ΕΡΝΕΣΤ ΧΕΜΙΝΓΟΥΕΪ: ΟΙ ΦΟΝΙΑΔΕΣ (Τρεις ταινίες βασισμένες στο ομώνυμο διήγημα του σπουδαίου συγγραφέα σε πρώτη προβολή στην Ελλάδα από τη New Star)

 

Τρεις ταινίες βασισμένες στο  διήγημα «Φονιάδες»του Έρνεστ Χεμινγουέι

σε πρώτη προβολή στην Ελλάδα

«ΟΙ ΦΟΝΙΑΔΕΣ» του ΡΟΜΠΕΡΤ ΣΙΟΝΤΜΑΚ

«ΟΙ ΦΟΝΙΑΔΕΣ» του ΝΤΟΝ ΣΙΓΚΕΛ

«ΟΙ ΦΟΝΙΑΔΕΣ» του ΑΝΤΡΕΪ ΤΑΡΚΟΦΣΚΙ 

ΑΠΟ 8 ΜΑΪΟΥ

ΣΤΟΥΣ ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΥΣ

Και οι 3 ταινίες καθημερινά με  ένα εισιτήριο

Συνέχεια ανάγνωσης «ΕΡΝΕΣΤ ΧΕΜΙΝΓΟΥΕΪ: ΟΙ ΦΟΝΙΑΔΕΣ (Τρεις ταινίες βασισμένες στο ομώνυμο διήγημα του σπουδαίου συγγραφέα σε πρώτη προβολή στην Ελλάδα από τη New Star)»

Από το βιβλίο στην κινηματογραφική ταινία

 

του  Γιάννη Καραμπίτσου (δημοσιεύτηκε στο Camera Professional)

 

Η λογοτεχνία αποτέλεσε και αποτελεί  σημαντικό τροφοδότη του κινηματογράφου. Αξιόλογοι σκηνοθέτες εμπνεύστηκαν από κλασικά κείμενα της λογοτεχνίας.

Το άρθρο που ακολουθεί στοχεύει να φωτίσει τον τρόπο με τον οποίο συντελείται η μεταφορά ενός βιβλίου στην οθόνη.

Πόσο πιστή στο βιβλίο μένει η ταινία, πόσο εμπλουτίζει, υπερβαίνει ή υπολείπεται  του βιβλίου;

 

Η σχέση λογοτεχνίας και κινηματογράφου υπήρξε  από την αρχή του  μέχρι τις μέρες μας όπως μας δείχνει η διεθνής η κινηματογραφική παραγωγή πολύ στενή και ζωντανή αφού και  οι δύο τέχνες αφηγούνται ιστορίες. Τουλάχιστον αυτό ισχύει για τον κλασικό αφηγηματικό κινηματογράφο, στο σώμα του οποίου ανήκει η συντριπτική πλειοψηφία των ταινιών παγκοσμίως, αφού υπάρχει και ένας άλλος κινηματογράφος που μπορεί να ονομαστεί ποιητικός, δοκιμιακός, ακόμα και πειραματικός. Και ίσως να υπάρχουν πολλοί κινηματογράφοι και αντίστοιχα πολλά κοινά. Συνέχεια ανάγνωσης «Από το βιβλίο στην κινηματογραφική ταινία»

Διαδικτυακά Μαθήματα Αισθητικής Κινηματογράφου: Το Μοντάζ (επιμέλεια: Μίμης Τσακωνιάτης)

