Κινηματογράφος, Θέατρο, Animation, Video-Art, Performance, Comics, Φωτογραφία, Εικαστικά, Μουσική, Χορός, Χοροθέατρο, Όπερα, Μπαλέτο, Λογοτεχνία, Αρχιτεκτονική, Γλυπτική, Internet, Τηλεόραση

Η Ζωή στους Βράχους (2009) της Αλίντας Δημητρίου

από 19 Νοεμβρίου στο ΤΡΙΑΝΟΝ FILMCENTER

διαβάστε την συνέντευξη της Αλίντας Δημητρίου στην Έλενα Χρηστοπούλου

το σχολείο του σινεμά

ΣΧΟΛΕΙΟ ΘΕΩΡΙΑΣ-ΙΣΤΟΡΙΑΣ-ΚΡΙΤΙΚΗΣ ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΥ  ”Β. ΡΑΦΑΗΛΙΔΗΣ” “12 ΜΑΘΗΜΑΤΑ ΓΙΑ ΤΟΝ ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟ”, ΣΑΒΒΑΤΟ 21 ΝΟΕΜΒΡΙΟΥ 16.00-20.00,  ΠΡΟΚΑΤΑΡΚΤΙΚΩΝ ΜΑΘΗΜΑΤΩΝ ΣΥΝΕΧΕΙΑ. ΛΗΞΗ ΕΓΓΡΑΦΩΝ-ΕΝΑΡΞΗ 28/11/2009

Σχολείο Θεωρίας, Ιστορίας & Κριτικής Κινηματογράφου “Β. Ραφαηλίδης”, 12 Μαθήματα για τον Κινηματογράφο, Σάββατο 21/11/2009, 16.00, Μεθώνης 46, Εξάρχεια, προβολή “Θωρηκτό Ποτέμκιν”, εισήγηση και συζήτηση για το έργο του Σεργκέι Αιζεστάιν

 

Το Σάββατο 21/11/2009 στις 16.00 στα πλάισια των προκαταρκτικών μαθημάτων του σχολείου θεωρίας, ιστορίας και κριτικής κινηματογράφου “Βασίλης Ραφαηλίδης” μετά από σύντομη εισήγηση για το έργο του, θα προβληθεί η ταινία του Σεργκέι Αιζεστάιν “Θωρηκτό Ποτέμκιν” (1925)  και θα ακολουθήσει συζήτηση σχετικά με την “Ρώσικη Πρωτοπορία της Δεκαετίας του ‘20″ και το ιδεολογικό μοντάζ. είσοδος ελεύθερη.

Το επόμενο Σάββατο 28/11/2009, 16.00-20.00, επίσημη έναρξη του εργαστηρίου θα πραγματοποιηθεί αφιέρωμα στον Πειραματικό Κινηματογράφο όπου θα προβληθούν αποσπάσματα από ταινίες της δεκαετίας του ‘20 και εισήγηση του Γιάννη Καραμπίτσου στο πρώτο δίωρο, ενώ στο δεύτερο θα ακολουθήσει παρουσίαση του έργου του Θανάση Ρεντζή με προβολή της ταινίας του “Ηλεκτρικός Άγγελος” και συζήτηση με τον δημιουργό σχετικά με αυτό και με τον ελληνικό πειραματικό κινηματογράφο γενικότερα. Λήξη εγγραφών. 28/11/2009

 

Αλαίν Μπαντιού (Alain Badiou): “Η ιδέα του Κομμουνισμού σήμερα” Σάββατο 21 Νοεμβρίου 2009, ώρα 18.30, Αίθουσα εκδηλώσεων της ΕΣΗΕΑ (Ακαδημίας 20)

 

Διάλεξη:  ”Η ιδέα του Κομμουνισμού σήμερα”  

Σάββατο 21 Νοεμβρίου 2009,

ώρα 18.30

Αίθουσα εκδηλώσεων της ΕΣΗΕΑ (Ακαδημίας 20) 

ομιλητής

Αλαίν Μπαντιού (Alain Badiou) 

Φιλόσοφος, Ecole Normale Superieure, 

Πρόεδρος του Διεθνούς Κέντρου Μελετών της Σύγχρονης

Γαλλικής Φιλοσοφίας (C.I.E.P.F.C.) 

Η διάλεξη  θα δοθεί  επ΄ ευκαιρία της ελληνικής έκδοσης του βιβλίου

 του Αλαίν Μπαντιού  Η κομμουνιστική υπόθεση

50o ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΥ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ:MASTERCLASS ΓΚΟΡΑΝ ΠΑΣΚΑΛΙΕΒΙΤΣ (19/11/2009)

MASTERCLASS ΓΚΟΡΑΝ ΠΑΣΚΑΛΙΕΒΙΤΣ

Ένα εξαιρετικά ενδιαφέρον masterclass παραχώρησε ο σπουδαίος σέρβος κινηματογραφιστής Γκόραν Πασκάλιεβιτς την Πέμπτη 19 Νοεμβρίου στην αίθουσα Τζον Κασσαβέτης, στο πλαίσιο του 50ού Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης.

Ο σέρβος δημιουργός χαρακτήρισε την συνάντησή του με το σινεφίλ κοινό στο πλαίσιο του Φεστιβάλ ως μια «συζήτηση», αποποιούμενος τον όρο «masterclass», ωστόσο η αίσθηση των παρευρισκομένων ήταν ότι έλαβαν εκ μέρους του ανεκτίμητα μαθήματα κινηματογραφίας. Παρών στην εκδήλωση ήταν ο πρόεδρος του Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης Γιώργος Χωραφάς, ο οποίος με αφορμή το έργο του Γκόραν Πασκάλιεβιτς παρατήρησε: «Το χιούμορ είναι η ευγένεια των απελπισμένων και αυτό είναι ένα στοιχείο ολοφάνερο σε όλη την κινηματογραφική πορεία του Γκόραν Πασκάλιεβιτς».

Ο υπεύθυνος του τμήματος Ματιές στα Βαλκάνια του Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης, Δημήτρης Κερκινός, ανέφερε για τον εκλεκτό προσκεκλημένο της 50ης επετειακής διοργάνωσης: «Ο Γκόραν Πασκάλιεβιτς είναι ένας δημιουργός που έχει ήδη διανύσει μια κινηματογραφική διαδρομή 40 ετών. Το έργο του απαριθμεί 15 ταινίες μεγάλου μήκους, τριάντα ντοκιμαντέρ, καθώς και ταινίες μικρού μήκους, ενώ διακρίνεται από αισθητική και ιδεολογική συνέπεια. Ουμανιστής, διαποτισμένος από την απλότητα του ιταλικού νεορεαλισμού, και ιδιαίτερα τον κινηματογράφο του Βιτόριο ντε Σίκα, ο Πασκάλιεβιτς κάνει ταινίες που βασίζονται σε απλές ιστορίες».

Διεθνές συνέδριο “Ο Alain Badiou και οι όροι της φιλοσοφίας” 20 & 21/11/2009 στο Γαλλικό Ινστιτούτο

 

Όλοι, ή σχεδόν όλοι, οι σπουδαίοι φιλόσοφοι θεώρησαν υποχρέωσή τους να βρεθούν αντιμέτωποι με τις προκλήσεις των πλατωνικών κειμένων. Ωστόσο η σκέψη του 20ού αιώνα μπορεί να θεωρηθεί ως βαθιά αντι-πλατωνική. Αυτή τουλάχιστον είναι η άποψη του φιλοσόφου Alain Badiou, ο οποίος προτείνει μια επιστροφή του Πλάτωνα στο φιλοσοφικό προσκήνιο του 21ου αιώνα.

