H τέχνη είναι φωτιά | Συνέντευξη του Ρομέο Καστελούτσι στη Νίκη Ορφανού

ef_44_castellucci

Από το Go Down, Moses, τίτλος παρμένος από ένα νέγρικο σπιρίτσουαλ, απουσιάζει ο Μωυσής. Ακούμε γι’ αυτόν μέσα από την αφήγηση μιας γυναίκας. Η γυναίκα εγκαταλείπει το μωρό της, όπως συμβαίνει και στην ιστορία του Μωυσή. Μας εξηγεί ότι χρειαζόμαστε έναν άλλο Μωυσή, ότι χρειαζόμαστε μια διαφορετική συμφωνία με τον Θεό. Η γυναίκα εγκαταλείπει το μωρό της για να το σώσει  – και για να μας σώσει. Η γυναίκα μιλάει τη γλώσσα του προφήτη.
 

Από τη Νίκη Ορφανού


Η φωνή του Ρομέο Καστελούτσι, από την άλλη άκρη της τηλεφωνικής γραμμής, συνοδεύεται από τον ήχο των βημάτων του, καθώς περπατά βιαστικά στο δρόμο. Έπειτα μπαίνει στο τραμ. Διακρίνω ομιλίες στα ιταλικά, ανακατεμένες με θόρυβο πόλης. Ο Καστελούτσι εξηγεί ότι η αφήγηση της γυναίκας είναι ο σκελετός της παράστασης, που διακόπτεται από άλλες, αφηρημένες σκηνές, από εικόνες. Επιμένω στην ερώτησή μου: γιατί η γυναίκα εγκαταλείπει το μωρό της; Συνέχεια ανάγνωσης «H τέχνη είναι φωτιά | Συνέντευξη του Ρομέο Καστελούτσι στη Νίκη Ορφανού»

Αφιέρωμα στον Romeo Castellucci Προβολές και συνάντηση με το κοινό



Α) Πρόγραμμα Προβολών


28 Ιουνίου – Πειραιώς 260 (Δ)

1. Δεκαετία 1980 / 14:00-15:10 : Περιλαμβάνει αποσπάσματα από τα έργα:

– Santa Sofia. Teatro Khmer
– Oratoria n. 4: Tohû Wâ Bohû. Apparenze pre-mondiali
– Oratoria n. 5: Sono consapevole dell’odio che nutri per me
– La cripta degli adolescenti
– La discesa di Inanna

Η πρώτη ενότητα περιλαμβάνει εξαιρετικά σπάνιο οπτικοακουστικό υλικό, προερχόμενο από παραστάσεις των μέσων της δεκαετίας του 1980.

Συνέχεια ανάγνωσης «Αφιέρωμα στον Romeo Castellucci Προβολές και συνάντηση με το κοινό»

Go down, Moses, του Ρομέο Καστελλούτσι στη Στέγη Γραμμάτων και Τεχνών στο πλαίσιο του Φεστιβάλ Αθηνών 2015

Go Down Moses ©Luca Del Pia 01
Go Down Moses ©Luca Del Pia

Η Στέγη Γραμμάτων και Τεχνών φιλοξενεί στο πλαίσιο του Φεστιβάλ Αθηνών 2015 τον Ρομέο Καστελλούτσι και το έργο Go down, Moses, σε παραγωγή του Socìetas Raffaello Sanzio.

Ο Ρομέο Καστελλούτσι έρχεται για τρίτη φορά στο Φεστιβάλ Αθηνών με μια ρηξικέλευθη σκηνική δημιουργία. Στο Go down, Moses θα παρακολουθήσουμε την κατάβαση του ανθρώπου στο σκοτεινό σπήλαιο, την επιστροφή του στη μήτρα, εκεί όπου συλλαμβάνεται η αρχική σκηνογραφία ενός κόσμου στον οποίον είμαστε ταυτόχρονα θεατές και αντικείμενα θέασης. Γυμνός και φοβισμένος, ο άνθρωπος θα ψηλαφήσει τη δίοδο προς έναν κόσμο άγνωστο και απρόβλεπτο. Θα εκτεθεί στο φως και την αδιάκοπη απειλή του βλέμματος, όπως το βρέφος όταν αποχωρίζεται με βιαιότητα το προστατευτικό σκοτάδι της μήτρας. Στην επώδυνή του Έξοδο ποιος θα σταθεί καθοδηγητής του; Ποιος θα τον απελευθερώσει από τα δεσμά των πλαστών εικόνων; Συνέχεια ανάγνωσης «Go down, Moses, του Ρομέο Καστελλούτσι στη Στέγη Γραμμάτων και Τεχνών στο πλαίσιο του Φεστιβάλ Αθηνών 2015»

