Μικρό Παλλάς
Γιασμίνα Ρεζά
«ART»
Σκηνοθεσία: Θοδωρής Αθερίδης
Από την Παρασκευή 5 Οκτωβρίου 2018
Συνέχεια ανάγνωσης ««ART» της Γιασμίνα Ρεζά στο Μικρό Παλλάς σε σκηνοθεσία του Θοδωρή Αθερίδη»
Ο Νίκος Θρασυβούλου συνομιλεί με τον σκηνοθέτη και ηθοποιό Σταμάτη Φασουλή.
Μια συζήτηση για την τέχνη, την κοινωνία, τη ζωή.
ΤΖΟΖΕΦ ΚΕΣΕΛΡΙΝΓΚ
ΑΡΣΕΝΙΚΟ ΚΑΙ ΠΑΛΙΑ ΔΑΝΤΕΛΑ
Από 26 Απριλίου 2014 για λίγες παραστάσεις
Το πασίγνωστο θεατρικό έργο «Αρσενικό και Παλιά Δαντέλα» του Τζόζεφ Κέσελρινγκ, κωμωδία διάσημη από την κινηματογραφική της μεταφορά, παρουσιάζει η Ελληνική Θεαμάτων στο Παλλάς μετά το Πάσχα, σε σκηνοθεσία Σταμάτη Φασουλή.
«ΜΕΡΙΚΟΙ ΤΟ ΠΡΟΤΙΜΟΥΝ ΚΑΥΤΟ»
Από το θεατρικό SUGAR των Billy Wilder & I.A.L. Diamond
Βασισμένο στο βιβλίο του Peter Stone και
Σε μια ιστορία του Robert Thoeren
ΑΠΟ ΤΙΣ 9 ΝΟΕΜΒΡΙΟΥ 2013 ΣΤΟ ΠΑΛΛΑΣ
Ερρίκου Ίψεν
«ΜΠΟΡΚΜΑΝ»
Με τον ΓΙΩΡΓΟ ΚΙΜΟΥΛΗ σε σκηνοθεσία ΣΤΑΜΑΤΗ ΦΑΣΟΥΛΗ
ΠΡΕΜΙΕΡΑ ΠΕΜΠΤΗ 24 ΟΚΤΩΒΡΙΟΥ, ΩΡΑ 21:00
Δύο σπουδαίες προσωπικότητες του ελληνικού θεάτρου συναντιούνται φέτος τον χειμώνα και παρουσιάζουν ένα από τα σημαντικότερα έργα του διεθνούς δραματολογίου. Συνέχεια ανάγνωσης ««ΜΠΟΡΚΜΑΝ» ΜΕ ΤΟΝ ΓΙΩΡΓΟ ΚΙΜΟΥΛΗ-ΣΚΗΝ. ΣΤΑΜΑΤΗΣ ΦΑΣΟΥΛΗΣ-ΣΥΝΕΝΤΕΥΞΗ ΤΥΠΟΥ 21.10.2013-ΘΕΑΤΡΟ ΔΗΜΗΤΡΗΣ ΧΟΡΝ»
Η Rolls Royce των μιούζικαλ , το «Chicago» των 6 Όσκαρ και 6 Τόνι, που μας εντυπωσίασε τον προηγούμενο χειμώνα, μετά τη μεγάλη του επιτυχία σε Αθήνα και Θεσσαλονίκη, επιστρέφει από τις 12 Σεπτεμβρίου 2013 στο Παλλάς. Συνέχεια ανάγνωσης «Το Chicago επιστρέφει στο Παλλάς, για λίγες παραστάσεις»
Ο Χάρης Φραγκούλης είναι ο 13ος ηθοποιός στον οποίο απονέμεται το θεατρικό βραβείο «Δημήτρης Χορν». Στην τελετή που ολοκληρώθηκε λίγο μετά τις εννέα το βράδυ, στο θέατρο που φέρει το όνομα του Έλληνα ηθοποιού στην οδό Αμερικής, ο νεαρός ηθοποιός παρέλαβε από τον προκάτοχό του, Δημήτρη Λάλο, τον σταυρό του Χορν, μαζί με την περγαμηνή και το ποσό των τριών χιλιάδων ευρώ που συνοδεύει το συγκεκριμένο βραβείο. Συνέχεια ανάγνωσης «ΑΠΟΝΟΜΗ ΒΡΑΒΕΙΟΥ ΧΟΡΝ 11 3 2013 ΣΤΟ ΧΑΡΗ ΦΡΑΓΚΟΥΛΗ [VIDEO ολόκληρη η εκδήλωση]»
Το θέατρο Παλλάς παρουσιάζει τη Μαρινέλλα και τον Κώστα Χατζή σε μια ιστορική μουσική συνάντηση επί σκηνής από τις 25 Ιανουαρίου 2013 και για λίγες παραστάσεις.