Για δύο μέρες, φιλόσοφοι, ερευνητές, δημοσιογράφοι θα συζητήσουν παρουσία του Alain Badiou, την πλατωνική διάσταση του έργου του. Την Παρασκευή 20 Νοεμβρίου από τις 17.00΄ και έως τις 22.00΄ και το Σάββατο 21 Νοεμβρίου, από τις 10.00΄ έως τις 14.00΄ (λήξη των εργασιών του συνεδρίου από τον Alain Badiou στις 12.30΄).Την Παρασκευή 20 Νοεμβρίου, στις 19.30΄ ο Alain Badiou θα δώσει διάλεξη και στη συνέχεια θα συνομιλήσει με την Aude Lancelin, δημοσιογράφο στο περιοδικό Le Nouvel Observateur και φιλόσοφος.

Παρασκευή 20 Νοεμβρίου

17:00 Έναρξη συνεδρίου

Catherine Suard, Σύμβουλο συνεργασίας και μορφωτικής δράσης, διευθύντρια του Γαλλικού Ινστιτούτου Αθηνών
Μυρτώ Ρήγου, καθηγήτρια στο Εθνικό και Καποδιστριακό Πανεπιστήμιο Αθηνών
Άννα Πατάκη, εκδότρια

17:10: Παρουσίαση του συνεδρίου από τον Δημήτρη Βεργέτη, ψυχαναλυτή, μεταφραστή, διευθυντή του περιοδικού αληth εια
17:20: Dimitra Panopoulos, agrégée φιλοσοφίας, “Για ένα πλατωνικό θέατρο” • Άρης Στυλιανού, επίκουρος καθηγητής στο Πανεπιστήμιο Θεσσαλονίκης, “Πολιτική και υποκειμενικότητα”

ΑΦΙΕΡΩΜΑ ΒΕΡΝΕΡ ΧΕΡΤΖΟΓΚ ΣΤΗΝ ΑΘΗΝΑ, 19-25 ΝΟΕΜΒΡΙΟΥ, Ινστιτούτο Γκαίτε Αθήνας και Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης

 

Ταινίες – σταθμοί του ιδιοφυούς σκηνοθέτη Βέρνερ Χέρτζογκ που προβάλλονται στο 50ο Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης, «ταξιδεύουν» στην Αθήνα, στο Ινστιτούτο Γκαίτε Αθήνας και στο Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης από τις 19 έως τις 25 Νοεμβρίου, δίνοντας την ευκαιρία στο αθηναϊκό κοινό να ανακαλύψει ξανά το έργο ενός πρωτοπόρου κινηματογραφιστή.

Το αφιέρωμα στον Βέρνερ Χέρτζογκ στην Αθήνα, μέρος του αφιερώματος που φιλοξενείται στη Θεσσαλονίκη, διοργανώνεται από το Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης σε συνεργασία με το Ινστιτούτο Γκαίτε Ελλάδας και την εταιρεία Werner Herzog Film.

O Βέρνερ Χέρτζογκ θα βρεθεί μετά τη Θεσσαλονίκη στην Αθήνα για να παρουσιάσει τις ταινίες του. Συγκεκριμένα, ο δημιουργός θα δώσει το παρόν την Δευτέρα 23 Νοεμβρίου στις 21.00 στο Ινστιτούτο Γκαίτε Αθήνας για να παρουσιάσει την ταινία του Ανίκητος, ενώ την Τρίτη 24 Νοεμβρίου, στις 20.00 θα βρεθεί στο Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης, για να παρουσιάσει την ταινία του Συναντήσεις στο Τέλος του Κόσμου και να δεχθεί ερωτήσεις από το κοινό.
Επισυνάπτονται τα προγράμματα προβολών για το Ινστιτούτο Γκαίτε και το Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης.
• Η τιμή του εισιτηρίου για κάθε προβολή στο Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης είναι 3 ευρώ
• Για τις προβολές στο Ινστιτούτο Γκαίτε, η είσοδος είναι ελεύθερη για το κοινό.

19/11/2009 Πέμπτη
Γκαίτε
19:00
The Great Ecstasy of Woodcarver Steiner, 47’, 1974 
Ballad of the Little Soldier, 45’, 1984
21:00
Handicapped Future, 43’, 1971
Land of Silence and Darkness, 85’, 1971

Ίδρυμα Κακογιάννη
18:00 Fata Morgana, 79’, 1971
20:00 Signs of Life, 87’, 1968
22:00 Nosferatu, 103’, 1979

50ο Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης:ΣΥΝΕΝΤΕΥΞΗ ΤΥΠΟΥ ΚΡΙΤΙΚΗΣ ΕΠΙΤΡΟΠΗΣ (18/11/2009)

 ΣΥΝΕΝΤΕΥΞΗ ΤΥΠΟΥ ΚΡΙΤΙΚΗΣ ΕΠΙΤΡΟΠΗΣ

Στο κεντρικό ερώτημα της 50ης επετειακής διοργάνωσης του Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης, το «Why cinema now;» κλήθηκαν να δώσουν απάντηση τα μέλη της κριτικής επιτροπής του διεθνούς διαγωνιστικού τμήματος, κατά τη διάρκεια της καθιερωμένης συνέντευξης Τύπου που παραχώρησαν την Τετάρτη 18 Νοεμβρίου 2009.

«Η επιλογή των ταινιών που συνθέτουν το διαγωνιστικό τμήμα ενός Φεστιβάλ ορίζει τις κατευθύνσεις του, διατυπώνει τις θέσεις του πάνω στον κινηματογράφο και αποτελεί ένα από τα πιο χαρακτηριστικά στοιχεία της προσωπικότητάς του. Εξίσου σημαντική είναι η επιλογή των ανθρώπων που καλούνται να κρίνουν τις ταινίες. Το έργο τους καθίσταται πιο σημαντικό, μια που αυτοί που θα επιλέξουν τους καλύτερους προέρχονται ούτως ή άλλως από μία εκλεκτή ομάδα. Η κριτική επιτροπή αποτελείται από ανθρώπους καταξιωμένους, που διατηρούν το πνεύμα τους οξυμένο και σε εγρήγορση και πιστεύω ότι όλε οι ταινίες θα κριθούν μετά από ώριμη σκέψη, με σεβασμό και αγάπη» τόνισε κατά την έναρξη της συνέντευξης Τύπου η καλλιτεχνική διευθύντρια Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης Δέσποινα Μουζακη, η οποία στη συνέχεια παρουσίασε τα μέλη της κριτικής επιτροπής.