Romeo Castellucci – Societas Raffaello Sanzio Περί της εννοίας του προσώπου του Υιού του Θεού 22-25 Ιουνίου 2011, 21:00, Πειραιώς 260- ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΑΘΗΝΩΝ 2011

Castellucci - Societas Raffaello Sanzio_klaus_lefebvre

ΠΕΙΡΑΙΩΣ 260 (ΧΩΡΟΣ Η’)

22-25 Ιουνίου 2011

Ώρα έναρξης 21:00

Romeo CastellucciSocietas Raffaello Sanzio

Περί της έννοιας του προσώπου
του Υιού του Θεού

Σύλληψη – σκηνοθεσία Romeo Castellucci, πρωτότυπη μουσική Scott Gibbons

Ερμηνεύουν οι Gianni Plazzi, Sergio Scarlatella, μαζί με τους Dario Boldrini, Silvia Costa, Silvano Voltolina

Ο σκηνοθέτης Ρομέο Καστελλούτσι επιστρέφει στο Φεστιβάλ Αθηνών με τη νέα ρηξικέλευθη παράστασή του. Το Περί της έννοιας του προσώπου του Υιού του Θεού, εξετάζει τη σχέση του ανθρώπου με την εικόνα του Θεού, ξεδιπλώνοντας παράλληλα τη σχέση μεταξύ ενός υπέργηρου πατέρα και του γιου του. Συνέχεια ανάγνωσης «Romeo Castellucci – Societas Raffaello Sanzio Περί της εννοίας του προσώπου του Υιού του Θεού 22-25 Ιουνίου 2011, 21:00, Πειραιώς 260- ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΑΘΗΝΩΝ 2011»

Ο Ρομέο Καστελούτσι συζήτησε με το κοινό του με όρεξη, πάθος, έμπνευση χτες το απόγευμα 9/6/2009 στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών. Ένας χαρισματικός καλλιτέχνης και άνθρωπος παρέδωσε μαθήματα τέχνης σε ένα κοινό –που για άλλη μια φορά- δεν ήταν όσο θα έπρεπε σε μια τόσο σημαντική εκδήλωση. (VIDEO-ΑΠΟΣΠΑΣΜΑ ΔΙΑΡΚΕΙΑΣ 10΄ ΛΕΠΤΩΝ, ΠΑΡΑΓΩΓΗ @rtD). Και μετά “Η Παράσταση Αρχίζει”, η χαρά του θεάτρου ήταν εκεί.