D. W. Griffith

Το θεμέλιο της τέχνης του κινηματογράφου είναι το μοντάζ. –V. I. PUDOVKIN

Μέχρι τώρα, έχουμε ασχοληθεί με την επικοινωνία του κινηματογράφου όπως αυτή συσχετίζεται με το ξεχωριστό πλάνο, τη θεμελιώδη μονάδα κτισίματος στο σινεμά. Ωστόσο, εκτός από τα πλάνα με τράβελινγκ και τις μεγάλης διάρκειας λήψεις, τα πλάνα στην ταινία τείνουν να αποκτήσουν νόημα όταν αντιπαρατίθενται με άλλα πλάνα, όταν διαρθρώνονται σε μία συντεταγμένη αλληλουχία. Φυσικά, το μοντάζ αποτελεί απλώς τη σύνδεση μίας λουρίδας φιλμ (πλάνο) με μία άλλη. Τα πλάνα συνενώνονται σε σκηνές και οι σκηνές σε μακρύτερης διάρκειας σεκάνς. Στο πιο μηχανικό επίπεδο, το μοντάζ αφαιρεί τον περιττό χρόνο και χώρο. Διαμέσου της ένωσης των ιδεών, το μοντάζ συνδέει το ένα πλάνο με το άλλο, τη μία σκηνή με την άλλη, και ούτω καθεξής. Συνέχεια ανάγνωσης «Διαδικτυακά Μαθήματα Αισθητικής Κινηματογράφου: Το Μοντάζ (επιμέλεια: Μίμης Τσακωνιάτης)»

Η λογική των μορφών στον κινηματογράφο του Orson Welles του Παναγιώτη Δόικου (Ίνδικτος, Αθήναι 2006) | Βιβλιοκρισία Απόστολος Ζιώγας

«Είναι αδύνατο ένας άνθρωπος να είναι μεγάλος, χωρίς να δέχεται ότι υπάρχει κάτι μεγαλύτερο από τον ίδιο, είτε αυτό είναι ο Θεός, είτε ο νόμος, ή η τέχνη».

Συνέχεια ανάγνωσης «Η λογική των μορφών στον κινηματογράφο του Orson Welles του Παναγιώτη Δόικου (Ίνδικτος, Αθήναι 2006) | Βιβλιοκρισία Απόστολος Ζιώγας»

Η ARTFREE ΩΣ ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΙΚΟΣ ΚΗΠΟΣ ΤΩΝ ΘΑΥΜΑΤΩΝ ΚΥΚΛΟΦΟΡΗΣΕ ΣΕ DVD 5 ΑΝΥΠΕΡΒΛΗΤΑ ΑΡΙΣΤΟΥΡΓΗΜΑΤΑ ΤΟΥ ΠΑΓΚΟΣΜΙΟΥ ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΥ

 

Συνεχίζοντας την προσπάθειά της να γνωρίσει στο ελληνικό κοινό, στους νεότερους πολύ σημαντικές ταινίες του παγκόσμιου κινηματογράφου, στους παλαιότερους την ευκαιρία να τις απολαύσουν για άλλη μια φορά  και στους μελετητές να δώσει υλικό τέτοιας ποιότητας και αξίας που ποτέ στο παρελθόν δεν είχαν παρόμοια δυνατότητα, εκμεταλλευόμενη το timing που παρέχει η εξέλιξη της ψηφιακής τεχνολογίας, η ARTFREE μετά τη συλλογή των ταινιών του Ταρκόφσκι, του Κασαβέτη, το Δεκάλογο του Κισλόφσκι, σημαντικό αριθμό ταινιών του Κουροσάβα, του Φασμπίντερ, του Γκοντάρ, το Τόκυο Στόρυ του Όζου, το Χαρακίρι του Κομπαγιάσι, ταινίες των Τσιώλη, Κανελλόπουλου, Τάσιου και άλλες πολλές, κυκλοφόρησε 3 ρώσικα, τότε σοβιετικά, διαχρονικά αριστουργήματα, (Ο Άνθρωπος με την Κινηματογραφική Μηχανή, Ο Θείος Βάνια, Ο Θρύλος του Κάστρου Σουράμ), την πρώτη ταινία animation μεγάλου μήκους στην ιστορία του κινηματογράφου με τίτλο Οι Περιπέτειες του Πρίγκιπα   Άχμεντ και την τέταρτη «μεγάλη ταινία» (μετά τις Ουγκέτσου Μονογκατάρι, Επιστάτης Σάνσο και Σταυρωμένοι Εραστές που κυκλοφόρησε πρόσφατα η New Star) του Κένζι Μιζογκούτσι με τίτλο Η Ζωή της Οχάρου.