Μετά την τελευταία δισκογραφική τους Συνάντηση, τράβηξαν το δρόμο τους, ο καθ’ ένας χωριστά, και χάραξαν τη λαμπρή καλλιτεχνική τους πορεία. Ρεσιτάλ, Ταμ – ταμ και Συνάντηση, τρεις κύκλοι τραγουδιών και τρεις σταθμοί στη δισκογραφία… Το Ρεσιτάλ ωστόσο ήταν αυτό που μάγεψε και επικράτησε ως ένας από τους πιο ποιοτικούς και συγχρόνως εμπορικούς δίσκους όλων των εποχών…
Εκείνο το βράδυ, στις 28 Μαρτίου 1976, που δόθηκε η παράσταση και συγχρόνως ηχογραφήθηκε, οι θαμώνες της μπουάτ «Σκορπιός» ήταν οι μοναδικοί προνομιούχοι που έζησαν από κοντά και ένιωσαν την συγκίνηση από την προσπάθεια των δύο καλλιτεχνών να εξαντλήσουν όλα τα αποθέματα της καλλιτεχνικής τους ευαισθησίας για ένα αποτέλεσμα υψηλού επιπέδου… Συνέχεια ανάγνωσης «[VIDEO] ΣΥΝΕΝΤΕΥΞΗ ΤΥΠΟΥ ΜΑΡΙΝΕΛΛΑ – ΚΩΣΤΑΣ ΧΑΤΖΗΣ– ΣΤΑΜΑΤΗΣ ΦΑΣΟΥΛΗΣ 23.1.2013 ΠΑΛΛΑΣ | «ΡΕΣΙΤΑΛ» ΜΙΑ ΙΣΤΟΡΙΚΗ ΜΟΥΣΙΚΗ ΣΥΝΑΝΤΗΣΗ»
Άκη Δήμου «ΟΘΩΝ και ΠΟΘΟΥΛΑ» Σε σκηνοθεσία Σταμάτη Φασουλή
ΠΡΕΜΙΕΡΑ ΠΕΜΠΤΗ 29 ΝΟΕΜΒΡΙΟΥ, ΩΡΑ 21:00
Σε σκηνοθεσία Σταμάτη Φασουλή ανεβαίνει από το Σάββατο 24 Νοεμβρίου στο Θέατρο Δημήτρης Χορν η νέα κωμωδία του Άκη Δήμου «Όθων και Ποθούλα» .
Το έργο: Ένας, άλλοτε οικονομικά κραταιός, βιοτέχνης πτωχεύει και αναγκάζεται να εγκαταλείψει τη μεζονέτα του στα βόρεια προάστια για να εγκατασταθεί με τη γυναίκα του στο προικώο της στο Κουκάκι. Θα μπορούσε να είναι μια ακόμη ιστορία στον καιρό της κρίσης. Συνέχεια ανάγνωσης ««ΟΘΩΝ και ΠΟΘΟΥΛΑ» του Άκη Δήμου Σε σκηνοθεσία Σταμάτη Φασουλή | ΠΡΕΜΙΕΡΑ ΠΕΜΠΤΗ 29 ΝΟΕΜΒΡΙΟΥ 2012, ΩΡΑ 21:00 | Θέατρο Δημήτρης Χορν»
[Θερμή Παράκληση: δείτε το βίντεο όλο γιατί περιλαμβάνει προς το τέλος του την απρόκλητη και θρασύτατη επίθεση που δέχτηκα από την κ. Λαζαρίδου και την πρώτη “επαφή” με την ομάδα ταξιθετών που με υποδέχτηκε σπρώχνοντας με λιγάκι και κρατώντας με, όχι έχοντας πρόθεση να μου κάνουν κακό, αλλά για να διασφαλίσουν την απρόσκοπτη λειτουργία της παράστασης, η οποία διασαλεύτηκε εν τούτοις από απαράδεκτες ενέργειες της υπεύθυνης του θεάτρου και αψυχολόγητες και άστοχες παρεμβάσεις συναδελφισσών τους ταξιθετριών. Νομίζουμε το περιστατικό είναι πλέον ικανοποιητικά φωτισμένο, θα πάρει το δρόμο που πρέπει να πάρει, λέμε να προχωρήσουμε αφήνοντάς το πίσω, σε νέες δημιουργικές περιπέτειες και ευχόμαστε να μην αναγκαστούμε για οποιοδήποτε λόγο να επανέρθουμε Γ.Κ. ] Συνέχεια ανάγνωσης «VIDEO Κάτω από ποιες συνθήκες πραγματοποιήθηκε η λήψη των Ιππέων 20 7 2012 στην Επίδαυρο»
να λοιπόν τι διημείφθη μεταξύ εμού, των ταξιθετών και της κ. Λαζαρίδου. Η κάμερα που αποφάσισε διαμαρτυρόμενη να μην κλείσει και να καταγράψει επιλεκτικά, έστω, αυτά που θα δείτε και ακούσετε, καταδεικνύει, αν ο Γιάννης Καραμπίτσος φωνασκούσε θρασύτατα ή έντονα, παρόλο τον παραλογισμό και τον τραμπουκισμό που αντιμετώπισε, αν η κ. Λαζαρίδου όπως ισχυρίστηκε σε σχόλιό του στο περιοδικό μας ο κ. Βόμβας
Γιάννης Βόμβας
giannisbombas@yahoo.gr
46.190.38.74
Υποβλήθηκε 23/07/2012, 2:51 μμ