image

ΠΑΡΤΕ ΜΙΑ ΓΕΥΣΗ ΑΠΟ ΤΟ ΕΡΓΟ ΤΟΥ ΡΟΜΕΟ ΚΑΣΤΕΛΟΥΤΣΙ TRAGEDIA ENDOGONIDIA

image

image

image

image

image

image

image

Ο αρχιτέκτονας, ζωγράφος, σκηνογράφος, σκηνοθέτης και περφόρμερ Ρομέο Καστελούτσι τον οποίο πρώτη φορά βλέπαμε από κοντά μας έπεισε χωρίς βέβαια να τον διακατέχει καμιά ιδιαίτερη αγωνία  αν θα πετύχει κάτι τέτοιο, για την αξία του ως καλλιτέχνης πολύπλευρος και πολυσύνθετος που δεν διακρίνει τις τέχνες και που μόνο καταχρηστικά επειδή “ανεβάζει” σε σκηνή κάποια έργα του θα τα αποκαλούσαμε “θέατρο”, ο ίδιος μιλούσε συνεχώς για “θέαμα” και πραγματικά μοιάζει να είναι η πιο κατάλληλη λέξη για τα έργα του για τα οποία δηλώνει ότι απλά τα οργανώνει και διεκπεραιώνει και σε καμιά περίπτωση δεν τα δημιουργεί. Αν υπάρχει κάποιος δημιουργός στα έργα μου αυτός είναι μόνο ο θεατής φαίνεται να λέει ο Ρομέο Καστελούτσι. Μας κέρδισε και σαν άνθρωπος από τις λίγες φορές δυστυχώς (έχουμε γνωρίσει από κοντά πολλούς έλληνες και ξένους δημιουργούς αλλά σπάνια μας έχουν ικανοποιήσει και στους δύο τομείς, ως καλλιτέχνες και ως άνθρωποι) που το “ανάστημα” ενός ανθρώπου (και έχει μπόλικο) ταιριάζει απόλυτα με το καλλιτεχνικό του υπόβαθρο και εκτόπισμα.

Tragedia Endogonidia #05 Bergen 2/3

Μας έπεισε πριν δούμε το “Καθαρτήριο” (την “Κόλαση” δεν κατέστη δυνατόν)  και έχοντας δει μόνο τον “Παράδεισο” και αποσπάσματα των δουλειών του στο Ίντερνετ. Μας έπεισε μόνο και χάρις στην  φυσική του παρουσία, στην ευγένεια των λεγόμενών του, που μπορεί να έχουν παρόμοια ειπωθεί και από άλλους καλλιτέχνες αλλά δεν χάνουν για αυτό το λόγο την αυθεντικότητά τους, μας έπεισε με την προβολή  της ταινίας C. #11 Cesena (26’). του  τελευταίου επεισόδιου του κύκλου παραστάσεων Tragedia Endogonidia (2002-2004) του Romeo Castellucci και των Socìetas Raffaello Sanzio, ελεύθερα κινηματογραφημένο από τους Cristiano Carloni και Stefano Franceschetti, με μουσική του Scott Gibbons.

Tragedia Endogonidia #02 Avignon

Συνέχεια ανάγνωσης «Ο Ρομέο Καστελούτσι συζήτησε με το κοινό του με όρεξη, πάθος, έμπνευση χτες το απόγευμα 9/6/2009 στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών. Ένας χαρισματικός καλλιτέχνης και άνθρωπος παρέδωσε μαθήματα τέχνης σε ένα κοινό –που για άλλη μια φορά- δεν ήταν όσο θα έπρεπε σε μια τόσο σημαντική εκδήλωση. (VIDEO-ΑΠΟΣΠΑΣΜΑ ΔΙΑΡΚΕΙΑΣ 10΄ ΛΕΠΤΩΝ, ΠΑΡΑΓΩΓΗ @rtD). Και μετά “Η Παράσταση Αρχίζει”, η χαρά του θεάτρου ήταν εκεί.»

ΕΛΕΝΑ ΠΑΠΑΛΕΞΙΟΥ: Όταν ο λόγος μετατρέπεται σε ύλη Romeo Castellucci | Societas Raffaello Sanzio. EKΔOΣEIΣ ΠΛEΘPON Mασσαλίας 20α Aθήνα, τηλ. 210-3645057, Fax. 210-3641260 e-mail. plethron@otenet.gr

image

ISBN 978-960-348-195-9 τιμή: 18,00 ευρώ

ΣΕΙΡΑ: ΕΙΚΑΣΤΙΚΑ-ΘΕΑΤΡΟ

ΕΛΕΝΑ ΠΑΠΑΛΕΞΙΟΥ

Όταν ο λόγος μετατρέπεται σε ύλη

Romeo Castellucci | Soc`ιetas
Raffaello Sanzio

«Άγρια σκυλιά επιτίθενται στον σκηνοθέτη, ένας άντρας αναρριχάται στους τοίχους του ανακτόρου, παραπέμποντας στον Άνθρωπο του Βιτρούβιου, ένα πιάνο με ουρά τυλίγεται στις φλόγες, ένα αγέρωχο άλογο περιδιαβαίνει τη σκηνή, οθόνες τηλεόρασης πέφτουν από ψηλά, ένα λευκό ύφασμα καλύπτει τους θεατές…