Συνέχεια ανάγνωσης «Η ARTFREE ΩΣ ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΙΚΟΣ ΚΗΠΟΣ ΤΩΝ ΘΑΥΜΑΤΩΝ ΚΥΚΛΟΦΟΡΗΣΕ ΣΕ DVD 5 ΑΝΥΠΕΡΒΛΗΤΑ ΑΡΙΣΤΟΥΡΓΗΜΑΤΑ ΤΟΥ ΠΑΓΚΟΣΜΙΟΥ ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΥ»

ΟΙ ΖΩΕΣ ΤΩΝ ΑΛΛΩΝ (Das Leben der Anderen)

Έβαλα την αυθεντική μου ζωή

ενέχυρο πρέπει κάτι να γίνει,

ώστε η ανοχή να σημαίνει ενοχή,

ποτέ το αντίστροφο

Αλεξάνδρα Δεληγιώργη

(Οι φωνές, Ύψιλον 1982)

Ο γερμανός σκηνοθέτης Φλόριαν Χένκελ φον Ντόνερσμαρκ, ύστερα από 4 χρόνια ενδελεχούς έρευνας κατόρθωσε να δημιουργήσει , μέσα σε μόλις 36 ημέρες, την πρώτη του ταινία μεγάλου μήκους, της οποίας μάλιστα υπογράφει και το άκρως πρωτότυπο σενάριο. Πρόκειται για μία ιστορία που διαδραματίζεται στη “σοσιαλιστική” (και σκοτεινή) Ανατολική Γερμανία του 1984 – λίγα χρόνια πριν την πτώση του Τείχους – και στην οποία πρωταγωνιστούν, ένα ζευγάρι καλλι-τεχνών (εκείνη ηθοποιός, εκείνος συγγραφέας) κι ένας πράκτορας της μυστικής αστυνομίας Στάζι με το κωδικό όνομα HGW XX/7. Συνέχεια ανάγνωσης «ΟΙ ΖΩΕΣ ΤΩΝ ΑΛΛΩΝ (Das Leben der Anderen)»

Πρόσκληση συμμετοχής από το See Cinema Network

ΜικρόΕνημέρωση
«μικρό»
Σωματείο  για   την     υποστήριξη     και
τη διάδοση της   ταινίας μικρού μήκους.
TΗΛ:      6974123481   –    6946302275
Email :         mikrosomateio@yahoo.gr
Member of the ISFC
 
 
Παλεύουμε για τα
                     “μικρά”
 στοχεύουμε στα μεγάλα …              
 
 
Μαζί με τις ευχές μας σας ενημερώνουμε

 
 
ΔΕΛΤΙΟ ΤΥΠΟΥ
 
Πρόσκληση συμμετοχής
από το See Cinema Network
Την παραγωγή έξι (6) ταινιών μικρού μήκους με το ποσό των 10.000 ευρώ την κάθε μία θα ενισχύσει οικονομικά το Κινηματογραφικό Δίκτυο Νοτιοανατολικής Ευρώπης SEE CINEMA NETWORK.
Γίνονται δεκτές προς εξέταση προτάσεις των οποίων ο σεναριογράφος, ο σκηνοθέτης και ο παραγωγός προέρχονται από χώρες μέλη που συμμετέχουν στο SEE CINEMA NETWORK.  Οι προτάσεις που θα καταθέσουν οι Έλληνες ενδιαφερόμενοι μπορεί μεν να προορίζονται για αμιγώς ελληνική παραγωγή, αλλά προτεραιότητα δίνεται στις προτάσεις που έχουν δομή διεθνούς συμπαραγωγής. Το περιεχόμενο του φακέλου της πρότασης πρέπει να είναι στην αγγλική γλώσσα και να περιλαμβάνει:
Αίτηση, βιογραφικά, σενάριο, σύνοψη σεναρίου, προϋπολογισμό και ότι άλλο κρίνουν οι υποψήφιοι ως απαραίτητο.
Η προθεσμία υποβολής της κατάθεσης φακέλων λήγει στις 27 Μαΐου 2008. Η προσεχής συνεδρίαση του SEE CINEMA NETWORK θα γίνει στην Κύπρο στις 12 Ιουνίου 2008.
Γα περισσότερες πληροφορίες, για έντυπο αίτησης κ.λπ. απευθυνθείτε στο Τμήμα Παραγωγής του ΕΚΚ, κ. Γιάννη Ηλιόπουλο, τηλ: 210-3678501.