«έκλεισε απλά την κάμερα με μία κίνηση» (σίγουρα έκανε πολύ περισσότερες κινήσεις από μία όπως προκύπτει από το βίντεο, που συνιστούν βέβαια απρόκλητη επίθεση και αδικοπραξία): “Ήρθαν ταξιθέτριες και σας ζητούσαν να κλείσετε την κάμερα (κακώς; κάκιστα και ανενημέρωτα δεν γνωρίζω και το δέχομαι) και οργιστήκατε μιλώντας έντονα και φωνασκώντας ενοχλώντας του υπόλοιπους θεατές που ήταν κοινωνοί της μυσταγωγίας που είναι μια παράσταση στην Επίδαυρο. Η υπεύθυνη του θεάτρου δε, ήρθε και με μια κίνηση έκλεισε την κάμερα αλλά σε καμιά περίπτωση δεν έγινε αυτή η βίαιη πράξη, τα τραβήγματα και ο τραυματισμός που αναφέρετε.” (αυτό έλεγε το σχόλιο του κ. Βόμβα, που πιθανότατα έτσι εισέπραξε το περιστατικό, αλλά για να προφυλάξουμε άλλους επίδοξους μάρτυρες του περιστατικού που ενδεχόμενα θα καταθέσουν ότι κάθονταν και αυτοί δίπλα μου στην Επίδαυρο, αποφασίσαμε να αναρτήσουμε το κατατοπιστικό βίντεο).
Ο Γιάννης Καραμπίτσος είναι μαχητής της αλήθειας από γεννησιμιού του και θα παραμείνει τέτοιος. έχει αποκτήσει σε 49 χρόνια ζωής τρωτά και ελαττώματα, αλλά την αλήθεια δεν πρόκειται ποτέ να την προδώσει.
[(Προφανώς η τοποθέτηση της καλής συναδέλφου από την Καθημερινή οφείλεται σε ελλιπή ή λανθασμένη πληροφόρηση, τουλάχιστον για το κομμάτι που μας αφορά, κάτι που την οδήγησε σε ατυχείς αναλύσεις και προεκτάσεις.) Ήδη της απευθύναμε μέσω e-mail στην εφημερίδα, ενημέρωση και είμαστε σίγουροι ότι πολύ σύντομα θα προβεί στην αναγκαία (ηθικά τουλάχιστον) επανόρθωση της αλήθειας.]
Απείθεια: η νέα μαγκιά
Της Όλγας Σελλά
Η παράσταση «Ιππής» μόλις είχε ξεκινήσει την περασμένη Παρασκευή στην Επίδαυρο, όταν από το Άνω Διάζωμα ακούστηκαν φωνές, σαν κάποιος να τσακωνόταν. Η διένεξη πήρε λίγο χρόνο μέχρι να τελειώσει. Στο τέλος της παράστασης έγινε γνωστό ότι κάποιος θεατής τραβούσε κανονικότατα με την ψηφιακή του κάμερα και όταν του έγινε από τους ταξιθέτες υπόδειξη ότι δεν επιτρέπεται, όχι μόνο δεν συμμορφώθηκε, αλλά αντέδρασε με θρασύτατες φωνές, προβαίνοντας σε ένα ακόμη παράπτωμα: ενοχλώντας όσους παρακολουθούσαν. Οι ταξιθέτες αναγκάστηκαν να καλέσουν… ενισχύσεις, αφού ο πολλά βαρύς θεατής είχε αποφασίσει ότι οι πράξεις του δεν εμπίπτουν σε κανέναν κανόνα, και δεν ακολουθούν καμία υπόδειξη! Συνέχεια ανάγνωσης «Απείθεια: η νέα μαγκιά; ή τραμπουκισμός, η ίδια παλιά, όσο ο καπιταλισμός και οι πατέρες του, μαγκιά και θρασύτητα; του Γιάννη Καραμπίτσου»
Οι πρωταγωνιστές και συντελεστές της παράστασης «Ιππής» με τους ηθοποιούς του Χορού
Με μεγάλη επιτυχία δόθηκε στο Θέατρο Δάσους στη Θεσσαλονίκη ( 4 & 5 Ιουλίου 2012) η πρεμιέρα της παράστασης «Ιππής» του Αριστοφάνη, που παρουσιάζει το Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος, σε συμπαραγωγή με το Θέατρο Ακροπόλ, για τη θερινή θεατρική περίοδο 2011-2012. Απόδοση-σκηνοθεσία Σταμάτης Φασουλής. Πρωταγωνιστούν: ο Πέτρος Φιλιππίδης (Αλλαντοπώλης) και ο Γιάννης Ζουγανέλης (Παφλαγόνας).