50ο ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΥ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ 2009. Πρόγραμμα Προβολών : 18,19, 20,21,22 Νοεμβρίου 2009

 

Πρόγραμμα Προβολών : Τετάρτη, 18 Νοεμβρίου 2009

OΛYMΠION

13:00
Καρδιά από γυαλί - 97′
Βέρνερ Χέρτσογκ, Γερμανία

15:45
Το αίνιγμα του Κάσπαρ Χάουζερ - 109′
Βέρνερ Χέρτσογκ, Γερμανία

18:00
St. Nick - 86′
Ντέιβιντ Λόουερι, ΗΠΑ

20:00
Προορισμός: Bορράς - 93′
Ριγομπέρτο Περεσκάνο, Μεξικό-Ισπανία

50ο ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΥ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ 2009. Ημέρες ανεξαρτησίας- Στρογγυλό τραπέζι – Φιλιππίνες (16/11/2009)

ΗΜΕΡΕΣ ΑΝΕΞΑΡΤΗΣΙΑΣ
Στρογγυλό τραπέζι – Φιλιππίνες

Η σύγχρονη ανεξάρτητη κινηματογραφική σκηνή των Φιλιππίνων ήταν ο πρωταγωνιστής της συζήτησης στρογγυλής τραπέζης που πραγματοποιήθηκε τη Δευτέρα 16 Νοέμβρη στην αίθουσα Τζον Κασσαβέτης. Σημαντικοί εκπρόσωποι μιας κινηματογραφίας που έχει εισέλθει δυναμικά σε μια νέα δημιουργική εποχή, σκηνοθέτες που τοποθέτησαν με τα έργα τους τον φιλιππινέζικο κινηματογράφο στον παγκόσμιο χάρτη, συμμετείχαν στην συζήτηση την οποία συντόνισε ο κριτικός κινηματογράφου και πανεπιστημιακός Ed Lejano.

Οι δημιουργοί Lav Diaz, Sherard Anthony, Raya Martin, Adolfo B.Alix Jr, Khavn De La Cruz, John Torres, Jim Libiran και η παραγωγός Arleen Guevas μίλησαν για τις συνθήκες παραγωγής στις Φιλιππίνες, για τους τρόπους χρηματοδότησης, για την ψηφιακή τεχνολογία και το διαδίκτυο, αλλά και για το πως η κοινωνική κατάσταση της χώρας επηρεάζει το έργο τους.
Η συζήτηση άνοιξε με την προβολή αποσπασμάτων από ταινίες των φιλοξενούμενων δημιουργών δίνοντας μία γεύση της «ανεξάρτητης» κινηματογραφικής σκηνής των Φιλιππίνων.
Η Arleen Guevas, η οποία έχει υπογράψει μέχρι σήμερα την παραγωγή τεσσάρων ταινιών σημείωσε ότι «είναι δύσκολη η χρηματοδότηση, όταν κάποιος δεν κάνει εμπορικές ταινίες. Για το ανεξάρτητο σινεμά θα πρέπει κάποιος να απευθυνθεί και να αναζητήσει χρηματοδότηση στο εξωτερικό.

50ο ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΥ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ 2009. ΒΡΑΒΕΙΑ BALKAN FUND 2009

Χριστίνα Κάλλας-Καλογεροπούλου

ΒΡΑΒΕΙΑ BALKAN FUND 2009

Ολοκληρώθηκε τη Δευτέρα 16 Νοεμβρίου το τριήμερο εργαστήρι του Balkan Fund του 50ου Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης, με την απονομή των βραβείων, η οποία πραγματοποιήθηκε στην αίθουσα Σταύρος Τορνές.
Το Ταμείο Ανάπτυξης σεναρίων Balkan Fund από τις βαλκανικές χώρες συνεχίζει την επιτυχημένη δράση του για έβδομη συνεχή χρονιά.
Φέτος η κριτική επιτροπή του Balkan Fund αποτελείται από τους:
Lenny Crooks, επικεφαλής του New Cinema Fund, UK Film Council
Richard Kwietniowski, σεναριογράφος και σκηνοθέτης
Razvan Radulescu, σεναριογράφος και σκηνοθέτης
Χριστίνα Κάλλας-Καλογεροπούλου, σεναριογράφος, παραγωγός και πρόεδρος της Ευρωπαϊκής Ένωσης Σεναριογράφων, καλλιτεχνική διευθύντρια του Balkan Fund.

Τα τρία σχέδια σεναρίων που βραβεύτηκαν στο φετινό Balkan Fund ήταν:

1. Orange gardens: σκηνοθέτης / σεναριογράφος Özkan Küçük, παραγωγός Suncem Koçer, εταιρεία: Mesopotamia Cinema Collective & Yapim 13 (Τουρκία)
2. Mother of asphalt: σκηνοθέτης / σεναριογράφος Dalibor Matanic, παραγωγός Ankica Juric Tilic, εταιρεία: Kinorama (Κροατία) Βραβείο CNC.
3. Romanian spring: σκηνοθέτης / σεναριογράφος Anca Miruna Lazarescu, παραγωγός Verona Meier, εταιρεία: Razor Films (Ρουμανία / Γερμανία)

«Το Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης θα είναι πάντα σύμμαχός σας. Είναι χαρά μας να παρουσιάζουμε τη δουλειά σας» τόνισε ο πρόεδρος του Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης, Γιώργος Χωραφάς, απευθυνόμενους στους νικητές του Balkan Fund.
Κατά την τελετή απονομής, η καλλιτεχνική διευθύντρια του Balkan Fund Χριστίνα Κάλλας-Καλογεροπούλου επεσήμανε: «Είμαστε πολύ περήφανοι για τα projects που έχουν διακριθεί στο Balkan Fund, τα οποία έχουν ήδη βραβευτεί σε πολλά Φεστιβάλ του κόσμου. Στο σινεμά πρώτα από όλα έρχεται το σενάριο. Εκεί επικεντρώνεται και το Balkan Fund.

50ο ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΥ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ 2009. KOYBENTIAZONTAΣ 16/11. Χρηματοδότηση ταινιών εν μέσω οικονομικής κρίσης, διαφορές μεταξύ ερασιτεχνών και επαγγελματιών ηθοποιών, συνθήκες των γυρισμάτων

Vladimir Perisic (Ordinary people), Pepe Diokno (Engkwentro),
Ralston Jover (Children Metal Divers), Esther Rots (Can Go Through Skin),
Dan Geesin (sound designer της ταινίας Can Go Through Skin)

Engkwentro

Το μείζον θέμα της χρηματοδότησης των ταινιών εν μέσω οικονομικής κρίσης, οι διαφορές μεταξύ ερασιτεχνών και επαγγελματιών ηθοποιών, αλλά και οι συνθήκες των γυρισμάτων ήταν τα θέματα που απασχόλησαν τους συμμετέχοντες στο δεύτερο «Κουβεντιάζοντας», που πραγματοποιήθηκε τη Δευτέρα 16/11 στο Αντλιοστάσιο με συντονίστρια τη δημοσιογράφο Έλενα Χρηστοπούλου, στο πλαίσιο του 50ου Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης.
Σε αυτή τη συνάντηση, που φέρνει κοντά επαγγελματίες του κινηματογραφικού χώρου με στόχο την γόνιμη ανταλλαγή απόψεων και εμπειριών, συμμετείχαν οι σκηνοθέτες Vladimir Perisic (Ordinary people), Pepe Diokno (Engkwentro), Ralston Jover (Children Metal Divers), Esther Rots (Can Go Through Skin) καθώς και ο sound designer της ταινίας Can Go Through Skin, Dan Geesin.
Ανάμεσα στους πιο ενδιαφέροντες προβληματισμούς που αναπτύχθηκαν στη συζήτηση ήταν και η διαφορά των επαγγελματιών από τους ερασιτέχνες ηθοποιούς, ένα στοιχείο που αναδεικνύεται με ιδιαίτερα εύστοχο τρόπο στις ταινίες των φιλιππινέζων δημιουργών Pepe Diokno και Ralston Jover.
Στην ταινία Engkwentro, η οποία προβάλλεται στην 50η διοργάνωση στο πλαίσιο του αφιερώματος στο Νέο Φιλιππινέζικο Κινηματογράφο που πραγματοποιεί το τμήμα Ημέρες Ανεξαρτησίας, ο 22χρονος σκηνοθέτης Pepe Diokno θίγει ένα θέμα ταμπού για τις Φιλιππίνες, τις λεγόμενες «ομάδες θανάτου», οι οποίες, δρώντας αυτόβουλα σαν «τιμωροί», με την ανεπίσημη συγκατάθεση της κυβέρνησης, ευθύνονται για πολλούς ανεξιχνίαστους φόνους νεαρών γκάνγκστερς στους δρόμους της Μανίλα.