Οι εικόνες αυτές ανήκουν στην παράσταση Κόλαση, το πρώτο μέρος από την τριλογία της Θείας Κωμωδίας του Δάντη, που ανέβασε η Soc`ιetas Raffaello Sanzio στην απαιτητική σκηνή της Cour d’ honneur du Palais des Papes, στο πλαίσιο του διεθνούς Φεστιβάλ της Αβινιόν στη Γαλλία, το καλοκαίρι του 2008. Το θέαμα μαγεύει το μεγαλύτερο μέρος του κοινού και της κριτικής». Συνέχεια ανάγνωσης «ΕΛΕΝΑ ΠΑΠΑΛΕΞΙΟΥ: Όταν ο λόγος μετατρέπεται σε ύλη Romeo Castellucci | Societas Raffaello Sanzio. EKΔOΣEIΣ ΠΛEΘPON Mασσαλίας 20α Aθήνα, τηλ. 210-3645057, Fax. 210-3641260 e-mail. plethron@otenet.gr»

1. ΣΥΝΕΝΤΕΥΞΗ ΡΟΜΕΟ ΚΑΣΤΕΛΟΥΤΣΙ ΣΤΗΝ ΚΑΤΙΑ ΑΡΦΑΡΑ ΣΤΗΝ ΕΦΗΜΕΡΙΔΑ ΤΟΥ ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΑΘΗΝΩΝ : “ΣΤΗΝ ΤΕΧΝΗ ΦΤΑΝΕΙΣ ΑΠΟ ΦΟΒΟ”. 2. «ΡΟΜΕΟ ΚΑΣΤΕΛΟΥΤΣΙ ΣTH ΣKOTEINH ΠΛEYPA» ΤΗΣ ΚΑΤΙΑΣ ΑΡΦΑΡΑ.

image

© Luca del Pia

ΘΕΙΑ ΚΩΜΩΔΙΑ

«Όσοι εδώ μέσα μπαίνετε αφήστε κάθε

ελπίδα».

O Pομέο Kαστελούτσι

εικονογραφεί τις ζοφερές επιταγές του

Δάντη στην Kόλαση

Ο σκηνοθέτης από την Ιταλία που για πρώτη φορά θα δούμε στην Ελλάδα, δεν ειναι οπαδός του αισθητικού σοκ, έστω και αν οι σκηνοθετικές του επιλογές συχνά σοκάρουν. Μήπως, όμως, δεν σoκάρουν όσους επιλέγουν να μένουν στην επιφάνεια των πραγμάτων η εμβάθυνση, η αναλυτική σκέψη, η εργατικότητα και η μεθοδικότητα; Με αφορμή την κατάδυσή του στη Θεία Κωμωδία, ζητήσαμε τα κλειδιά για να αποκρυπτογραφήσουμε την τέχνη του. Μας τα προσέφερε γενναιόδωρα, απαντώντας εξονυχιστικά στις ερωτήσεις μας.

Το καλοκαίρι του 2008 ο Ρομέο Καστελούτσι, ως προσκεκλημένος καλλιτέχνης του Φεστιβάλ της Αβινιόν, έκανε πραγματικότητα μια εφηβική επιθυμία του: να δουλέψει πάνω στον Δάντη και την Θεία Κωμωδία. Στην τηλεφωνική συνομιλία που είχαμε μαζί του ο ιταλός καλλιτέχνης μας μίλησε για τα ιδιαίτερα χαρακτηριστικά του κάθε μέρους της τριλογίας που θα δούμε στο Φεστιβάλ Αθηνών, τους δεσμούς του με την Ελλάδα αλλά και τους βασικούς άξονες της δουλειάς του.