Ακολουθεί μεγάλη καλοκαιρινή περιοδεία σε όλη την Ελλάδα. Συνέχεια ανάγνωσης ««Ιππής» του Αριστοφάνη, πρεμιέρα της παράστασης (ΠΟΛΛΕΣ ΦΩΤΟ) Με μεγάλη επιτυχία στο Θέατρο Δάσους στη Θεσσαλονίκη ( 4 & 5 Ιουλίου 2012) | Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδας, σε συμπαραγωγή με το Θέατρο Ακροπόλ | Πρόγραμμα Περιοδείας ΙΟΥΛΙΟΥ 2012″
Το ελιξίριο του έρωτα
Γκαετάνο Ντονιτσέττι
Ποιητικό κείμενο Φελίτσε Ρομάνι, βασισμένο στο ποιητικό κείμενο Το φίλτρο του Εζέν Σκριμπ
ΘΕΑΤΡΟ ΟΛΥΜΠΙΑ ΑΚΑΔΗΜΙΑΣ 59 – 61
16, 17, 18, 19, 20 Μαΐου 2012
Ώρα έναρξης 20.00
Η διάσημη, ρομαντική, κωμική όπερα του Γκαετάνο Ντονιτσέττι, το Ελιξίριο του Έρωτα, σε σκηνοθεσία του Σταμάτη Φασουλή και μουσική διεύθυνση Ηλία Βουδούρη, επιστρέφει στο θέατρο Ολύμπια για πέντε μόνο παραστάσεις από τις 16 έως τις 20 Μαΐου.
Η ευφρόσυνη, πολύχρωμη και χαμογελαστή παράσταση που έστησε ο Σταμάτης Φασουλής, ενθουσίασε το κοινό που την παρακολούθησε στην αρχή της καλλιτεχνικής περιόδου, τον Οκτώβρη του 2011. Απολαυστική, «σαν γλυκόπιοτο ελιξίριο» χαρακτηρίστηκε η παράσταση, στην οποία τα κωμικά στοιχεία διαδέχονται τις στιγμές συγκίνησης. Μια παράσταση που έδωσε χρώμα στις γκρίζες μέρες που ζούμε. Συνέχεια ανάγνωσης «Το ελιξίριο του έρωτα του Γκαετάνο Ντονιτσέττι ΣΕ ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ ΣΤΑΜΑΤΗ ΦΑΣΟΥΛΗ | 16, 17, 18, 19, 20 Μαΐου 2012 Ώρα έναρξης 20.00 | ΘΕΑΤΡΟ ΟΛΥΜΠΙΑ | ΕΘΝΙΚΗ ΛΥΡΙΚΗ ΣΚΗΝΗ»
“Οι συνεργασίες μας με καταξιωμένους σκηνοθέτες του θεάτρου, θα προσφέρουν φρέσκια ματιά στα έργα του λυρικού ρεπερτορίου..”. Με αυτά τα λόγια ο νέος καλλιτεχνικός διευθυντής της Εθνικής Λυρικής σκηνής Μύρωνας Μιχαηλίδης εκφράζει το όραμα για την αναγέννηση του λυρικού θεάτρου της αθηναϊκής σκηνής, που για αρκετό καιρό αγνοούσε τη σημασία της σκηνοθετικής εκβάθυνσης, που δεν μπορεί παρά να ενεργοποιεί ένα προϋπάρχων λυρικό έργο. Το πρόγραμμα λοιπόν εγκαινιάζεται με “το ελιξίριο του έρωτα” του Γκαετάνο Ντονιτσέτι σε σκηνοθεσία του Σταμάτη Φασουλή. Ο ίδιος δηλώνει την παρθενική του συνεργασία με την κρατική αυτή σκηνή. Συνέχεια ανάγνωσης «Το Ελιξίριο του Έρωτα σε σκηνοθεσία Σταμάτη Φασουλή | Κριτική Παρουσίαση της Στελίνας Αποστολοπούλου»
Το ελιξίριο του έρωτα
Γκαετάνο Ντονιτσέττι
Ποιητικό κείμενο Φελίτσε Ρομάνι, βασισμένο στο ποιητικό κείμενο Το φίλτρο του Εζέν Σκριμπ
ΘΕΑΤΡΟ ΟΛΥΜΠΙΑ, ΑΚΑΔΗΜΙΑΣ 59 – 61
Πρεμιέρα Παρασκευή 14 Οκτώβρη 2011
Ημερομηνίες παραστάσεων 14, 15, 16, 21, 22, 23, 26, 30 Οκτωβρίου 2011
& 16, 17, 18, 19, 20 Μαΐου 2012
Ώρα έναρξης 20.00
Με την διάσημη ρομαντική, κωμική όπερα του Γκαετάνο Ντονιτσέττι, το Ελιξίριο του Έρωτα, σε σκηνοθεσία του Σταμάτη Φασουλή και μουσική διεύθυνση του Ισίν Μετίν, ξεκινά η νέα καλλιτεχνική περίοδος για την Εθνική Λυρική Σκηνή.