50ο ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΥ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ 2009.Πρόγραμμα Προβολών : Τρίτη, 17 Νοεμβρίου 2009

OΛYMΠION

13:00
Ανάπηρο μέλλον – 43′
Βέρνερ Χέρτσογκ, Γερμανία

13:00
Η μπαλάντα του μικρού στρατιώτη – 45′
Βέρνερ Χέρτσογκ, Γερμανία

15:45
Το τελευταίο καλοκαίρι της Μπογίτα – 93′
Χούλια Σολομόνοφ, Αργεντινή-Ισπανία-Γαλλία

17:45
Μικρές εξεγέρσεις – 104′
Κυριάκος Κατζουράκης, Ελλάδα

20:00
Το ποτάμι – 110′
Νίκος Κούνδουρος, Ελλάδα

Συνέντευξη Τύπου της Εταιρείας Ελλήνων Σκηνοθετών στο πλαίσιο του 50ου Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης

Συνέντευξη  Τύπου της Εταιρείας Ελλήνων Σκηνοθετών στο πλαίσιο του 50^ου Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης

«Εμείς συμμετέχουμε, δεν απέχουμε!»

«Εμείς  συμμετέχουμε, δεν  απέχουμε!», φώναξε με όλη τη δύναμή της η Εταιρεία Ελλήνων Σκηνοθετών και το Παράρτημα Θεσσαλονίκης. Στο πάνελ ήταν ο εισηγητής γενικός γραμματέας της ΕΕΣ Τώνης Λυκουρέσης, ο πρόεδρος της ΕΕΣ Χάρης Παπαδόπουλος, οι εκπρόσωποι του Παραρτήματος της ΕΕΣ της Θεσσαλονίκης, Στέργιος Μήτας και Κώστας Εφραιμίδης. Ο πρόεδρός της, Χάρης Παπαδόπουλος, με μία του φράση έδωσε το τελικό μήνυμα: «Όποιος δεν αγαπάει τη Θεσσαλονίκη, η πόρτα είναι ανοιχτή. Μην κάνουμε πλάκες με το Φεστιβάλ, κλίκες στο σινεμά δεν χωράνε. Δεν μπορεί να είσαι δημιουργός και καλλιτέχνης και να μιλάς για χρήματα και βραβεία. Ο καλλιτέχνης μιλάει με το έργο του και τη σιωπή».

Η συνέντευξη τύπου είχε μεγάλο ενδιαφέρον και την παρακολούθησαν εκπρόσωποι της πολιτικής ηγεσίας, τοπικοί φορείς, δημοσιογράφοι, εκπρόσωποι του ξένου τύπου, σκηνοθέτες, σεναριογράφοι, μουσικοσυνθέτες και εκπρόσωποι της κινηματογραφικής κοινότητας. Στην ερώτηση των δημοσιογράφων ποια είναι η πρόταση της Εταιρείας, ο Χάρης Παπαδόπουλος απάντησε: «Θέλουμε πόλο παραγωγής κινηματογραφικών ταινιών στη Θεσσαλονίκη και κινηματογραφική εκπαίδευση με σύσταση Ακαδημίας Κινηματογράφου. Θέλουμε κινηματογραφική παραγωγή χωρίς μονοπωλιακές πηγές χρηματοδότησης, με πλουραλισμό και χωρίς αποκλεισμούς».

50ο ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΥ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ 2009. Πρόγραμμα Προβολών : Δευτέρα, 16 Νοεμβρίου 2009

OΛYMΠION

13:00
Φιτσκαράλντο – 157′
Βέρνερ Χέρτσογκ, Γερμανία

16:00
Απόηχοι μιας ζοφερής αυτοκρατορίας – 93′
Βέρνερ Χέρτσογκ, Γερμανία

18:00
Αγνοούμενος – 95′
Λι Σέο, Νότια Κορέα

20:30
Ηλιόπολη – 97′
Άχμαντ Αμπντάλα, Αίγυπτος

23:00
Άμα δε σε θέλει – 90′
Βασίλης Νεμέας, Ελλάδα

ΠΑΥΛΟΣ ΖΑΝΝΑΣ

11:00
Γιορτή – 12′
Bojan Jovanović, Γιουγκοσλαβία

11:00
Η επίδραση της βαρύτητας της Γης στα άδολα πλάσματα – 9′
Miroslav-Bata Petrović, Γιουγκοσλαβία

11:00
Ο τοίχος – 10′
Vojislav Kokan Rakonjac, Γιουγκοσλαβία

50ο ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΥ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ 2009. Masterclass Αλεξάντρ Ντεπλά (15/11/2009)

Η σημασία και ο ρόλος της μουσικής επένδυσης στις κινηματογραφικές ταινίες, η σπουδαιότητα της συνεργασίας μεταξύ σκηνοθέτη και μουσικοσυνθέτη αλλά και ο τρόπος με τον οποίο ο ίδιος αντιλαμβάνεται το σινεμά και τη μουσική, ήταν ορισμένες από τις ενδιαφέρουσες θεματικές που ανέπτυξε ο πολυβραβευμένος διεθνούς φήμης μουσικοσυνθέτης Αλεξάντρ Ντεπλά στο masterclass που πραγματοποιήθηκε την Κυριακή 15 Νοεμβρίου στην κατάμεστη αίθουσα Τζον Κασσαβέτης, στο πλαίσιο του 50ου Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης.
Το masterclass, το οποίο συντόνισε ο δημοσιογράφος και κριτικός κινηματογράφου Γιώργος Κρασσακόπουλος, ξεκίνησε με μια αναφορά στην αφετηρία της καλλιτεχνικής πορείας του Αλεξάντρ Ντεπλά και το πόσο σημαντική επίδραση άσκησαν επάνω του οι ταινίες που παρακολουθούσε. «Ποτέ δεν είχα αμφιβολία ότι ήθελα να συνθέσω μουσική για τον κινηματογράφο. Ήμουν μαγεμένος από τις κινούμενες εικόνες, αλλά στην αρχή δεν μπορούσα να καταλάβω πόσο σημαντική είναι η χρήση της μουσικής στην εξέλιξη μιας ταινίας», επεσήμανε ο καταξιωμένος μουσικοσυνθέτης.

Αλίντα Δημητρίου: Συνέντευξη στην Έλενα Χρηστοπούλου με αφορμή την προβολή της νέας ταινίας της, “Ζωή στους Βράχους”(2009) από 19/11 στο Τριανόν Filmcenter.