Κριτική Ταινιών 24-4-08

κριτικη κινηματογραφου

25 04 2008

Κριτική Ταινιών 24-4-08
Για την εφημερίδα ΡΙΖΟΣΠΑΣΤΗΣ
Από το Νίκο Αντωνάκο

«ζωη σε ανακυκλωση»
ΑΝΘΡΩΠΟΚΕΝΤΡΙΚΟΣ ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΣ
και εμπορικες ταινιες

  Εβδομάδα των Παθών, ανασφάλεια, ανεργία, ακρίβεια, κλπ, ψώνια, αναχώρηση για τα χωριά μας και επιστροφή όταν το επιτρέψει το μποτιλιάρισμα, η ονομασία να κρέμεται πάνω από τα κεφάλια μας, στη Μανωλάδα βγήκαν οι τραμπούκοι, πού καιρός για σινεμά! Ωστόσο, επειδή η ζωή πρέπει να κυλάει στους… συνηθισμένους ρυθμούς της, τα γραφεία διανομής δεν το βάζουν κάτω: πέντε νέες ταινία και μια ελληνική, η «Άϊ Φορ, Λούφα και Απαλλαγή», του Βασίλη Κατσίκη έξη, έχει η κινηματογραφική εβδομάδα, που αρχίζει σήμερα Μεγάλη Πέμπτη! 
 Η πιο ενδιαφέρουσα ταινία της εβδομάδας είναι, το δίχως άλλο, το πολύ τρυφερό και πολύ ανθρώπινο τσέχικο φιλμ του Γιάν Σβέρακ, «Ζωή Σε Ανακύκλωση». Μια ενδιαφέρουσα ματιά στους ανθρώπους που ετοιμάζονται να περάσουν στην αποστρατεία (σύνταξη και περιθώριο) και στην προσπάθειά τους να κρατηθούν ζωντανοί! «Το Μυστικο», του Κλοντ Μιλέρ είναι η πρώτη -και η καλύτερη- από τις υπόλοιπες ταινίες της εβδομάδας! Για την ταινία γράψαμε στο φύλλο της 13-3-08, που ήταν να βγει η ταινία. Μια οικογενειακή ιστορία με φόντο το «κυνήγι των Εβραίων». Μια ακόμα ταινία πάνω στην ίδια «γνωστή ιστορία».
Το ρομαντικό θρίλερ, έτσι το χαρακτηρίζει το γραφείο διανομής που το διανέμει, «Αψηφώντας Το Θάνατο», του Γκίλιαν Άρμστρονγκ, ανοίγει το χορό των… γιορτινών ταινιών. Ο διάσημος «μάγος» Χάρι Χουντίνι ερωτεύεται μια λιγότερων ικανοτήτων, αλλά πανέμορφη «μάγισσα», και ολοκληρώνονται (και οι δυο) σαν επαγγελματίες και σαν άτομα! «Μαγικό» είναι και «Το Μαγαζί Των Θαυμάτων», του Ζαχ Χελμ. Ένας κύριος 243 ετών, ιδιοκτήτης ενός μαγαζιού με «παράξενα» παιδικά παιχνίδια, επιθυμεί να παραδώσει το μαγαζί του στη βοηθό του και την ψυχή του (επιτέλους) στον κύριο! Η τρίτη γιορτινή ταινία είναι πράγματι γιορτινή! Είναι το πολύ καλό γαλλικό καρτούν, του Ολιβιέ Ζαν-Μαρί, «Λούκυ Λουκ, Τρελές Περιπέτειες στην Άγρια Δύση». Τα αδέλφια Ντάλτον, που ληστεύουν τράπεζες, έχουν την ατυχία να πέσουν πάνω στον θρυλικό κυνηγό των κακοποιών Λούκυ Λουκ!
 Κλείνουμε με την τελευταία ταινία του Βασίλη Κατσίκη «Άϊ Φορ, Λούφα και Απαλλαγή»! Ένα πιστό αντίγραφο των ταινιών και των σίριαλ «Λούφα και Παραλλαγή» του Νίκου Περάκη. Ίδιο θέμα, ίδιοι ηθοποιοί, ίδια χοντρά αστεία. Στρατός, αστειάκια, «γκόμενες» και λίγο -πρωτόγονη- αντιπολεμική «καταγγελία». Συνέχεια ανάγνωσης «Κριτική Ταινιών 24-4-08»