Πρόκειται για μια από τις πιο γοητευτικές και μελωδικές όπερες του ρεπερτορίου, αλλά και μια από τις αγαπημένες του κοινού της όπερας παγκοσμίως. Ο Ντονιτσέττι έγραψε υπέροχες μελωδίες, όπως το διάσημο “Una furtiva lagrima”, δίνοντας ιδιαίτερη βαρύτητα στην ατμόσφαιρα του έργου και την ενορχήστρωση. Έπλασε μια χαλαρή ατμόσφαιρα, όπου κυριαρχούν τα φωτεινά χρώματα και τα αγνά συναισθήματα, σε ένα έργο που μέχρι σήμερα επιτρέπει στον θεατή να φύγει από την αίθουσα με χαμόγελο. Συνέχεια ανάγνωσης «Με Το Ελιξίριο του Έρωτα σε σκηνοθεσία Σταμάτη Φασουλή, ξεκινά η νέα καλλιτεχνική περίοδος για την Εθνική Λυρική Σκηνή | Πρεμιέρα Παρασκευή 14 Οκτώβρη 2011, 20.00»
Οι Διαλέξεις της Πρεμιέρας
Εισαγωγή στην παγκόσμια ιστορία των Τεχνών
Με αφορμή τις όπερες που θα ανεβούν στην Εθνική Λυρική Σκηνή την περίοδο 2011-2012, ο καθηγητής Μάνος Στεφανίδης και ο συνθέτης Νίκος Ξανθούλης επιχειρούν ένα ταξίδι στην ιστορία της Μουσικής και των Εικόνων. Ξεκινώντας από το έργο και τον συνθέτη του, αναζητούν την πνευματική ατμόσφαιρα της εποχής, τις καλλιτεχνικές εκείνες τάσεις που οδηγούν στη δημιουργία του ολικού έργου τέχνης που λέγεται όπερα, οπερέτα, μπαλέτο ή μουσικό θέατρο.
Μια πανδαισία εικόνων, ήχων και ιδεών.
Η πρώτη διάλεξη αφορά στο έργο του:
Γκαετάνο Ντονιτσέττι «Το Ελιξίριο του Έρωτα»
Τετάρτη 12/10/11 και ώρα 5:00 το απόγευμα
Στο Φουαγέ της Εθνικής Λυρικής Σκηνής Ακαδημίας 59
Θέμα της Διάλεξης: «Εικόνες του Έρωτα» Συνέχεια ανάγνωσης «Γκαετάνο Ντονιτσέττι «Το Ελιξίριο του Έρωτα» Τετάρτη 12/10/11, 17.00 | ΕΘΝΙΚΗ ΛΥΡΙΚΗ ΣΚΗΝΗ ΟΙ ΔΙΑΛΕΞΕΙΣ ΤΗΣ ΠΡΕΜΙΕΡΑΣ | ελεύθερη είσοδος»
ΤΟ ΤΡΙΤΟ ΣΤΕΦΑΝΙ ΤΟΥ ΚΩΣΤΑ ΤΑΧΤΣΗ
των Σταμάτη Φασουλή και Θανάση Νιάρχου
βασισμένο στο μυθιστόρημα του Κώστα Ταχτσή
«Το τρίτο στεφάνι»
Στο Παλλάς από 28 Σεπτεμβρίου 2011
Σκηνοθεσία: Σταμάτης Φασουλής
Σκηνικά: Έλλη Παπαγεωργακοπούλου
Κοστούμια: Ντέννη Βαχλιώτη
Μουσική σύνθεση-επιμέλεια: Θοδωρής Οικονόμου
Κίνηση: Αποστολία Παπαδαμάκη
Μουσική διδασκαλία: Μελίνα Παινίδου
Φωτισμοί: Λευτέρης Παυλόπουλος
Βοηθός Σκηνοθέτη: Γιώργος Παπαδόπουλος
Διανομή: Νένα Μεντή, Φιλαρέτη Κομνηνού, Γιάννης Στάνκογλου, Τάνια Τρύπη και είκοσι ακόμη ηθοποιοί.
Συμπαραγωγή: ΕΛΛΗΝΙΚΗ ΘΕΑΜΑΤΩΝ και ΕΘΝΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ Συνέχεια ανάγνωσης «[VIDEO] ΤΡΙΤΟ ΣΤΕΦΑΝΙ ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ ΣΤΑΜΑΤΗΣ ΦΑΣΟΥΛΗΣ 14 9 2011 ΣΥΝΕΝΤΕΥΞΗ ΤΥΠΟΥ ΠΑΛΛΑΣ»
Τέλος του δεύτερου μ.Χ. αιώνα. Η ρωμαϊκή αυτοκρατορία καταρρέει. Είναι το τέλος μιας εποχής.
Μέσα σε αυτό το κλίμα της κατάρρευσης και της παρακμής φτάνουν σε ένα αρχαίο θέατρο τρεις θίασοι από τρεις άκρες της αυτοκρατορίας και στήνουν τους δικούς τους, αυτοσχέδιους δραματικούς αγώνες, κατά το πρότυπο του «ένδοξου» παρελθόντος….