αλίντα δημητρίου

Η γυναικεία πλευρά της Ιστορίας ζωντανεύει μέσα από το έργο της Αλίντας Δημητρίου, η οποία υπερασπίζεται με σθένος και αγάπη τη ζωή και την ιδεολογία.

από την Έλενα Χρηστοπούλου

«Να σου πω την ιστορία της ζωής μου; Είναι μικρή, είναι και μεγάλη… Θα διαλέξεις εσύ ποια κομμάτια θες να κρατήσεις, τα μικρά ή τα μεγάλα». Δεν έχουμε ξεκινήσει καν τη συνέντευξη και δεν προλαβαίνω να συγκρατήσω το χείμαρρο της Αλίντας Δημητρίου. Έχουμε συναντηθεί με αφορμή την κυκλοφορία στις αίθουσες του ντοκιμαντέρ της Η ζωή στους βράχους (τη συνέχεια από τα Πουλιά στο βάλτο), που ανιχνεύει τις προσωπικές μαρτυρίες γυναικών οι οποίες συμμετείχαν στο Δημοκρατικό Στρατό και στη συνέχεια έζησαν στην εξορία – αλλά η συζήτηση ξεφεύγει γρήγορα. Περνά από την ιδεολογία στη μνήμη, από τον έρωτα στον κινηματογράφο, από το χθες στο σήμερα. Όποιος έχει γνωρίσει την Αλίντα, ξέρει βέβαια πως όλα τα παραπάνω είναι συνυφασμένα, δεν διαχωρίζονται στο μυαλό και την καρδιά της – με τον ίδιο τρόπο που παρομοιάζει με ρομαντισμό την ιδεολογία με τον έρωτα, μπορεί να αφηγηθεί ιστορίες που συνέβησαν χθες, με το ίδιο πάθος με το οποίο θα περιγράψει ένα συμβάν που έζησε 30 χρόνια πριν. Κι αυτό είναι ίσως το πολυτιμότερο χαρακτηριστικό της: μπορεί να μετράει 75 χρόνια ζωή, αλλά συνεχίζει να βιώνει τον κόσμο με την περιέργεια και την ευαισθησία ενός παιδιού.

Πώς σας είχε έρθει η ιδέα να κάνετε ταινία γι’ αυτές τις γυναίκες και την ιστορία τους;

Πριν από μερικά χρόνια, στο Φεστιβάλ Ντοκιμαντέρ Καλαμάτας παίχτηκε ένα ντοκιμαντέρ που αναφερόταν στην Επανάσταση των Γαρυφάλλων, στην Πορτογαλία. Με εντυπωσίασε, πρώτον, γιατί ήταν πολιτικό ντοκιμαντέρ και, δεύτερον, γιατί η παραγωγή του ήταν χαμηλού κόστους. Και είχα αναρωτηθεί τότε: γιατί εμείς, γαμώτο, να μην μπορούμε να κάνουμε τέτοιες ταινίες; Αυτό με ταλάνισε, και σκέφτηκα να κάνω κάτι αντίστοιχο. Κατέληξα σε μια γυναίκα, λοιπόν, με την οποία όμως δεν ευοδώθηκε κάποια συνεργασία. Και σκέφτηκα τότε: Τι δουλειά έχω εγώ με μια επώνυμη; Θα πάω να βρω τις ανώνυμες.

Βιβλίο και κινηματογράφος: Μια ιστορία αγάπης Το ΕΚΕΒΙ συμμετέχει στο 50ο Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης (13 – 22 Νοεμβρίου 2009)

Δύο εξαιρετικά ελληνικά λογοτεχνικά έργα που αγαπήθηκαν από το αναγνωστικό κοινό θα απολαύσουμε φέτος στη μεγάλη οθόνη, αφού οι «Επικίνδυνες μαγειρικές» (του Ανδρέα Στάικου το βιβλίο, του Βασίλη Τσελεμέγκου η ταινία) και τα «Οπωροφόρα της Αθήνας» (του Σωτήρη Δημητρίου το βιβλίο, του Νίκου Παναγιωτόπουλου η ταινία) ετοιμάζονται να βγουν στις αίθουσες. Θα δούμε επίσης δύο ντοκιμαντέρ εμπνευσμένα από τη ζωή και το έργο λογοτεχνών: «Τη νύχτα που ο Φερνάντο Πεσσόα συνάντησε τον Κωνσταντίνο Καβάφη» του Στέλιου Χαραλαμπόπουλου και «Βικτώρια Θεοδώρου: Τα κύματα που με δίδαξαν το ανυπότακτο» του Κώστα Νταντινάκη.

Η σχέση λογοτεχνίας και κινηματογράφου είναι παλιά όσο και η ιστορία του σελιλόιντ – ήταν πάντα η λογοτεχνία μια ανεξάντλητη δεξαμενή ιδεών που χρησιμοποίησαν οι δημιουργοί της έβδομης τέχνης. Στην Ελλάδα ξεκινώντας από την βασισμένη στο ειδύλλιο του Λόγγου «Δάφνις και Χλόη», που γύρισε ο Ορέστης Λάσκος το 1931 δημιουργώντας την πρώτη ρεαλιστική ελληνική ταινία (κάνοντας μάλιστα το πρώτο γυμνό στον Ευρωπαϊκό κινηματογράφο) καταγράφονται μέχρι σήμερα 132 ελληνικές ταινίες βασισμένες σε λογοτεχνικά έργα ελλήνων δημιουργών. Ενδιαφέρον απολογισμός αλλά σίγουρα υπάρχουν πολλά περιθώρια βελτίωσης – αν λάβουμε υπόψη μάλιστα ότι η παγκόσμια κινηματογραφική παραγωγή σήμερα βασίζεται κατά 50% σχεδόν στη λογοτεχνία.

Σαββόπουλος και φίλοι. ΤΟ ΠΕΡΙΒΟΛΙ ΤΟΥ ΤΡΕΛΛΟΥ. Από τις 18 Δεκεμβρίου για περιορισμένες παραστάσεις

Αφιέρωμα στα 60’s.  Στο Ροκ του μέλλοντος μας.

Από τις 18 Δεκεμβρίου για περιορισμένες παραστάσεις

Από τις 18 Δεκεμβρίου στο Παλλάς και σε ιστορικούς χώρους στο κέντρο της Αθήνας, ο Διονύσης Σαββόπουλος και οι συνεργάτες του γιορτάζουν τα 40 χρόνια από το «Περιβόλι του Τρελλού» (’69), δίσκο σταθμό μιας ολόκληρης εποχής. Εξ ου και ο τίτλος «Σαββόπουλος και φίλοι. ΤΟ ΠΕΡΙΒΟΛΙ ΤΟΥ ΤΡΕΛΛΟΥ. Αφιέρωμα στα 60’s. Στο Ροκ του μέλλοντος μας»

Πρόκειται για  πλήθος εκδηλώσεων στην καρδιά της Αθήνας, με επίκεντρο τις συναυλίες του Διονύση Σαββόπουλου και των καλεσμένων του στο Παλλάς.

Στο μικρό  Παλλάς παραμυθάδες, καραγκιοζοπαίχτες και ο Διονύσης Σαββόπουλος αφηγούνται στα παιδιά «Τα πιο ωραία παραμύθια».

