εισάγετε τα παρακάτω στοιχεία ή επιλέξτε ένα εικονίδιο για να συνδεθείτε:

Λογότυπο WordPress.com

Σχολιάζετε χρησιμοποιώντας τον λογαριασμό WordPress.com. Αποσύνδεση / Αλλαγή )

Φωτογραφία Twitter

Σχολιάζετε χρησιμοποιώντας τον λογαριασμό Twitter. Αποσύνδεση / Αλλαγή )

Φωτογραφία Facebook

Σχολιάζετε χρησιμοποιώντας τον λογαριασμό Facebook. Αποσύνδεση / Αλλαγή )

Φωτογραφία Google+

Σχολιάζετε χρησιμοποιώντας τον λογαριασμό Google+. Αποσύνδεση / Αλλαγή )

Σύνδεση με %s