Σε μια σπαρταριστή σκηνική σύνθεση που πηγαίνει στο βάθος του χρόνου και στις απαρχές της αρχαίας ελληνικής Γραμματείας για να φτάσει στη ρωμαϊκή περίοδο, η ιστορία του θεάτρου ζωντανεύει επί σκηνής. Αποσπάσματα από τραγωδίες και κωμωδίες Ελλήνων και ρωμαίων ποιητών, ύμνοι και χορικά, μίμοι καθώς και εντυπωσιακές αθλοπαιδιές, μονομαχίες, ακροβατικά και θεαματικές επιδείξεις με φωτιές – στοιχεία της ρωμαϊκής αρένας – συνθέτουν ένα ετερόκλητο, πολύχρωμο και γοητευτικό κολάζ!
Μια παράσταση που φτάνει μέχρι τις μέρες μας μέσα από τις αναλογίες του χθες και του σήμερα, που εναλλάσσει το γέλιο με το δάκρυ και κλείνει το μάτι στον σύγχρονο θεατή σε πρώτη παρουσίαση στις 15 και 16 Ιουλίου στο Αρχαίο Θέατρο Επιδαύρου και στη συνέχεια σε περιοδεία σε όλη την Ελλάδα. Συνέχεια ανάγνωσης ««Σκηνοβάτες» του Σταμάτη Φασουλή ΚΑΛΟΚΑΙΡΙΝΗ ΠΕΡΙΟΔΕΙΑ 2011″
Σε μια ετερόκλητη σκηνική σύνθεση που πηγαίνει στο βάθος του χρόνου και στις απαρχές της αρχαίας ελληνικής Γραμματείας για να φτάσει στη Pωμαϊκή περίοδο, η ιστορία του θεάτρου ζωντανεύει επί σκηνής. Αποσπάσματα από τραγωδίες και κωμωδίες Ελλήνων και Ρωμαίων ποιητών, ύμνοι και χορικά, μίμοι καθώς και στοιχεία της ρωμαϊκής αρένας –εντυπωσιακές αθλοπαιδιές, μονομαχίες, ακροβατικά και θεαματικές επιδείξεις με φωτιές– συνθέτουν ένα πολύχρωμο και γοητευτικό κολάζ! Συνέχεια ανάγνωσης «[VIDEO] ΣΚΗΝΟΒΑΤΕΣ ΤΟΥ ΣΤΑΜΑΤΗ ΦΑΣΟΥΛΗ 15 7 2011 ΕΠΙΔΑΥΡΟΣ ΧΕΙΡΟΚΡΟΤΗΜΑ ΤΕΛΟΥΣ»
Όχι, ο γνωστός σκηνοθέτης δεν αισθάνεται σαν μια σύγχρονη Κασσάνδρα. Η τελευταία απλώς εμφανίζεται στο έργο του Σκηνοβάτες, που ανεβαίνει στο αρχαίο θέατρο της Επιδαύρου. Κι ο ίδιος μιλάει για την παράσταση, το χώρο που την υποδέχεται, αλλά και για όλα αυτά που έβλεπε να έρχονται καταπάνω μας.
Από τον Νικόλα Ζώη Φωτογραφία: Βίκυ Γεωργοπούλου
Για μισό λεπτό! Το γράμμα «η» στον τίτλο Σκηνοβάτες δεν συνιστά λογοπαίγνιο; «Βγάλαμε τη λέξη από τη «σκηνή» και το «βαίνω». Συμπεριλαμβάνει όμως κι άλλες έννοιες. Και του «επιβάτη» και του «επιβήτορα», και του «βαίνω» δηλαδή, και του «βατώ»», εξηγεί ο Σταμάτης Φασουλής. Και μάλλον αυτή η λέξη θα μπορούσε να χαρακτηρίσει και τον ίδιο από τότε που ολοκλήρωσε τη Δραματική Σχολή του Εθνικού και στελέχωσε τη βασική ομάδα του Ελεύθερου Θεάτρου και της Ελεύθερης Σκηνής, μέχρι σήμερα που έχει ανεβάσει όλα σχεδόν τα θεατρικά είδη, ενίοτε και με τη συχνότητα ενός ακάματου. Συνέχεια ανάγνωσης «Σταμάτης Φασουλής: Όλοι μου οι φόβοι έχουν βγει αληθινοί, συνέντευξη στο Νικόλα Ζώη (εφ)»
Την αναστολή των κινητοποιήσεών του, αποφάσισε το Σωματείο Εργαζομένων Εθνικού Θεάτρου (ΣΕΕΘ),σύμφωνα με σημερινή του ανακοίνωση.