Η “Θεία Κωμωδία”, λοιπόν στην Αθήνα…

Επιτέλους! Όλη η δουλειά μου είναι μια συνεχής αναφορά στο αρχαίο θέατρο, αλλά και στους προσωκρατικούς, στα Ελευσίνια μυστήρια, με άλλα λόγια στις ρίζες του ελληνικού πολιτισμού. Τα θέματα της τραγωδίας παραμένουν ανοιχτά, αφορούν άμεσα τον δυτικό τρόπο σκέψης. Δεν αποτελούν αρχαιολογικό μνημείο, αλλά ζωντανές φόρμες. Δεν είναι τυχαίο ότι αφιέρωσα ολόκληρο κύκλο στο τραγικό…

…ούτε και ότι η Θεία Κωμωδία έρχεται μετά την Tragedia Endogonidia.

Ίσως όχι. Τον Δάντη τον απασχολεί το τραγικό της ανθρώπινης ύπαρξης. Αποκάλεσε το ποίημά του Κωμωδία από ταπεινότητα. Πρόκειται, ωστόσο, για μια παράδοξη Κωμωδία. Είναι ένας χώρος όπου δεν υπάρχει ελπίδα. Η Κόλαση αρχίζει με μια τρομερή συμβουλή σε όσους μπαίνουν μέσα της, να εγκαταλείψουν κάθε ελπίδα. Είμαστε στην πραγματικότητα εκτός χρόνου. Η Θεία Κωμωδία έχει να κάνει με την ανθρώπινη κατάσταση, απλώς από μια οπτική γωνία διαφορετική από ό,τι η αρχαία τραγωδία. Αν και ούτε στην ελληνική τραγωδία υπάρχει τελικά ελπίδα. Στο τέλος φθάνουμε στην καταστροφή.

Και στην κάθαρση;

Ναι, και το Καθαρτήριο έχει να κάνει ακριβώς με αυτό. Το πρόβλημα είναι ποιος είναι αυτός που βιώνει την κάθαρση. Ο πρώτος που κάνει λόγο για την κάθαρση είναι ο Αριστοτέλης στην Ποιητική του. Ο Ευριπίδης είναι όμως τότε ήδη νεκρός. Ο Αριστοτέλης δεν γνώρισε την τραγωδία. Αναφέρεται στην κάθαρση του ήρωα ή του θεατή; Δεν είναι ξεκάθαρο. Aυτή ακριβώς η αμφισημία είναι που με ενδιαφέρει. Το Καθαρτήριο αντικατοπτρίζει τη δομή της αρχαίας τραγωδίας με τρόπο πολύ πιο συγκεκριμένο από τα άλλα δύο μέρη της τριλογίας μου.

Το ψυχολογικό επίπεδο στο Καθαρτήριο είναι ωστόσο πολύ ισχυρό.

Πράγματι, το ψυχολογικό όμως είναι ένα πρώτο επίπεδο. Έχει να κάνει με μια ιστορία οικογενειακή, φοβερή αλλά πολύ κοινή. Έπειτα υπάρχει το θεολογικό επίπεδο, που για μένα είναι, για παράδειγμα, πολύ σημαντικό, αλλά που προϋποθέτει τον απεγκλωβισμό μας από τη ρεαλιστική όψη της ιστορίας. Νομίζω ότι το κοινό θυμώνει με τη συγχώρεση μιας πράξης που δεν συγχωρείται. Η συγγνώμη είναι μια πράξη τραγική και όπως όλες οι τραγικές πράξεις είναι έξω από τον Νόμο. Θα πρέπει ίσως να διευκρινίσουμε ότι η τριλογία μου δεν εικονογραφεί σε καμία περίπτωση τη Θεία Κωμωδία του Δάντη.

Ξεκίνησες ωστόσο από το κείμενο.

Ναι, το κείμενο το μελετώ εδώ και πολλά χρόνια. Όταν διαβάσεις όμως τον Δάντη καταλαβαίνεις ότι δεν είναι δυνατό να αναπαραστήσεις τη Θεία Κωμωδία. Πρόκειται για ένα έργο που πηγαίνει πέρα από την αναπαράσταση. Υπάρχει μία γλωσσική πληθωρικότητα στον Δάντη. Κάθε φράση του σημαίνει άπειρα διαφορετικά πράγματα.