Αυτός και Εγώ. Οι ρίζες της ψυχικής ενέργειας.M. Ester Harding. ΕΚΔΟΣΕΙΣ ΙΑΜΒΛΙΧΟΣ (Μετάφραση: Δρόσος Δρόλαπας- Μίμης Τσακωνιάτης)

Ο Σίγκμουντ Φρόιντ θεωρείται δίκαια ο πατέρας της ψυχανάλυσης, καθώς έριξε μία ικανή δέσμη φωτός μέσα στον ερεβώδη ψυχικό κόσμο του ανθρώπου. Εντούτοις, ο μαθητής του Καρλ Γιουνγκ ήταν εκείνος που καταύγασε τα εσωτερικά βάθη. Αν ο πρώτος γέννησε το αβγό από όπου ξεπρόβαλε η κάμπια της μοντέρνας δυτικής ψυχολογίας –καθώς δε νοείται τέτοια επιστήμη αν δε έχει ως αντικείμενό της το ασυνείδητο– ο δεύτερος δημιούργησε το “νεκρικό” κουκούλι μέσα από το οποίο ξεπετάχτηκε φτερουγίζοντας ως πεταλούδα στο γαλάζιο ουρανό η Αναλυτική Ψυχολογία, που καταπιάστηκε με τις αχανείς εκτάσεις του συλλογικού ασυνείδητου και τους δισυπόστατους “κατοίκους” του, τα αρχέτυπα. Ο Γιουνγκ άφησε το σαρκίο του το 1961 αλλά το πνευματικό του έργο παραμένει πολύτιμη κληρονομιά για την ανθρωπότητα, που αργά ή γρήγορα θα κληθεί να ωριμάσει αφήνοντας κατά μέρος τις παιδιάστικες αντιλήψεις που επέβαλε ο Διαφωτισμός οδηγώντας το σύγχρονο πολιτισμό στην απόγνωση, στη στειρότητα και στην εσωτερική ερήμωση. Όσοι αγνοούν τις επιστημονικές ανακαλύψεις του Γιουνγκ για τον τρόπο λειτουργίας της ψυχής του ανθρώπου ζουν ακόμη σε μία ψυχολογική κατάσταση αντίστοιχη με εκείνη που παλαιότερα ήθελε τη Γη μας να είναι επίπεδη, και η οποιαδήποτε ατομική ή συλλογική πρόοδος είναι ανέφικτη. Βέβαια θα μπορούσε κάποιος εύλογα να αναρωτηθεί: όταν ο μέσος άνθρωπος σήμερα αγνοεί παντελώς το νέο φως που έφερε η μοντέρνα φυσική (βλ. κβαντομηχανική) στην αντίληψη που έχουμε για την εσωτερική πραγματικότητα της ύλης, καταργώντας πλήρως το αιτιοκρατικό μοντέλο και τη νευτώνεια θεώρηση, πώς είναι δυνατόν να περιμένουμε ότι θα φτάσει να κάνει κτήμα του την επιστήμη που είναι σε θέση να του δώσει μία πλήρη ακτινογραφία του ψυχικού του κόσμου με όλες τις «μορφές που κολυμπούν και τις σκιές που έρπουν κάτω από τα ύδατα του ύπνου…»; Και αυτό επειδή ο Καρλ Γιουνγκ σε αγαστή συνεργασία με τον ιδιοφυή νομπελίστα φυσικό Βόλφγκανγκ Πάουλι (θεμελιωτή της κβαντικής θεωρίας) κατέληξαν ότι ο μη αιτιακός, συγχρονικός τρόπος που διέπει τον υλικό κόσμο των κβάντων διέπει και τον ψυχικό κόσμο του συλλογικού ασυνείδητου.