«Μετά από επικοινωνία του ΔΣ του ΣΕΕΘ με την πολιτική ηγεσία του υπουργείου Οικονομικών, η οποία εξέφρασε την πολιτική θέληση για την εξαίρεση των κρατικών θεάτρων από τις ΔΕΚΟ και ύστερα από τη θετική άποψη της διακομματικής Επιτροπής Μορφωτικών Υποθέσεων της Βουλής για το ίδιο θέμα, αποφασίζουμε την αναστολή των κινητοποιήσεων και επιφυλασσόμαστε να επανέλθουμε για τη διεκδίκηση των δίκαιων και νόμιμων αιτημάτων μας», αναφέρει η ανακοίνωση του ΣΕΕΘ. Συνέχεια ανάγνωσης «Κανονικά «Σκηνοβάτες» & «Ηρακλής Μαινόμενος» στην Επίδαυρο Εθνικό: Αναστολή κινητοποιήσεων Σωματείου Εργαζομένων Εθνικού Θεάτρου (ΣΕΕΘ)»
Σε μια ετερόκλητη σκηνική σύνθεση που πηγαίνει στο βάθος του χρόνου και στις απαρχές της αρχαίας ελληνικής Γραμματείας για να φτάσει στη Pωμαϊκή περίοδο, η ιστορία του θεάτρου ζωντανεύει επί σκηνής. Αποσπάσματα από τραγωδίες και κωμωδίες Ελλήνων και Ρωμαίων ποιητών, ύμνοι και χορικά, μίμοι καθώς και στοιχεία της ρωμαϊκής αρένας –εντυπωσιακές αθλοπαιδιές, μονομαχίες, ακροβατικά και θεαματικές επιδείξεις με φωτιές– συνθέτουν ένα πολύχρωμο και γοητευτικό κολάζ!
Μια παράσταση που φτάνει μέχρι τις μέρες μας μέσα από τις αναλογίες του χθες και του σήμερα, που εναλλάσσει το κωμικό με το τραγικό και κλείνει το μάτι στον σύγχρονο θεατή.
Μετάφραση – Δραματουργία – Σκηνοθεσία
Σταμάτης Φασουλής Συνέχεια ανάγνωσης «Εθνικό Θέατρο – Σταμάτης Φασουλής “Σκηνοβάτες” 15-16 Ιουλίου 2011, 21:00 ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΕΠΙΔΑΥΡΟΥ 2011»
ΤΟ ΤΡΙΤΟ ΣΤΕΦΑΝΙ ΤΟΥ ΚΩΣΤΑ ΤΑΧΤΣΗ
των Σταμάτη Φασουλή και Θανάση Νιάρχου
βασισμένο στο μυθιστόρημα του Κώστα Ταχτσή
«Το τρίτο στεφάνι»
Στο Παλλάς από 28 Σεπτεμβρίου 2011
Σε συμπαραγωγή με το Εθνικό Θέατρο
Το Τρίτο Στεφάνι, το έργο που καθιέρωσε τον Κώστα Ταχτσή και παρουσιάστηκε για πρώτη φορά από το Εθνικό Θέατρο την περίοδο 2009-2010, ανεβαίνει για περιορισμένες παραστάσεις στο Παλλάς, από τις 28 Σεπτεμβρίου του 2011, σε συμπαραγωγή της Ελληνικής Θεαμάτων και του Εθνικού Θεάτρου. Συνέχεια ανάγνωσης «ΤΟ ΤΡΙΤΟ ΣΤΕΦΑΝΙ ΤΟΥ ΚΩΣΤΑ ΤΑΧΤΣΗ των Σταμάτη Φασουλή και Θανάση Νιάρχου στο Παλλάς από 28 Σεπτεμβρίου 2011»
Do not go gentle into that good night,
Old age should burn and rage at close of day;
Rage, rage against the dying of the light.
Though wise men at their end know dark is right,
Because their words had forked no lightning they
Do not go gentle into that good night.
O Dylan Thomas ασφαλώς δεν συναντήθηκε ποτέ χωροχρονικά με τον Rothko. Συναντιέται ωστόσο το πνεύμα του καλλιτεχνικά, με την πένα του John Logan, η διάθεσή του οποίου στο Red αντικατοπτρίζει αυτή την “χρωματική” αγωνία που κραυγάζουν οι στίχου του ποιητή.