50ο Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης: ΤΕΛΕΤΗ ΕΝΑΡΞΗΣ

Ένα καλειδοσκοπικό ταξίδι στον χρόνο μέσα από την Έβδομη Τέχνη με οδηγό το «Why Cinema Now?», το βασικό σύνθημα του 50ου Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης, πραγματοποιήθηκε χτες, Παρασκευή 13 Νοεμβρίου, στο πλαίσιο της λαμπρής τελετής έναρξης που άνοιξε την αυλαία της φετινής επετειακής διοργάνωσης στην κατάμεστη αίθουσα του Ολύμπιον. Οι αφίσες του Φεστιβάλ από την πρώτη «Εβδομάδα Ελληνικού Κινηματογράφου» μέχρι και τα πεντηκοστά του γενέθλια παρέλασαν διαδοχικά στην οθόνη για να καταλήξουν στο μεγάλο ερωτηματικό «Why Cinema Now?».

Την σκυτάλη πήρε ο Χρήστος Λούλης, παρουσιαστής της τελετής έναρξης, την οποία σκηνοθέτησε ο Άγγελος Φραντζής, για να καλωσορίσει το κοινό και τους επίσημους προσκεκλημένους του 50ου Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης. Η κινηματογραφική γιορτή ξεκίνησε με μια ολιγόλεπτη τρισδιάστατη ταινία, που δημιουργήθηκε ειδικά για την περίσταση, η οποία προβλήθηκε σε στερεοσκοπική οθόνη. Οι θεατές φορώντας τα ειδικά γυαλιά είχαν την ευκαιρία να απολαύσουν ένα τρισδιάστατο θέαμα που περιείχε αναφορές σε κλασικές ταινίες του παγκόσμιου κινηματογράφου, σηματοδοτώντας μια ιδανική σύμπραξη της Έβδομης Τέχνης με τις νέες τεχνολογίες.

Ανεβαίνοντας στη σκηνή η καλλιτεχνική διευθύντρια του Φεστιβάλ Κινηματογράφου Δέσποινα Μουζάκη αναφέρθηκε στην αξία της κινηματογραφικής δημιουργίας σε περιόδους κρίσης, αλλά και στη λαμπρή πορεία του Φεστιβάλ, το οποίο αποτελεί αναπόσπαστο κομμάτι της πολιτιστικής ταυτότητας της Θεσσαλονίκης. «Ο κινηματογράφος είναι ένα αληθινό εργαλείο εξερεύνησης του κόσμου, γνωριμίας με τον άλλο. Σε μέρες δύσκολες, σε εποχές κρίσης, ο κινηματογράφος είναι η απάντηση. Ο κινηματογράφος αποτελεί συνιστώσα της πολιτιστικής μας ταυτότητας. Μιας ταυτότητας που εδώ και 50 χρόνια κυοφορείται γόνιμα στο Φεστιβάλ όπου δημιουργοί και κοινό δίνουν ανάσα σε εικόνες, ήχους, μύθους.

ΣΧΟΛΕΙΟ ΤΟΥ ΣΙΝΕΜΑ 2009-2010, ΣΑΒΒΑΤΟ, 14/11, 16.00-20.00 ΚΑΙ ΚΥΡΙΑΚΗ 15/11, 16.30-23.00, ΜΕΘΩΝΗΣ 46, ΕΞΑΡΧΕΙΑ, ΜΕ ΘΕΩΡΙΑ ΚΑΙ ΠΡΑΚΤΙΚΗ ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΥ

Πρώτες θεωρίες και θεωρητικοί του κινηματογράφου, Σύντομη επισκόπηση της Ιστορίας του Ελληνικού Κινηματογράφου, Προβολή ελληνικών ταινιών μικρού μήκους και αποσπασμάτων από ταινίες στο θεωρητικό εργαστήρι (12 Μαθήματα για τον Κινηματογράφο-Σχολείο Ιστορίας-Θεωρίας-Κριτικής Κινηματογράφου  “Βασίλης Ραφαηλίδης”) το οποίο συνεχίζει τα προκαταρκτικά ανοιχτά μαθήματα μέχρι τις 28/11/2009 όπου ολοκληρώνονται οι εγγραφές και αρχίζουν οι συναντήσεις με την παρουσία καλεσμένου από τον χώρο της θεωρίας και κριτικής κινηματογράφου.

Στο Εργαστήρι Σκηνοθεσίας-Εικονοληψίας-Κιν/φικής Υποκριτικής 2009-2010, που συμπλήρωσε τον προκαθορισμένο αριθμό και  μετά βίας μπορεί να δεχτεί 2-3 μαθητές ακόμα, θα συνεχιστούν οι ασκήσεις δημιουργικής γραφής, θα πραγματοποιηθεί η πρώτη άσκηση σκηνοθεσίας και θα συνεχιστεί μέσω της προβολής αποσπασμάτων στον προτζέκτορα η “Εισαγωγή στην Τέχνη του Κινηματογράφου”, η “θεωρητική σκηνοθεσία”. ΔΙΑΒΑΣΤΕ ΠΕΡΙΣΣΟΤΕΡΑ ΕΔΩ

“ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΙΣΤΕΣ ΣΤΗΝ ΟΜΙΧΛΗ”: ΙΔΡΥΣΗ “ΑΚΑΔΗΜΙΑΣ ΕΛΛΗΝΩΝ ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΙΣΤΩΝ”

ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΑ: Πέτρος Σεβαστίκογλου

ΔΕΙΤΕ ΤΑ ΒΙΝΤΕΟ ΤΗΣ ΤΕΛΕΤΗΣ ΛΗΞΗΣ ΚΑΙ ΟΛΗΣ ΤΗΣ ΕΒΔΟΜΑΔΑΣ FOG films ΣΤΟΝ @rtD TV.

Η σύνδεση των κρατικών βραβείων με τα Φεστιβάλ Θεσσαλονίκης και Δράμας, καθώς και ο τρόπος αξιολόγησης των ταινιών, αποτέλεσαν ένα από τα κύρια ζητήματα που οδήγησαν στην αποχή των ταινιών από το φετινό Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης.

Πιστεύουμε ότι η λύση που ακολουθείται σε Ευρωπαϊκό και Διεθνές επίπεδο, δηλαδή η ποιοτική αξιολόγηση της κινηματογραφικής παραγωγής μιας χρονιάς με βραβεία που απονέμονται μέσω του θεσμού των Ακαδημιών Κινηματογραφιστών αποτελεί τη λύση και στην περίπτωση της χώρας μας.

Οι «κινηματογραφιστές στην ομίχλη», υιοθετώντας τα διεθνή πρότυπα, αναλάβαμε την πρωτοβουλία για την ίδρυση Ακαδημίας Ελλήνων Κινηματογραφιστών.

Εικαστικό graffiti event στο νέο κατάστημα FNAC στο κέντρο της Αθήνας (Μητροπόλεως & Αιόλου), Σάββατο, 14 Νοεμβρίου 2009, ώρα 10:00 το πρωί

Εικαστικό graffiti event

στο νέο κατάστημα FNAC στο κέντρο της Αθήνας!

Γνωρίστε τον γνωστό artist manager Steve Lazarides.

Δείτε επί τω έργω τον μεγάλο graffiti artist Mode 2

και  μέλος της ελληνικής ομάδας CARPE DIEM !