Συνέχεια ανάγνωσης «Αυτός και Εγώ. Οι ρίζες της ψυχικής ενέργειας.M. Ester Harding. ΕΚΔΟΣΕΙΣ ΙΑΜΒΛΙΧΟΣ (Μετάφραση: Δρόσος Δρόλαπας- Μίμης Τσακωνιάτης)»

Τζίγκα Βερτόφ: Kinoks, μανιφέστα


Ο Τζίγκα Βερτόφ με το ανεπανάληπτο αριστούργημα του « Ο Άνθρωπος με την Κινηματογραφική Μηχανή» ενέπνευσε τη δημιουργία κινημάτων και ρευμάτων (σινεμά-βεριτέ, Ομάδα Τζίγκα Βερτόφ από τον Ζαν Λικ Γκοντάρ) και έδειξε τον δρόμο για έναν άλλο κινηματογράφο βασισμένο στα δικά του εκφραστικά μέσα και κυρίως στο μοντάζ.

Ελλείψει και σε αναμονή μιας μονογραφίας στα ελληνικά για τον Βερτόφ, παραθέτουμε επιλεγμένα αποσπάσματα από μανιφέστα των Kinoks και του Βερτόφ, «δανεισμένα» από το περιοδικό «Σινεμά», όταν μια φορά και έναν καιρό το εξέδιδε ο Μάκης Μωραΐτης (από τους ελάχιστους ανθρώπους που ασχολήθηκαν με το avant garde σινεμά), ως περιοδικό για τον πρωτοποριακό κινηματογράφο. Στόχος η επαναφορά στην επικαιρότητα του Τζίγκα Βερτόφ και του έργου του, αφού πιστεύουμε ότι μπορεί να επηρεάσει καθοριστικά τον σύγχρονο κινηματογράφο της νέας ψηφιακής εποχής Γ.Κ.

ΕΜΕΙΣ

Παραλλαγή του μανιφέστου

Μας λένε Kinoks και το όνομα μας, μας ξεχωρίζει από τους άλλους «κινηματογραφιστές», μπουλούκι από ρακοσυλλέκτες που ξέρουν καλά πώς να ξεφορτώνονται τις παλιατσαρίες τους.

Δεν υπάρχει για μας καμιά σχέση ανάμεσα στη δολιότητα και τους υπολογισμούς των εμπόρων και τον πραγματικό «κινοκισμό».

Το ρώσο—γερμανικό ψυχολογικό κινηματογραφικό—δράμα, παραγεμισμένο με παιδικά όνειρα και αναμνήσεις, είναι στα μάτια μας σκέτη κουταμάρα.

Ο Kinok λέει ένα ευχαριστώ στο αμερικάνικο περιπετειώδες φιλμ, σ’ αυτό το γεμάτο θέαμα και δυναμισμό φιλμ, στις σκηνοθεσίες αλά Pinkerton, για την ταχύτητα περάσματος των εικόνων για τα γκρο—πλάνα. Καλό αλλά άταχτο, χωρίς θεμελίωση σε μια συγκεκριμένη μελέτη της κίνησης. Ένα σκαλί πιο πάνω από το ψυχολογικό δράμα, αλλά όμως λείπει η θεμελίωση. Ξεσήκωμα. Αντίγραφο ενός αντίγραφου.

ΔΗΛΩΝΟΥΜΕ ότι τα παλιά μυθιστοριοποιημένα, θεατρικοποιημένα κ.λπ. φιλμ έχουνε λέπρα.