Κόκκινος ο καμβάς αλλά και ο πυρήνας της σκέψης του ζωγράφου, ο οποίος έζησε και έδρασε ως αφηρημένος εξπρεσιονιστής στην Αμερική, στο μέσο περίπου του 20 αιώνα.. Ο συγγραφέας τον συναντάει κάπου στα τέλη της δεκαετίας του ’50, στο εργαστήριό του στη Νέα Υόρκη, λίγο πριν την έλευση ενός καινούργιου καλλιτεχνικού ρεύματος στις εικαστικές τέχνες, της Pop Art (Άντυ Γουόρχωλ, Ρόι Λίχτενσταιν). Το έργο βασίζεται στην διαλεκτική σχέση του ώριμου Δάσκαλου με τον μαθητή και βοηθό του Κεν, έναν νεαρό δόκιμο ζωγράφο, από τις ελάχιστες εισροές της σύγχρονης πραγματικότητας στον κόσμο του δημιουργού. Εξελίσσεται ωστόσο σε κάτι περισσότερο από την αντιπαράθεση του παλιού με το καινούργιο, δουλεύοντας πάνω στην αγωνία του ίδιου του καλλιτέχνη μεταξύ ιδιοφυούς σύλληψης, συνέπειας με τον απολλώνιο ρόλο του και συμβιβασμού με τις υλιστικές ανάγκες του καιρού και της εποχής του. Η αυθάδεια του νέου λειτουργεί ως το ερέθισμα εκείνο που θα επιφέρει την τελική άρνηση να θυσιάσει τον ύψιστο σκοπό στη χυδαιότητα των μέσων (πιο ξεκάθαρα, η τέχνη να μπει παρένθετα σε έναν χώρο ο οποίος δεν θα της αφήσει το ελεύθερο να αναπνέει). Συνέχεια ανάγνωσης «Κόκκινο, TOY JOHN LOGAN, ΣΕ ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ ΣΤΑΜΑΤΗ ΦΑΣΟΥΛΗ, κριτική Νίκης Πρασσά.»
Κόκκινο
Σε εναλλασσόμενο ρεπερτόριο με το «Τι είδε ο Μπάτλερ»
ΑΡΧΙΣΕ Η ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ
ΠΡΕΜΙΕΡΑ: ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 3 ΔΕΚΕΜΒΡΙΟΥ 2010 ΣΤΙΣ 21.15 στο θέατρο Δ.Χορν
Άρχισε η προπώληση εισιτηρίων για το βραβευμένο έργο του Τζον Λόγκαν «Κόκκινο». Οι παραστάσεις αρχίζουν στις 3 Δεκεμβρίου σε σκηνοθεσία Σταμάτη Φασουλή με τον ίδιο στο ρόλο του μεγάλου ζωγράφου Ρόθκο και τον Οδυσσέα Παπασπηλιώπουλο στο ρόλο του βοηθού του. Το έργο που θεωρείται από τα πιο σημαντικά σύγχρονα θεατρικά κείμενα, απέσπασε έξι βραβεία Tony (καλύτερο θεατρικό έργο του 2010, καλύτερη σκηνοθεσία (MichaelGrandage), καλύτερος β’ αντρικός ρόλος (EddieRedmayne), φωτισμοί, σκηνικά και ήχος).
Η υπόθεση του έργου βασίζεται σε μια στιγμή του Ρόθκο, ενός ζωγράφου που σήμερα θεωρείται ένας από τους μεγαλύτερους του 20ουαιώνα. Σε μια εποχή που όλοι και όλα είναι στο κόκκινο, ο συγγραφέας μιλά όχι μόνο για την τέχνη και την εξαγορά της, αλλά και τη συνείδηση, το χρήμα, το αίσθημα, τις σχέσεις, την ανταλλαγή και το ξεπούλημά τους.
ΚΟΚΚΙΝΟ, του John Logan σε σκηνοθεσία Σταμάτη Φασουλή σε εναλλασσόμενο ρεπερτόριο με το «Τι είδε ο Μπάτλερ»
ΠΡΕΜΙΕΡΑ: ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 3 ΔΕΚΕΜΒΡΙΟΥ 2010 στις 21.15 στο Θέατρο ΔΗΜΗΤΡΗΣ ΧΟΡΝ
Ο Σταμάτης Φασουλής επέλεξε γι’ αυτό το χειμώνα το βραβευμένο με έξι βραβεία Tony (καλύτερο θεατρικό έργο του 2010, καλύτερη σκηνοθεσία (Michael Grandage), καλύτερος β’ αντρικός ρόλος (Eddie Redmayne), φωτισμοί, σκηνικά και ήχος) έργο του Αμερικάνου συγγραφέα Τζον Λόγκαν «Κόκκινο».
Ο Τζον Λόγκαν έχει γράψει θεατρικά έργα μεταξύ των οποίων «Never the sinner», «Hauptmann», «Scorched earth», «Music from a locked room» και «Riverview». Έχει γράψει, επίσης, τα σενάρια για τις ταινίες «Ο Μονομάχος» («The Gladiator») σε σκηνοθεσία Ρίντλεϋ Σκοτ με τον Ράσελ Κρόου, «Ο τελευταίος Σαμουράι» («The Last Samurai») με τον Τομ Κρουζ, «The Aviator» σε σκηνοθεσία Μάρτιν Σκορτσέζε με τον Λεονάρντο Ντι Κάπριο και «Sweeney Todd» του Τιμ Μπάρτον με τον Τζόνυ Ντεπ. Συνέχεια ανάγνωσης «O Σταμάτης Φασουλής και ο Οδυσσέας Παπασπηλιόπουλος μιλάν για το ΚΟΚΚΙΝΟ, του John Logan στη συνέντευξη τύπου για την παράσταση που κάνει πρεμιέρα σήμερα Παρασκευή 3-12-2010. (VIDEO, ελληνική πολιτιστική διαδικτυακή τηλεόραση artD)»
CAMERA STYLO ONLINE 