Από την άλλη, είναι ένα ποίημα που έχει γεννήσει πολλές εικόνες στη δυτική εικονογραφία. Από τον Μποτιτσέλι ως τον Μπλέικ, τον Ράουσενμπεργκ…

Βέβαια, ωστόσο πρόκειται κάθε φορά για εικόνες αυτόνομες – μπορείς να δουλέψεις πάνω σε μια μορφή, σε μία ωδή.

image

© Luca del Pia

Ο ΘΕΟΣ ΣΥΓΧΩΡΕΙ, ΕΓΩ ΟΧΙ

O Pομέο Kαστελούτσι. «Nομίζω ότι το

κοινό θυμώνει με τη συγχώρεση μιας

πράξης που δεν συγχωρείται», λέει.

«H συγγνώμη είναι μια πράξη τραγική

και όπως όλες οι τραγικές πράξεις είναι

έξω από το Nόμο», προσθέτει.

Το έργο είναι μη αναπαραστάσιμο στην ολότητά του. Το θέμα της μη-αναπαραστασιμότητας είναι θεμελιώδες για μένα. Ο Δάντης είχε άλλωστε μεγάλο πρόβλημα με αυτό. Και οι τρεις τόποι που διασχίζει, η Κόλαση, το Καθαρτήριο, ο Παράδεισος, βρίσκονται έξω από την έννοια της αναπαράστασης. Παρά τις δυσκολίες, προχώρησε δουλεύοντας με τη φαντασία του. Όπως εκείνος, έτσι κι εγώ μπροστά στο έργο του δούλεψα με τη φαντασία, παίρνοντας μια ελευθερία τόσο απόλυτη που μοιάζει παράδοξη. Συνέχεια ανάγνωσης «1. ΣΥΝΕΝΤΕΥΞΗ ΡΟΜΕΟ ΚΑΣΤΕΛΟΥΤΣΙ ΣΤΗΝ ΚΑΤΙΑ ΑΡΦΑΡΑ ΣΤΗΝ ΕΦΗΜΕΡΙΔΑ ΤΟΥ ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΑΘΗΝΩΝ : “ΣΤΗΝ ΤΕΧΝΗ ΦΤΑΝΕΙΣ ΑΠΟ ΦΟΒΟ”. 2. «ΡΟΜΕΟ ΚΑΣΤΕΛΟΥΤΣΙ ΣTH ΣKOTEINH ΠΛEYPA» ΤΗΣ ΚΑΤΙΑΣ ΑΡΦΑΡΑ.»

Ρομέο Καστελούτσι-Societas Raffaello Sanzio: Κόλαση, Παράδεισος, Καθαρτήριο. Το πολιτιστικό καλοκαίρι ξεκινάει με την πολυαναμενόμενη τριλογία του Ρομέο Καστελούτσι.

Loogix.com. Animated avatars.

image

Φωτογραφίες: © Luca del Pia

image

Societas Raffaello Sanzio – Ρομέο Καστελούτσι

Ο Ρομέο Καστελούτσι αποσυνθέτει τη Θεία Κωμωδία του Δάντη και δημιουργεί μια τριλογία για το ταξίδι στην Κόλαση, το Καθαρτήριο και τελικά στον Παράδεισο. Πρόκειται για τις θεατρικές παραστάσεις Κόλαση και Καθαρτήριο –το οποίο μάλιστα είναι ακατάλληλο για παιδιά– και την εγκατάσταση Παράδεισος. Η φωτιά που ανάβει στο πρώτο μέρος της τριλογίας ήταν η αιτία μάλιστα για την άρνηση του Κεντρικού Αρχαιολογικού Συμβουλίου να παρουσιαστεί το έργο στο Ηρώδειο.

Κόλαση

Πειραιώς 260, Χώρος Δ 1-3 Ιουνίου 2009,

21:00

Εισιτήρια: €30, €20 (Μειωμένο),

€15 (Φοιτητικό)

image

Παράδεισος

Πειραιώς 260, Γκαράζ 2-6 Ιουνίου 2009,

19:00-23:00

Είσοδος ελεύθερη

image

Καθαρτήριο

Μέγαρο Μουσικής Αθηνών, Αίθουσα Αλεξάνδρα Τριάντη 8-9 Ιουνίου 2009, 21:00

Εισιτήρια: €40 (Διακεκριμένη), €30 (Α’), €20 (Β’), €10 (Γ’), €5 (Φοιτητικά)


image

Ο Ρομέο Καστελούτσι συναντά το κοινό του. Tη συζήτηση συντονίζει η Kάτια Aρφαρά.