—Μην τα πλησιάζετε!

—Τα μάτια σας ας μην τ’ αγγίζουν!

— Κίνδυνος Θάνατος!

—Κολλητική αρρώστια!

Διαμαρτυρόμαστε ενάντια στην ανάμειξη των τεχνών που χαρακτηρίζεται από πολλούς ως σύνθεση. Η ανάμειξη λανθασμένων χρωμάτων, ακόμα κι αν διαλέχτηκαν θεωρητικά ανάμεσα στα χρώματα του φάσματος, δεν θα μας δώσει ποτέ το άσπρο χρώμα αλλά ένα απόπλυμα.

Η σύνθεση δεν μπορεί να πραγματοποιηθεί παρά στο ζενίθ των επιτεύξεων κάθε τέχνης, κι όχι πιο πριν.

ΚΑΘΑΡΙΖΟΥΜΕ τον κινηματογράφο των Kinoks από τους παρείσακτους — μουσική, λογοτεχνία και θέατρο— αναζητούμε το δικό μας ρυθμό, που δεν θα τον έχουμε αρπάξει από πουθενά, και τον βρίσκουμε στις κινήσεις των πραγμάτων.

kinoks -επανάσταση

ΑΠΟΣΠΑΣΜΑ ΑΠΟ ΤΟ ΜΑΝΙΦΕΣΤΟ ΣΤΙΣ ΑΡΧΕΣ ΤΟΥ 1922

….. Εσείς—κινηματογραφιστές:

σκηνοθέτες χωρίς επάγγελμα και καλλιτέχνες χωρίς επάγγελμα, εκνευρισμένοι οπερατέρ

και σεναρίστες διασκορπισμένοι σ’ όλο τον κόσμο, Συνέχεια ανάγνωσης «Τζίγκα Βερτόφ: Kinoks, μανιφέστα»

κριτική κινηματογράφου 17-4-2008

Για την εφημερίδα ΡΙΖΟΣΠΑΣΤΗΣ
από το Νίκο Αντωνάκο

ΝΙΚΟΣ ΚΑΖΑΝΤΖΑΚΗΣ – ΖΙΛ ΝΤΑΣΕΝ
Ο ΧΡΙΣΤΟΣ ΞΑΝΑΣΤΑΥΡΩΝΕΤΑΙ
και… αλλες ταινιες!  

 
Δέκα νέες ταινίες μέσα σε μια εβδομάδα υπερβολικός, σίγουρα, αριθμός! Ούτε στην Αμερική δεν γίνεται αυτό ή στην Ινδία του 1,2 δισεκατομμυρίου ανθρώπων! Ευτυχώς που η αγορά, αυτή τη φορά μόνον -και κατ΄ εξαίρεση- λειτούργησε σύμφωνα με τους προπαγανδιστές της! Αυτοσυμμορφώθηκε! Οι εννέα από τις δέκα ταινίες, σχεδόν μας βγάζουν από τον κόπο… Ακόμα και αν τις βάλεις στο μίξερ και να τις στύψεις, δεν πλησιάζουν τη σκέψη και τους προβληματισμούς της δέκατης, της εξαιρετικής ταινίας του πρόσφατα χαμένου Ζιλ Ντασέν, «Ο Χριστός Ξανασταυρώνεται! Από τη μια το βαθιά σκεπτόμενο κείμενο του Νίκου Καζαντζάκη, από την άλλη ο καθαρός ιδεολογικός προβληματισμός του Ζιλ Ντασέν (λαέ, πάρε τα όπλα) και από κοντά η πλειάδα των καλών ηθοποιών που παίζουν στο «Χριστό..», κάνουν την ταινία φρέσκια, σα να γυρίστηκε χτες και ας έχουν περάσει 50 ολόκληρα χρόνια (γυρίστηκε το 1957)! Να τη δείτε, οπωσδήποτε!