Το Σάββατο, 14 Νοεμβρίου 2009 και ώρα 10:00 το πρωί, στο νέο κατάστημα της FNAC (Μητροπόλεως & Αιόλου) η FNAC και οι εκδόσεις ΜΕΤΑΙΧΜΙΟ σας προσκαλούν σ’ ένα μοναδικό graffiti event. O Σέιμ84 από την ομάδα CARPE DIEM σε συνεργασία με τον μεγάλο καλλιτέχνη της βρετανικής σκηνής Mode 2, που επισκέπτεται για πρώτη φορά την Ελλάδα, θα ζωγραφίσουν live στις βιτρίνες της FNAC. Τα έργα, θα παραμείνουν για μία εβδομάδα στις βιτρίνες της FNAC και στη συνέχεια θα διατεθούν προς πώληση στο κοινό σε συμβολική τιμή. Τα έσοδα θα διατεθούν για την ενίσχυση του προγράμματος «Ζωγραφίζοντας σχολικά κτίρια – ανά την Ελλάδα» της ομάδας CARPE DIEM.

Οι δύο ομάδες ενώνονται για αυτό το μοναδικό εικαστικό event και με αφορμή την έκδοση των δύο νέων βιβλίων τους από τις εκδόσεις ΜΕΤΑΙΧΜΙΟ: το βιβλίο ΓΚΡΑΦ, Greek Graffiti Scene σε επιμέλεια του Κυριάκου Ιωσηφίδη και το OUTSIDERS, Η τέχνη στον δρόμο σε επιμέλεια του κυπριακής καταγωγής Steve Lazarides. Και τα δύο βιβλία κυκλοφορούν στις 11 Νοεμβρίου.

ΘΕΑΤΡΙΚΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ 2009-2010. ΠΡΕΜΙΕΡΕΣ. ΠΑΙΖΟΝΤΑΙ ΑΚΟΜΑ. (ενημέρωση: 13/11/2009)

Πρεμιέρες

Στην Εξοχή (ΘΕΑΤΡΟ ΚΑΠΠΑ)

Πρεμιέρα: 1 Δεκεμβρίου 2009
Στο ψυχολογικό θρίλερ «Στην Εξοχή», ένα έργο του καινοτόμου Βρετανού συγγραφέα Μάρτιν Κριμπ, ο σαραντάρης γιατρός…

Το άνθος του κάκτου (ΙΛΙΣΙΑ – ΝΤΕΝΙΣΗ)

Έναρξη παραστάσεων: Πέμπτη 5 Νοεμβρίου
Το περίφημο έργο των Μπαριγιέ και Γκρεντύ ανεβαίνει στο Θέατρο…

Ο Αμπιγιέρ (ΘΕΑΤΡΟ ΚΑΠΠΑ)

Πρεμιέρα: 26 Νοεμβρίου 2009
Το συναρπαστικό έργο «Ο Αμπιγιέρ» του Ρόναλντ Χάργουντ, θα παρουσιαστεί στο Θέατρο Κάππα, σε…

Ο Yann TIERSEN σε Αθήνα, Πάτρα και Θεσσαλονίκη, 14, 15, 16/11/2009 !

Με την υποστήριξη της Stereomatic

και του Γαλλικού Ινστιτούτου Αθηνών

3 ημερομηνίες / 3 συναυλίες που δεν πρέπει να χάσετε :

• Στην Αθήνα το Σάββατο 14 Νοεμβρίου 2009 στο Fuzz Club
• Στην Πάτρα την Κυριακή 15 Νοεμβρίου 2009 στην Ακτή Δυμαίων
• Στη Θεσσαλονίκη την Δευτέρα 16 Νοεμβρίου 2009 στο Principal

Ωρα έναρξης: 21.30.

Ο Yann Tiersen είναι ένας ταλαντούχος καλλιτέχνης, παγκοσμίως γνωστός για την μουσική της ταινίας του Jean-Pierre JEUNET «Amelie Poulain», της οποίας είναι ο συνθέτης.

Μετά απο μία “sold out” περιοδεία στο εξωτερικό στις αρχές του έτους (Ηνωμένες Πολιτείες, Καναδά, Αγγλία, Κίνα, Ισπανία), ο Yann Tiersen περιοδεύει και πάλι στην Ευρώπη κάνοντας ένα σταθμό και στην Ελλάδα για τρείς μοναδικές συναυλίες.

ΙΑΝΟΣ: ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ ΕΚΔΗΛΩΣΕΩΝ ΑΠΟ 12 ΝΟΕΜΒΡΙΟΥ ΕΩΣ 19 ΔΕΚΕΜΒΡΙΟΥ 2009

Πέμπτη, 12 Νοεμβρίου 2009 20:00
IANOS Αριστοτέλους 7
Παρουσίαση βιβλίου

ΛΟΥΚΙΑ ΡΙΚΑΚΗ

Η Λουκία Ρικάκη παρουσιάζει το βιβλίο της «Παραμύθια της αγάπης και της ελπίδας», εκδόσεις ΑΠΟΠΕΙΡΑ.
http://loveandhopetales.blogspot.com/

Διαβάστε περισσότερα

Χορηγός

Πέμπτη, 12 Νοεμβρίου 2009 21:00
IANOS Σταδίου 24
Μουσική παράσταση

ΔΗΜΗΤΡΗΣ ΚΟΝΤΟΓΙΑΝΝΗΣ

Τρεις βραδιές αφιερωμένες στις μεγάλες ενότητες του ελληνικού τραγουδιού.
Χορηγοί Επικοινωνίας: www.musicheaven.gr, 902 fm & tv

Διαβάστε περισσότερα

Παρασκευή, 13 Νοεμβρίου 2009 20:00
IANOS Αριστοτέλους 7
Παρουσίαση βιβλίου

ΓΙΑΝΝΗΣ ΣΕΡΒΕΤΑΣ

Ο Γιάννης Σερβετάς παρουσιάζει το βιβλίο του «Ημερολόγιο-Ανεκδοτολόγιο 2010», εκδόσεις IANOS.

Διαβάστε περισσότερα

Σάββατο, 14 Νοεμβρίου 2009 12:30
IANOS Σταδίου 24
Παιδικός IANOS

50ο ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΥ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ, 13-22 Νοεμβρίου 2009, 4o ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΨΗΦΙΑΚΩΝ ΤΑΙΝΙΩΝ DigitalWave 04

50ο ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΥ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ
WHY CINEMA NOW?
13-22 Νοεμβρίου 2009

4o ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΨΗΦΙΑΚΩΝ ΤΑΙΝΙΩΝ
DigitalWave

Για τέταρτη συνεχή χρονιά το DigitalWave, το διαγωνιστικό τμήμα του Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης που προσανατολίζεται αποκλειστικά στη σύγχρονη ελληνική ψηφιακή δημιουργία, αναδεικνύει και προωθεί τις πιο ενδιαφέρουσες και καινοτόμες φωνές της εγχώριας παραγωγής. Στόχος του DigitalWave 04, να αποτελέσει ξανά ένα σημείο συνάντησης και συνδιαλλαγής των δημιουργών της ψηφιακής εποχής, καθώς και ένα εργαλείο διεύρυνσης των εκφραστικών τους μέσων σε ό,τι αφορά στην παραγωγή, την επεξεργασία, αλλά και την επικοινωνία των ταινιών τους με το θεατή.