Μέγαρο Μουσικής Αθηνών, Αίθουσα Δημήτρης Μητρόπουλος 9 Ιουνίου 2009, 18:30

Η είσοδος στο κοινό είναι ελεύθερη με δελτία εισόδου που διανέμονται πριν την έναρξη της εκδήλωσης.

image

Socìetas Raffaello Sanzio-Romeo Castellucci

Κόλαση

Βασισμένο στη Θεία Κωμωδία του Δάντη

Σκηνοθεσία – Σκηνικά – Φωτισμοί – Κοστούμια: Romeo Castellucci
Πρωτότυπη μουσική: Scott Gibbons
Χορογραφία: Cindy Van Acker, Romeo Castellucci
Συνεργάτης – Σκηνογράφος: Giacomo Strada
Γλυπτά, μηχανισμοί και εφέ: Istvan Zimmermann and Giovanna Amoroso

Ερμηνεύουν:

Alessandro Cafiso, Maria Luisa Cantarelli, Elia Corbara, Sara Dal Corso, Silvia Costa, Manola Maiani, Luca Nava, Gianni Plazzi, Stefano Questorio, Sergio Scarlatella, Silvano Voltolina, 50 κομπάρσοι και 7 παιδιά

Από τις αρχές της δεκαετίας του 1980 ο Ρομέο Καστελλούτσι και οι Socìetas Raffaello Sanzio διεκδικούν ένα θέατρο αντινατουραλιστικό, που έρχεται σε ρήξη με τις σκηνικές συμβάσεις και επαναπροσδιορίζει το ρόλο του θεατή. Στα όρια μεταξύ σκηνικών και πλαστικών τεχνών, με επιρροές από την αναγεννησιακή ζωγραφική και φιλοσοφία, η ομάδα έχει έρθει μέχρι σήμερα αντιμέτωπη τόσο με το έπος όσο και με την αρχαία ελληνική και σαιξπηρική τραγωδία. Συνέχεια ανάγνωσης «Ρομέο Καστελούτσι-Societas Raffaello Sanzio: Κόλαση, Παράδεισος, Καθαρτήριο. Το πολιτιστικό καλοκαίρι ξεκινάει με την πολυαναμενόμενη τριλογία του Ρομέο Καστελούτσι.»

Ο Romeo Castellucci συναντά το κοινό του. Μέγαρο Μουσικής Αθηνών (Βασ. Σοφίας και Κόκκαλη), Αίθουσα Δημήτρης Μητρόπουλος / 9 Ιουνίου 2009, 18:30

image

Με αφορμή την παρουσίαση της τριλογίας του Romeo Castellucci Κόλαση, Καθαρτήριο, Παράδεισος, ελεύθερα εμπνευσμένης από τη Θεία Κωμωδία του Δάντη, το Φεστιβάλ Αθηνών προτείνει μια συνάντηση του Ιταλού καλλιτέχνη με το κοινό την Τρίτη, 9 Ιουνίου, στις 18.30 το απόγευμα, στην Αίθουσα Δημήτρης Μητρόπουλος του Μεγάρου Μουσικής.

Η συνάντηση θα ολοκληρωθεί με την προβολή της ταινίας C. #11 Cesena (26’). Πρόκειται για το τελευταίο επεισόδιο του κύκλου παραστάσεων Tragedia Endogonidia (2002-2004) του Romeo Castellucci και των Socìetas Raffaello Sanzio, ελεύθερα κινηματογραφημένο από τους Cristiano Carloni και Stefano Franceschetti, με μουσική του Scott Gibbons.

Τη συζήτηση θα συντονίσει η Κάτια Αρφαρά, ιστορικός τέχνης-θεατρολόγος.

Η είσοδος είναι ελεύθερη με δελτία εισόδου που διανέμονται , πριν την έναρξη της εκδήλωσης.

Blog στο WordPress.com.

ΠΑΝΩ ↑