Συνέχεια ανάγνωσης «κριτική κινηματογράφου 17-4-2008»

“Η ΚΑΜΕΡΑ – ΣΤΥΛΟ» (ΑΛΕΞΑΝΤΡ ΑΣΤΡΥΚ, 1948)

Astruc

Ο κινηματογράφος εντελώς φυσικά, μεταβάλλεται σ’ένα μέσο έκφρασης, ακριβώς όπως συνέβη παλιότερα με τις άλλες τέχνες και ιδιαίτερα με την ζωγραφική και το μυθιστόρημα.Αφού πέρασε με επιτυχία την περίοδο που ήταν κάτι αξιοπερίεργο στα λούνα παρκ, μια διασκέδαση ανάλογη με το βουλεβάρτο ή ένα μέσο διατήρησης εικόνων μιας εποχής, τώρα σιγά-σιγά γίνεται μια γλώσσα. Συνέχεια ανάγνωσης «“Η ΚΑΜΕΡΑ – ΣΤΥΛΟ» (ΑΛΕΞΑΝΤΡ ΑΣΤΡΥΚ, 1948)»

Το περιοδικό CameraStylo ανεβαίνει στο διαδίκτυο!

mannmitderkamera_streifen.jpg

“Η ΚΑΜΕΡΑ – ΣΤΥΛΟ (ΑΛΕΞΑΝΤΡ ΑΣΤΡΥΚ)” Ο κινηματογράφος εντελώς φυσικά, μεταβάλλεται σ’ένα μέσο έκφρασης, ακριβώς όπως συνέβη παλιότερα με τις άλλες τέχνες και ιδιαίτερα με την ζωγραφική και το μυθιστόρημα.Αφού πέρασε με επιτυχία την περίοδο που ήταν κάτι αξιοπερίεργο στα λούνα παρκ, μια διασκέδαση ανάλογη με το βουλεβάρτο ή ένα μέσο διατήρησης εικόνων μιας εποχής, τώρα σιγα-σιγά γίνεται μια γλώσσα.

Λέγοντας δε γλώσσα εννοώ μια μορφή, με την οποία ο καλλιτέχνης μπορεί να διατυπώσει τις σκέψεις του, όσο αφηρημένες και αν είναι, ή να εκφράσει τις έμμονες ιδέες του, ακριβώς όπως στο σύγχρονο δοκίμιο ή μυθιστόρημα. Γι’αυτόν τον λόγο θα ήθελα να ονομάσω αυτή την καινούρια εποχή του κινηματογράφου, εποχή της κάμερα – στυλό.

Αυτή η μεταφορά δημιουργεί μία πολύ ακριβή αίσθηση. Μ’αυτήν εννοώ ότι σιγά – σιγά ο κινηματογράφος θα απελευθερωθεί από την τυρρανία των οπτικών στοιχείων, από την λατρεία της εικόνας, από τις άμεσες και συγκεκριμένες απαιτήσεις της αφήγησης και θα γίνει ένα μέσο γραφής τόσο ευλύγιστο και πνευματικό, όσο η ίδια η γραπτή γλώσσα. Η τέχνη του κινηματογράφου δεν μπορεί να συνεχίσει να κινείται στο ίδιο πεδίο του ρεαλισμού και της κοινωνικής φαντασίας, που κληρονόμησε από το λαικό μυθιστόρημα. Έχει την δυνατότητα να καταπιαστεί με κάθε θέμα και με κάθε αφηγηματικό είδος. Οι πιο φιλοσοφικοί διαλογισμοί πάνω στον άνθρωπο, η ψυχολογία η μεταφυσική, ιδέες και πάθη, εμπίπτουν στην δικαιοδοσία του. Θα φθάσω ακόμα στο σημείο να πω, ότι οι σύγχρονες ιδέες και οι φιλοσοφίες της ζωής είναι τέτοιες, που μόνον ο κινηματογράφος μπορεί να τις εκφράσει σωστά. Συνέχεια ανάγνωσης «Το περιοδικό CameraStylo ανεβαίνει στο διαδίκτυο!»

Δημιουργήστε ένα δωρεάν ιστότοπο ή ιστολόγιο στο WordPress.com.

ΠΑΝΩ ↑