AN ΔΕΝ ΕΧΕΤΕ ΣΧΕΔΙΑΣΕΙ ΝΑ ΑΝΕΒΕΤΕ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗ  ΔΕΙΤΕ ΤΗΝ ΤΑΙΝΙΑ ΤΟΥ ΒΑΣΙΛΗ ΡΑΪΣΗ “ΤΟ ΤΕΛΕΥΤΑΙΟ ΤΡΑΓΟΥΔΙ ΤΟΥ ΕΛΒΙΣ” ΣΤΟΝ @rtD TV

Οι 8 ταινίες που απαρτίζουν το φετινό πρόγραμμα του DigitalWave 04 δίνουν μια σαφή εικόνα των τάσεων που επικρατούν στο σύγχρονο ελληνικό ψηφιακό σινεμά και χαρακτηρίζονται από ποικιλία στη θεματολογία και ιδιαίτερη κινηματογραφική γραφή. Οι δημιουργοί -τολμηροί, καυστικοί- αγγίζουν με αυθορμητισμό και πρωτοτυπία τις σημαντικότερες κοινωνικές θεματικές του σήμερα. Ο Μιχαήλ Άγγελος Νικολαΐδης στο One of us μιλά για τη μετανάστευση και την ένταξη στη νέα πατρίδα, ξετυλίγοντας την ελληνική πραγματικότητα σε όλες τις εκφάνσεις της. Με αφετηρία την οικογένεια, ο Δημήτρης Καρακάσης θίγει με αιχμηρό ύφος δεσμούς που «νοσούν» στο φιλμ Παρουσία Β’, ενώ τα νεαρά αδέλφια Φώτης και Αποστόλης Πάσσοςχτίζουν μια ασυνήθιστη ιστορία γύρω από ένα οικογενειακό κειμήλιο στην ταινία Το κουτί, μια ξεχωριστή συμμετοχή που έρχεται από την επαρχία. Νοσταλγία διαποτίζει και την ταινία Ρυτίδες και όνειρα της Γεωργίας Πετραλή, η οποία επέλεξε να αφηγηθεί μια πιο προσωπική, τρυφερή ιστορία μέσα από το χορό. Με ανάλογη ευαισθησία χειρίζεται τους ήρωές του, ένα νεαρό ζευγάρι σε αδιέξοδο, ο Βασίλης Ραΐσης στην ταινία Το τελευταίο τραγούδι του Έλβις, μια εύστοχη απεικόνιση των ερωτικών σχέσεων στον 21ο αιώνα. Παράλληλα, η νέα εποχή αποτυπώνεται μέσα από μια πρωτότυπη, πειραματική φωτογραφική τεχνική στην ταινία Empirical data του Γιώργου Δρίβα.

2 ΕΡΓΑ SEX του Πέτρου Ζερβού [Γαλέρα Νοέμβριος 2009]

Γαλέρα, τεύχος 49, Νοεμβρίου 2009.

Λέξεις

Μέτωπα
του Βασίλη Μουλόπουλου
Επικοινωνία
του Χρήστου Αλεφάντη
Βίδες
Επιµέλεια: Γιώργος Ανανδρανιστάκης
Μικρά & εναλλακτικά
του Αντώνη Χατζή
Χαριλάου Τρικούπη και Ρηγίλλης γωνία
του Κίµπι
Εγχειρίδιο χρήσης
του Γιώργου Μπαζίνα
Η γαλάζια νύχτα των ηττηµένων
του Κων/νου Ι. Αγγελόπουλου
Στάσεις στον ωκεανό
του Μάρκου Θεοδωράκη
Μονοµαχία στην Ελ Δηµοκρατία
των Γιώργου Κυρίτση και Άγγελου Τσέκερη
Πικαντύλη
του Νίκου Κουνενή
Μουσικόµικς
του Γιάννη Bach Σπυρόπουλου
Διηγήµατα του παρισινού περιθωρίου
του Μανόλη Καραγιάννη
Σελίδες, Ήχοι, Εικόνες
του Ορφέα Αναγνώστου
Τέσσερα χρόνια κουπί
της Ελένης Ηλιοπούλου
Πολιτισµός-Γεγονότα
του Κώστα Ζησιµόπουλου

“Βραβείο Αναγνωστών 2009″, έναρξη (11/11/2009) της διαδικασίας ψηφοφορίας με την ανακοίνωση της “βραχείας λίστας” από το Ε.ΚΕ.ΒΙ.

Τετάρτη 11 Νοεμβρίου 2009

Βγήκε η «βραχεία λίστα» για το Βραβείο Αναγνωστών 2009

Το Εθνικό Κέντρο Βιβλίου (ΕΚΕΒΙ) ξεκινά από σήμερα τη διαδικασία ψηφοφορίας για την ανάδειξη του αγαπημένου ελληνικού μυθιστορήματος της χρονιάς.

Η «βραχεία λίστα» των 15 βιβλίων που κατήρτισαν με την ψήφο τους μέλη Λεσχών Ανάγνωσης από τις 230 που λειτουργούν σ’ όλη την Ελλάδα και την Κύπρο, είναι η εξής (με αλφαβητική σειρά, σύμφωνα με το επώνυμο κάθε συγγραφέα):

1. Κόκκινο στην πράσινη γραμμή του Βασίλη Γκουρογιάννη, εκδόσεις Μεταίχμιο
(στείλτε ΒΑ 1 στο 54160)
2. Το τέλος του χρόνου καθυστέρησε του Φίλιππου Δ. Δρακονταειδή, εκδόσεις Μεταίχμιο
(στείλτε ΒΑ 2 στο 54160)
3. Το πάθος χιλιάδες φορές της Ζυράννας Ζατέλη, εκδόσεις Καστανιώτη
(στείλτε ΒΑ 3 στο 54160)
4. Οι αλήθειες των άλλων του Νίκου Θέμελη, εκδόσεις Κέδρος
(στείλτε ΒΑ 4 στο 54160)
5. Ξιφίρ Φαλέρ της Αθηνάς Κακούρη, εκδόσεις Καστανιώτη
(στείλτε ΒΑ 5 στο 54160)

“Τότε που κρύψαμε έναν άγγελο”, της Αγγελικής Δαρλάση, παρουσίαση βιβλίου, την Τετάρτη 11 Νοεμβρίου 2009 στις 20:00 στο Metropolis live Stage (Πανεπιστημίου 54 και Εμμ. Μπενάκη, 3ος όροφος, Αθήνα) από τις εκδόσεις Πατάκη.

Οι Εκδόσεις Πατάκη σάς προσκαλούν στην πρώτη παρουσίαση

του νέου βιβλίου της Αγγελικής Δαρλάση

Τότε που κρύψαμε έναν άγγελο.

Μέσα από video παρουσίαση, που επιμελήθηκε ο Socos,

για το βιβλίο θα μιλήσουν οι:

Έρη Σταυροπούλου: Καθηγήτρια Νεοελληνικής Φιλολογίας, Παν/μίου Αθηνών

Αγγελική Γιαννικοπούλου: Καθηγήτρια ΤΕΠΑΕΣ Παν/μίου Αιγαίου

Μάνος Κοντολέων: Συγγραφέας

Νίκος Θεοδοσίου: Σκηνοθέτης-συγγραφέας

Φίλιππος Μανδηλαράς: Συγγραφέας

Τζωρτζίνα Κακουδάκη: Θεατρολόγος -ηθοποιός

Οι ηθοποιοί Γιώργοs Boυβάκης και Τζωρτζίνα Κακουδάκη θα διαβάσουν αποσπάσματα

του βιβλίου μεταφέροντάς μας μια γεύση της κινηματογραφικής του ατμόσφαιρας,